"I'll Get You My Pretty" ha assunto un significato completamente nuovo in questo tutorial. The Wicked Witch of the West ora indossa un'elegante collezione di capi di haute couture da rivaleggiare solo con il suo atteggiamento da favola. Unisciti a me in una corsa esasperante attraverso la forma e il colore mentre creiamo una strega straordinaria e il suo seguito di scimmie volanti.
Usando il mio scanner a 200 dpi per catturare il maggior numero di dettagli possibile, ho catturato questa immagine dal mio album da disegno.
Lavoreremo con una qualità della linea pulita da Photoshop e ora possiamo iniziare a lavorare. Sto lavorando Adobe Illustrator nel Modalità RGB ad una dimensione di 11 x 17 pollici per questo specifico progetto.
Etichetterò il mio primo livello come "Sketch" e serratura il livello per assicurarmi che non stia lavorando accidentalmente su questo livello. Seguiremo liberamente questo come nostra linea guida.
Usando il mio Strumento penna (P) con un Ictus peso linea di 2 pt, Ho iniziato a delineare i contorni del suo viso. Scoprirai che la maggior parte delle mie forme iniziano per prime. Ovviamente puoi iniziare come vorresti, ma mi consente di mappare il resto della mia composizione.
Mentre stiamo lavorando su questo vettore, giocheremo con il Peso della linea utilizzando il nostro Width Tool (Shift-W). Mi piace iniziare con un piuttosto sottile Ictus linea, di solito intorno 0,15 pt, ed espanderlo dove necessario.
Cambierò periodicamente i colori mentre faccio il mio Ictus Linee. Questo è nel tentativo di renderlo più visibile. Se fossi rimasto con una linea più scura, sarebbe stato più difficile vedere oltre lo schizzo a matita.
Qui puoi vedere che ho reso le mie ciglia con a Ictus peso di 0,25 pt, che per la maggior parte sarà il più piccolo peso che useremo comodamente per questo progetto.
Ho ricolorato il progetto per rendere più facile vedere le differenze tra i dettagli.
Noterai che abbasserò il Trasparenza per vedere lo schizzo direttamente sotto. Normalmente 40-50% farà il trucco.
Qui, sto mostrando la versione pulita, senza il Schizzo. Fa un mondo di differenza, no??
A questo punto sto continuando a mostrare la versione pulita sopra lo schizzo. Puoi vedere che abbiamo molto da completare, ma il nostro risultato finale sarà più facile da colorare e scalare.
Un modo semplice per fare il décolleté è utilizzare il Width Tool. È veloce e un bel metodo regolabile per creare il perfetto "set".
Durante questo passaggio, ho fatto progressi con la cappa, le dita, i capelli e le piume. Sto usando relativamente piccolo Ictus linee fatte con il mio Strumento penna (P) e seguendo il Schizzo per sviluppare la mia versione pulita del progetto.
A questo punto, ho iniziato ad aggiungere i dettagli del mio vestito. Sto mettendo insieme forme semplici che possono essere facilmente colorate in seguito.
Può sembrare complesso, ma le perle sono davvero piccole cerchi realizzati dal Strumento ellisse (L).
Ho anche impiegato un po 'di tempo per creare i miei cristalli color smeraldo. Il Ictus il peso è un po 'più spesso. Riguarda 2,5 pt di spessore. È un piccolo dettaglio, quindi questo permetterà ai cristalli di essere più visibili.
Qui, possiamo vedere tutti i nostri dettagli portati nella metà superiore del corpo della Strega. Abbiamo aggiunto le pieghe alla sciarpa collegata al cappello e alle nuvole nel cielo.
Successivamente, ho aggiunto a Strato per includere il nostro Pendenza sfondo. A volte, è utile fare un passo indietro per vedere quanto sei lontano. Ottengo la prospettiva in questo modo.
Il prossimo passo è iniziare una nuova Strato per incorporare gli elementi di sfondo. Questo sarà separato dal Pendenza strato anche per rendere il lavoro più facile. Si prega di notare che blocco tutto il mio inutilizzato Livelli per prevenire eventuali errori di selezione.
Ho proceduto ad aggiungere gli edifici di Emerald City e Yellow Brick Road. Sto facendo i miei mattoni a mano libera, quindi non pensare che devi essere completamente preciso qui. Anche alcune imperfezioni aggiungeranno carattere.
Durante questo passaggio, ho realizzato dei fiori molto semplici che ho poi Raggruppato (Control-G) per renderlo più facile gestirli.
