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Cosa starai creandoIn questo tutorial scopriremo come disegnare un ritratto stilizzato e ammaliante di Maleficent in Adobe Illustrator. Useremo vari effetti, come l'effetto Sfocatura per ombre e sovratoni morbidi. Che la magia abbia inizio!
Inizia creando un Nuovo documento di 600x800 px taglia. File> Luogo il tuo schizzo sulla tela e clicca due volte sul livello che contiene lo schizzo. Controlla il Modello selezionare la casella per bloccare automaticamente il livello e renderlo più trasparente (il file Dim immagini a l'opzione dovrebbe essere selezionata per impostazione predefinita).
Passare al Modalità contorno (Control-Y) per rendere il tuo schizzo visibile sotto le forme e le linee che creeremo.
Prendi il Strumento ellisse (L), fai un cerchio e posizionalo sopra la parte superiore della testa di Maleficent. Disegna la mascella con l'aiuto di Strumento penna (P). Puoi effettivamente disegnare solo la parte sinistra della mascella e quindi usare solo il Rifletti strumento (O) per riflettere sull'asse verticale e combinare queste due parti in un'unica forma liscia selezionandole entrambe e premendo Control-J.
Disegna le labbra. Non devi essere super-preciso in questo passaggio, dato che sarai in grado di modificare quelle forme in seguito, in fase di colorazione.
Creare una forma di occhio di base simile a mandorla con l'aiuto di Strumento penna (P) o Pencil Tool (N). Aggiungi qualche altro dettaglio rimanendo nel Modalità di contorno: un cerchio per il bulbo oculare; un'ombra dal coperchio superiore dell'occhio; un angolo interno dell'occhio e un'ombra dal coperchio dell'occhio inferiore. Non preoccuparti se le forme si sovrappongono e sembrano essere fuori dai limiti della forma di base. Usa la copia della forma dell'occhio di base per posizionare tutti gli altri oggetti nel Maschera di ritaglio.
Posiziona un'altra forma, leggermente più grande della forma dell'occhio di base, sul fondo e riempila di colore nero per formare l'eyeliner.
Torna alla normalità Modalità anteprima (Control-Y) e inizia ad applicare i colori a tutte le forme che abbiamo creato nel nostro passaggio precedente. Cambia le ombre delle palpebre in Modalità di fusione multipla e riempirli con un delicato gradiente lineare dal grigio chiaro al bianco.
Facciamo un semplice pennello per ciglia separate. Crea un cerchio e trascinare è giusto il punto di ancoraggio più a destra con il Strumento di selezione diretta (A). Convertire il punto di ancoraggio selezionato nell'angolo facendo clic una volta con il Converti strumento punto di ancoraggio (Shift-C). Infine, schiaccia la forma un po '.
Trascinare la forma creata al Spazzole pannello e fare un Pennello artistico, lasciare tutte le impostazioni come predefinite.
Prendi il Pennello Strumento (B) e prova a fare qualche colpo. Puoi fare il Ictus valore più piccolo o più grande per la vostra convenienza. Disegna le ciglia, variando la loro lunghezza. Oggetto> Espandi Aspetto ed elimina i pezzi non necessari con il Strumento Gomma (Shift-E). Seleziona sia le ciglia che l'eyeliner, Unire Loro dentro esploratore e applicare un gradiente lineare dal lilla scuro al blu scuro, creando un piacevole effetto luminoso.
Disegna una forma blu chiaro e posizionala sotto tutte le altre forme (Shift-Control-[). Vai a Effetti> Sfocatura> Sfocatura gaussiana. Impostare il Raggio valore a circa 18 pixel per creare un delicato effetto smoky-eye.
Crea un'altra forma e posizionala sotto quella blu. Riempilo con un colore leggermente più scuro della tonalità della pelle. Applica lo stesso effetto sfocatura alla forma.
Disegna una forma sfocata di colore lilla chiaro sotto l'occhio. Aggiungi alcuni dettagli minori: piccole scintille di luce sull'iride e un tratto curvo attraverso il coperchio superiore dell'occhio.
Inserisci il Modalità di isolamento dentro il tuo Maschera di ritaglio e rendere l'iris più realistico e luminoso con l'aiuto di Aspetto pannello aggiungendo nuovi riempimenti e gradienti radiali, come mostrato nello screenshot (controlla il Vibrant Peacocktutorial: Parte 1, Passaggio 3 e oltre per un processo di creazione più descrittivo).
Esci dalla modalità di isolamento e vediamo come appare ora l'intero occhio.
Copia l'occhio, rifletterlo sull'asse verticale con il Rifletti strumento (O) e posizionalo sull'altra parte della sua faccia, secondo il nostro schizzo.
Disegna un sopracciglio curvo con il Pencil Tool (N).
Aggiungi la seconda fronte e gli occhi sono finiti.