Ho creato alcuni piccoli grappoli di fiori qua e là, ma lo sto facendo con un approccio minimalista. Non spingerò per un campo di papaveri dettagliato questa volta, semplicemente perché sarà completamente leggibile come campo una volta che lo avremo colorato.
Il prossimo passo è fare la nostra mongolfiera. Ho iniziato con un semplice Ellipse (L) e sarà Unire le metà superiore e inferiore per formare un palloncino pieno.
Dopo aver finito le linee di mongolfiera, ho acceso il mio Pendenza strato per vedere come i miei colori si guarderanno dietro. Questo non è il colore finale, ma mi permette di escludere visivamente questo colore e sperimentare il prossimo.
Lo schizzo precedente aveva un tornado angolare. Non pensavo che questo funzionasse con la composizione, e quindi non ho letto bene. Usando una serie di curve semplici, ho imitato il tornado precedente e ne ho ricavato una rappresentazione molto migliore.
A questo punto, siamo pronti a creare un bel spessore Ictus di circa 2,5 pt intorno alla nostra strega. Suggerisco di fare un duplicato di tutte le sue parti e Uniting i pezzi durante la creazione della linea funzionano con Cappucci arrotondati e Angoli arrotondati. Queste impostazioni si troveranno sul tuo esploratore linguetta.
Una volta applicato il tuo Ictus linea, la tua strega apparirà più pronunciata. Stiamo cercando di ottenere un look quasi Art Nouveau.
Su un separato Strato, inizieremo a lavorare sulle nostre Flying Monkeys. Il Ictus la linea sarà 1,75 pt, solo un pelo più sottile del Strega, per permetterle di rimanere il nostro punto focale.
Una volta che abbiamo fatto tutte le nostre linee iniziali, possiamo vedere quanti Livelli abbiamo fatto. In questo passaggio puoi vedere la versione pulita in cima allo schizzo, oltre alla versione pulita da sola. Onestamente potremmo lasciarlo così com'è, ma quale sarebbe il divertimento in questo?
Da qui, faremo il nostro lavoro di preparazione per far posto ai nostri colori. Ti consiglio di creare duplicati su cui lavorare e di salvarne una copia originali per ogni evenienza, poiché è qui che diventa un po 'complicato. Metti tutti i tuoi vettori su uno Strato e assicurati di seleziona tutto il tuo percorsi. Espandere solo il tuo Strokes. Nel tuo esploratore scheda, fare clic Dividere e questo dovrebbe puzzle tutti gli strati insieme.
Una volta che sei in questa fase, creane una nuova Strato. Seleziona il bianco o il colorato Riempire e nel tuo Compito bar, colpisci Seleziona> Stesso> Colore di riempimento. Questo metterà in evidenza tutti i pezzi associati a quel particolare colore.
Prendi il mouse o la penna e seleziona lo spazio sul tuo Strato nel Livelli scheda che si trova accanto al piccolo cerchio sul lato destro di esso. Trascina al vuoto Strato. Questo dovrebbe trascinare tutto Riempire strati di quel colore al nuovo Strato. Nascondi il Strato con il bianco Riempire. Ho ricolorato le linee necessarie nere. Siamo pronti per il colore!
Ora che abbiamo le nostre linee nere, abbiamo due opzioni. Possiamo utilizzare il bianco Riempire questo è già lì e modifica i colori, oppure possiamo fare un Nuovo strato per creare tutte le nostre nuove sfumature. Ecco, ti sto mostrando come utilizzare il bianco già separato Riempire.
Con questo passaggio, ho deciso di creare tutto il sotto colore. Sto usando due colori Sfumature per la maggior parte del mio lavoro. Cerco di tenerlo sotto i tre per un progetto con questo dettaglio.
Per gli edifici, mi sto attenendo a una tavolozza di colori simile a quella del vestito. Sto tentando di mantenere un tema in corso in tutto il nostro lavoro.
Poiché inizialmente l'erba era di questo colore, ho deciso di seguirla per la nostra sfera di cristallo. Ho aggiunto piume al suo cappello, così come il colore iniziale della pelliccia della scimmia. Prova a bloccare i colori più grandi prima di iniziare i dettagli.
Per il fumo della strega, farò un processo in due fasi. Quando avrò bloccato il mio colore iniziale sotto la linea nera, tornerò alla mia linea nera Strato e modifico i colori di alcune delle mie linee. Farlo con il fumo gli conferisce una sensazione molto inquietante e gli consente di distinguersi dal resto della composizione.
Ho solo iniziato a elaborare i profili del fumo. Stai molto attento ai piccoli pezzi che potresti perdere lungo la strada.