Inizia formando una piccola narice con il Strumento penna (P). Riempilo con una sfumatura lineare da marrone scuro a marrone chiaro per mostrare la cavità. Aggiungi la seconda narice e avvolgi le narici con una forma sinuosa a mano libera. Riempilo di colore lilla chiaro e applica il Sfocatura gaussiana effetto per creare un'ombra delicata sotto la punta del naso.
Aggiungi altri dettagli per rendere il naso più realistico! Metti una macchia rosa sulla punta del naso e disegna un punto luminoso bianco sopra di esso con il Pencil Tool (N). Infine, disegna una forma a mezzaluna tra l'occhio e il ponte del naso e riempila con una sfumatura lineare dal bianco al rosa chiaro. Passa a Modalità di fusione multipla per creare un'ombra e sottolineare la scultura del naso. Non dimenticare di mettere la stessa ombra sul lato destro del naso.
Le labbra rosse mature sono una delle caratteristiche più importanti del viso di Maleficent. Facciamo del nostro meglio per renderli vivaci e viventi! Duplica i contorni che abbiamo creato per le labbra in precedenza e riempili con una tonalità della pelle più scura, aggiungendo anche due macchie scure in entrambi gli angoli delle labbra. Applicare il Sfocatura gaussiana effetto su questi oggetti.
Portare in primo piano (Control-Shift]) le labbra delineano, posizionandole sopra le forme sfocate. Riempi il labbro inferiore con una leggera sfumatura lineare da rosa pallido a rosso e applica il colore rosso più scuro al labbro superiore. Enfatizza il labbro superiore aggiungendo una sottile linea bianca curva lungo il labbro. Aggiungi un'altra forma luminosa sotto il naso e applica Sfocatura gaussiana effetto su di esso, formando un filtro striato.
È tempo di aggiungere ulteriori dettagli! Formare una forma, incrociando la parte inferiore del labbro inferiore per scurire il labbro. Tagliare la parte non necessaria usando il Strumento di creazione forme (Shift-M) e riempire la forma con una leggera sfumatura dal bianco al rosso scuro, cambiando la Modalità di fusione a Multuply. Disegna una linea rugosa sul labbro inferiore, creando un punto culminante. Aggiungi qualche altra linea rugosa sulle labbra, rendendole lucide e lucenti. Utilizzare il Modalità di fusione schermo per punti luminosi intensi.
L'ultima cosa, ma non meno importante, da fare con le labbra è aggiungere una sfumatura sfocata vicino all'angolo del labbro e la seconda sull'altro lato della bocca. Infine, rendi le labbra più dimensionali mettendo un'ombra leggera sotto il labbro inferiore.
Ecco l'aspetto generale di Maleficent in questo passaggio:
Passiamo alla sua pelle e corona.
Dato che il nostro ritratto è a cartoni animati e stilizzato, non creeremo i suoi check-bones troppo nitidi per non rendere il viso troppo magro e per preservare l'aspetto da bambola. Aggiungiamo un po 'di arrossimento invece. Disegna un cerchio e nascondilo nel Maschera di ritaglio, utilizzando la copia della forma della testa di base. Riempilo con il gradiente radiale, riempiendo il centro con il colore rosa chiaro e la parte esterna con il colore bianco. Cambia la forma in Modalità di fusione multipla. Aggiungi un po 'di rossore alla sua seconda guancia pure.
Aggiungi un altro cerchio al centro della fronte di Maleficent per rendere la sua testa più sferica. Utilizzare il Modalità di fusione schermo per mettere in luce l'intera area.
Iniziamo a mostrare il copricapo. Come prima, passare a Modalità contorno (Control-Y) e inizia a tracciare il tuo schizzo dalla parte centrale. Torna alla modalità normale, controllando il risultato. Applica i colori blu scuro alle forme create.
Ora abbiamo bisogno di creare una trama scintillante per un po 'chic. Crea un piccolo cerchio bianco e trascinalo sul Pannello di simboli, creando a Un filmato con le impostazioni predefinite. Utilizzare il Strumento simbolo spruzzatore (Shift-S) per diffondere i cerchi sopra il cappello. Rendi i cerchi più grandi al centro e più piccoli ai bordi modificandoli con Strumento Symbol Sizer, che puoi trovare nello stesso menu a discesa del Strumento simbolo spruzzatore (Shift-S). Clic sugli oggetti quando vuoi rendere più grandi i tuoi simboli; e tenere il alt chiave e clic quando hai bisogno di renderli più piccoli.
Finalmente, Oggetto> Espandi Aspetto della texture creata e posizionarla nel Maschera di ritaglio.
Inserisci il Maschera di ritaglio e riempire i cerchi con il colore blu scuro, cambiandoli in Modalità schermo e abbassando il Opacità giù verso 60% in modo che le parti sovrapposte dei cerchi diventino visibili.