Una volta che hai finito di inserire le maggiori quantità di colore, puoi tornare indietro e aggiungere curve organiche per migliorare il nostro fumo fluttuante.
Aggiungi un po 'di fumo anche a parti del vestito. Mi piace pensare a questa strega che si sta sciogliendo nella sua magia, quindi non aver paura di permettere ai tuoi colori di mescolarsi.
Aggiungi piccoli accenti utilizzando il colore della nostra sfera di cristallo e sfrutta la tua capacità di utilizzo Lucidi per aggiungere ai dettagli del vestito.
Questo potrebbe essere un pezzo dall'aspetto molto piatto, quindi dobbiamo incorporare trattamenti chiari e scuri. Sto usando i colori presi dal fumo per migliorare il suo corpo. Ho usato un Piuma effetto con a Raggio di 0,3 pollici e un Opacità di 30%.
I dettagli sul viso sono un must. Dato che questa è una favolosa e alla moda, Witch, le regaleremo le sue audaci labbra rosso rubino e solo un accenno di ombretto.
Ci siamo anche spinti a migliorare il suo petto. Immagino che questa donna pensi che la bellezza sia dolore, quindi è molto probabile che stia bene con la mancanza di ossigeno.
A questo punto, ho deciso che i suoi capelli erano un po 'troppo scuri per il progetto complessivo. C'è un po 'più di blu per il mix verde intenso generale precedentemente utilizzato.
A questo punto, siamo pronti ad aggiungere i colori e le nuvole delle mongolfiere. Possiamo anche aggiungere alcuni strati di colore all'intero cielo per dargli un aspetto da sogno al tramonto.
Voglio anche notare che il colore dello sfondo è cambiato per incorporare luci e ombre, ma in modo più drammatico.
Assicurati di aggiungere luce alla tua composizione. Il più piccolo dettaglio può essere trascurato, ma quando si dà un po 'più di attenzione, può trasformarsi in un punto di svolta. Le piume erano un po 'noiose, ma ne valeva la pena!
Ora sono pronto per aggiungere colore al tornado e al lavoro in mongolfiera. Usando i colori del nostro cielo, siamo riusciti a incorporare più luce senza molto sforzo.
La città di smeraldo non sarebbe la stessa se non fosse una metropoli a spirale di verde scintillante, quindi aggiungeremo un po 'di bagliore per dargli quel look da sogno.
Ho anche progettato alcuni raggi di luce circolari, che erano un tocco popolare nella maggior parte dei manifesti di propaganda negli anni '30 e '40. Mi piace mescolare idee nuove e vecchie. Crea un look completamente nuovo che diventa più facilmente riconoscibile per un pubblico più ampio. Sia il bagliore che i raggi di luce sono stati collocati in a Maschera per mantenere i nostri splendidi bordi impeccabili.
Visto che mi sto godendo l'aspetto finito della città di Smeraldo, ho pensato di portare il tema sulla mongolfiera.
Con le nostre scimmie dolci ma completamente subdole, aggiungeremo dettagli e denti per i capelli. A questo punto non ci vogliono molti dettagli, visto che ci siamo presi tutto il tempo necessario per creare il lavoro di linea.
Finiremo la nostra strada di mattoni gialli con un po 'del nostro verde brillante. Adoro l'idea che quando ti avvicini alla città, diventa una fonte di luce completamente nuova.
A questo punto creeremo i nostri bei tacchi color rubino haute couture. Sto usando un pre-made Simbolo per il mio luccichio. Puoi trovare le istruzioni per questo nel mio tutorial Crea un pisello colorato ispirato a Lisa Frank in Adobe Illustrator.
Se è necessario ricolorare il Simbolo, semplicemente doppio clic sul Simbolo nel tuo simboli scheda e ricolorare la tua opera d'arte. Questo sarà collegato a qualsiasi cosa tu abbia precedentemente inserito nella tua composizione, quindi tienilo a mente.
Il mio atto finale di follia è quello di incorporare i nostri raggi di luce nei nostri cristalli di smeraldo. Puoi Maschera questi per una presentazione più pulita attorno alla tua composizione.
Spero che tu abbia superato i leoni, le tigri e gli orsi e che il risultato finale sia altrettanto divertente e festoso. Ricorda di fare spazio al divertimento, e nulla deve essere esatto per apparire perfetto nei tuoi occhi. Lo scopo è quello di godere di ciò che fai ed esplorare il mondo del vettore secondo i tuoi ritmi. Grazie per aver intrapreso un altro viaggio "considerevole" con me. Resta incredibilmente colorato, amici!