Ritornare alla modalità normale e aggiungere alcune forme a spigoli vivi su entrambi i lati del copricapo, creando l'illusione di un tessuto pieghevole. Riempili con una sfumatura blu scuro a tre colori e passa a Modalità schermo.
copia e Incolla davanti (Control-C> Control-F) il gruppo di texture e riempirlo con un gradiente radiale blu scuro, passando a Modalità di fusione schermo e quindi renderlo più luminoso.
Inizia a disegnare uno dei clacson nel Modalità di contorno.
Modifica i colori in modo che le corna si adattino bene al copricapo. Fai le tacche più leggere con l'aiuto di Modalità schermo e aggiungi un tocco luminoso sul clacson, rendendolo lucido.
Copia il corno creato e posiziona la sua copia riflessa sul secondo lato della testa.
Per separare il copricapo dal viso, rendendolo più dimensionale, dobbiamo anche mettere un'ombra sotto di esso. A tale scopo, duplicare tutte le parti del cappello e Unire Loro dentro esploratore, quindi combinandoli in un'unica forma. Metti questa forma sotto il copricapo e spostala un po '.
Infine, riempi la forma con lo stesso colore che abbiamo sotto il labbro inferiore (usa il Strumento Eyedropper (I) per riprendere il colore e l'aspetto), formando un'ombra delicata.
Inizia tracciando la forma di base del vestito e aggiungi alcune parti del collo. Disegna le pieghe separatamente l'una dall'altra, in modo che saremo in grado di colorarle in modo diverso.
Formare un collare composto da tre pezzi intorno al collo. Riempili con un gradiente lineare blu scuro. Per enfatizzare la trama della seta, duplica ogni parte e cambia Modalità di fusione a Schermo.
Colorare le pieghe in base alla tavolozza dei colori del copricapo e applicare il Modalità di fusione multipla a quelle forme che rappresentano le ombre.
Riorganizzare le forme in modo che alcune delle loro parti siano nascoste dietro il colletto e le parti anteriori siano posizionate sopra il corpo. Riempi la forma dell'abito base con il gradiente lineare blu scuro corrispondente.
Utilizzare il Rifletti strumento (O) per copiare e specchiare gli oggetti sull'asse verticale, posizionandoli sul lato opposto del corpo.
Metti delle ombre dal colletto e dal collo sulla pelle del suo petto e aggiungi alcuni dettagli minori al vestito: pieghe scure sul fondo e punti luminosi sopra le spalle.
Siamo sulla nostra scala finale e l'unica cosa importante che rimane da fare è lo sfondo! Creare un Nuovo strato per lo sfondo e posizionarlo sotto tutti gli altri livelli. Crea un rettangolo di a 600x800 px dimensione usando il Strumento rettangolo (M). Riempi il rettangolo con una sfumatura radiale da un blu molto scuro sui bordi al blu scuro grigiastro al centro.
Inserisci Nuovo riempimento nel Aspetto pannello e riempirlo con una semplice trama maculata, che puoi trovare in Menu delle librerie di campioni> Pattern> Grafica di base> Grafica_Texture di base> USGS 22 Gravel Beach. Impostare il Modalità di fusione di questo Riempire a Schermo.
Seleziona la tua texture nel campioni pannello e inserire il Modifica la modalità Pattern. Seleziona diversi punti casuali e riempili con un colore blu più chiaro.
Esci dal Modalità Pattern e notare come appare ora lo sfondo scintillante.
Lo sfondo scuro enfatizza già l'oggetto principale; tuttavia, vogliamo aggiungere più contrasto alla sua faccia e rendere il personaggio più eccezionale. A questo scopo, aggiungi alcune forme estruse strette lungo entrambe le parti del viso e sui bordi delle corna. Riempi le forme con un gradiente lineare dal nero al blu-grigiastro e passa a Modalità di fusione schermo, creando un punto culminante morbido.
Seleziona tutte le parti di Maleficent, raggruppale e fai una copia. Posiziona la copia sopra tutti gli altri oggetti e Unire dentro esploratore, creando una silhouette piatta.
Posiziona la sagoma creata sotto il carattere e riempila con il colore blu scuro. Cambia il Modalità di fusione a Schermo, rendendolo visibile sopra lo sfondo e applicare il Sfocatura gaussiana effetto, trasformando la forma piatta in un bel alone luminoso attorno a Maleficent.
Il nostro personaggio diventa più evidente e si distingue ben al di sopra dello sfondo. L'ultima cosa da fare qui è mettere una vignetta morbida e scurire gli angoli della nostra opera d'arte, in modo che il volto del personaggio diventi l'oggetto principale della composizione. Metti un 600 x 800 px rettangolo sopra tutti gli altri oggetti su un livello separato e riempilo con una sfumatura lineare dal bianco al centro al blu scuro sui bordi. Passa a Modalità di fusione multipla per rendere trasparente il centro della vignetta.
Congratulazioni per aver finito questo ritratto stilizzato di Maleficent! Spero che tu abbia trovato alcune tecniche utili nel lavorare con forme e trame sfumate morbide. Continua a disegnare e creare nuova arte!
Accentsconagua