Creazione di un ritratto di cane simile a pelliccia dettagliato con pennelli artistici

Hai pensato di provare a ricreare una pelliccia dettagliata, mostrando ombre e luci? Il tutorial Premium di oggi prevede la creazione di un ritratto personalizzato per cani con pennelli artistici di Adobe Illustrator per la pelliccia e i fiori, oltre a alcuni suggerimenti utili che possono essere applicati alla creazione di capelli!

È possibile trovare i file di origine nella directory denominata "origine" inclusa nei file scaricati. Potresti desiderare di esaminarli brevemente prima di iniziare.


introduzione

Il mese scorso ti ho presentato il nuovo membro della nostra famiglia, Shelley. Nel tutorial ho seguito una tecnica di base con lo strumento Pennello (B), beh, è ​​ora di approfondire. A volte vuoi abbattere ulteriormente i dettagli in modo che corrisponda a un aspetto più realistico, che è spesso difficile da estrarre in vettoriale e molto più facile in Photoshop / raster.

Nel tutorial di oggi, ti mostrerò come creare un ritratto animale dettagliato e personalizzato. Andrò in profondità con la creazione di pelo lungo e come creare un fiore base. In questo caso, creerò i denti di leone. Queste tecniche possono essere applicate ad altri elementi nella grafica vettoriale, quindi è sicuramente da verificare.

Consiglierei di provare qualsiasi tutorial approfondito su pelliccia e capelli con una tavoletta grafica in quanto ridurrà il tempo di lavoro sul pezzo; tuttavia, è possibile con un mouse, come ho fatto in passato.


Ricerca di base

Shelley è una donna Cavalier King Charles Spaniel con una colorazione blenhiem (pelliccia rossa e bianca). È molto tipica del suo tipo di razza, che è desiderosa di compiacere, amichevole con gli umani e altri animali e sempre con qualcosa di impertinente - Ho una penna a stilo Wacom macellata per provarlo!

Uno dei tratti distintivi che ha, che la mia famiglia scherza, è la sua attrazione per i denti di leone - un'erbaccia britannica molto nativa. A quanto pare il consumo di denti di leone è buono per i cani, in quanto aiuta a mantenere un fegato sano. Considerando le problematiche del fegato sono un tratto di pedigree con la CKC, la sua dipendenza da questo fiore giallo brillante è una cosa positiva.

L'inclusione del giallo con la sua colorazione rossa e bianca è ottima, ma sento che avrò bisogno di un altro colore per bilanciare i toni caldi. Quindi, per renderlo più stagionale per un tema Spring come Summer - poiché questo è quando il dente di leone è in piena fioritura - aggiungerò alcune tonalità di luce verde per bilanciare la colorazione.

Un ritratto animale / animale dritto è grande, ma includendo elementi personalizzati (come quello che sto facendo con i denti di leone) farà emergere la personalità dell'animale. Se hai un cliente che vuole un ritratto da compagnia come ho fatto in passato, parla di come è il cane. Il client non solo si collegherà ulteriormente con l'arte, ma può anche creare un buon punto di conversazione per il proprietario ai propri amici!


Passo 1

Ho usato la foto come riferimento in questo tutorial in luce naturale piuttosto che in interni con un flash. Ti consiglio di farne uno per te, per ottenere l'immagine dall'esterno per evitare distorsioni dell'illuminazione. Non si desidera associare l'animale domestico di un cliente con i toni "gialli" di una luce interna, né si desidera l'illuminazione modificata dall'uso di un flash. Quindi l'obiettivo qui è quello di avvicinarsi il più possibile alla colorazione naturale.

Voglio centralizzare il ritratto, quindi ho intenzione di aprire il riferimento in Photoshop e quindi utilizzare lo strumento Sposta (V) per ruotarlo in modo che gli occhi siano paralleli verticalmente. Questo aiuterà anche a enfatizzare il bianco centrale spento tra i suoi occhi.

Al termine, Salva per Web e dispositivi a una larghezza di circa 600 px.



Passo 2

Creerò un nuovo documento Portrait oriented in Adobe Illustrator e quindi File> Posiziona l'immagine di riferimento sulla tavola da disegno. Fare doppio clic su "Livello 1", rinominarlo "Originale" e quindi bloccarlo.

Crea un nuovo livello e rinominalo "BG". All'interno di questo livello traccia un rettangolo con un riempimento bianco a Opacità del 30% usando lo Strumento Rettangolo (M). Questo aiuta a mostrare i tratti disegnati in base all'immagine di riferimento, che può essere dello stesso colore di quelli sul riferimento, senza perdere i tratti nell'immagine di riferimento. Blocca questo livello una volta fatto.

Crea un nuovo livello e rinominalo "Bases".



Passaggio 3

Inizierò a creare i livelli "base" per Shelley. Per creare una base solida per le aree con pelliccia, in particolare per la pelliccia lunga, può richiedere molto tempo. Ho trovato il modo più veloce e migliore per farlo è quello di utilizzare il pennello "Width Profile 1" del mio passato tutorial e disegnare una sorta di linea a zig-zag intorno all'area.



Passaggio 4

Una volta disegnato il contorno dell'area con i tratti brevi, seleziona Tutto (Comando + A) e quindi Oggetto> Espandi le linee finché non diventano oggetti pieni. Quindi, usando le opzioni Pathfinder, Unite loro.


Mentre la tua area è selezionata, usa il secchio di pittura dinamica (K) per riempirlo con un colore marrone / rosso (C = 30, M = 65, Y = 85, K = 15). Quindi Oggetto> Espandi il gruppo di pittura dal vivo che è stato creato, quindi usa di nuovo Pathfinder> Unisci per creare una forma.



Passaggio 5

Usa lo stesso procedimento per creare la forma per le gambe e l'area del petto. Questo deve essere riempito con una sfumatura di colore bianco sporco (C = 0, M = 0, Y = 0, K = 10).




Passaggio 6

Duplica la base per la testa e poi disegnala sopra con lo strumento Penna (P) per le aree bianche sul viso. Usa l'opzione Pathfinder> Interseca per ridurla alla forma richiesta. Riempi questa forma con lo stesso colore biancastro.



Passaggio 7

Disegna un nuovo oggetto sopra la forma per il corpo / le gambe, che sarà la pelliccia più lunga sulla sua zona di mento / collo. Questo sarà di fronte alla forma del corpo / gambe e sotto la forma della testa. Il grigio sulla faccia dovrebbe essere C = 0, M = 0, Y = 0, K = 5, il mento / collo K = 10 e il corpo / gambe K = 20.



Passaggio 8

Seleziona Tutte le basi (Comando + A) e quindi Copia (Comando + C) e Incolla in primo piano (Comando + F). Raggruppa le forme in modo che il duplicato si trovi direttamente sopra l'originale nella cartella del livello "Basi" come mostrato di seguito.



Passaggio 9

Per ciascuno dei grigi e il marrone / rosso utilizzati per i livelli di base, creare un gradiente radiale trasparente e applicarli alle forme duplicate. Impostare le modalità di fusione per le forme da moltiplicare.






Passaggio 10

Ho deciso di cambiare il colore dello strato di base della forma del corpo / gambe alla stessa tonalità del collo / mento, poiché non desidero che sia troppo scuro.



Passaggio 11

Ora iniziamo ad aggiungere la pelliccia alle basi. Utilizzerò lo strumento Pennello (B) con il pennello Profilo larghezza 1 precedentemente utilizzato impostato su Peso tratto di 2pt.

Innanzitutto aggiungere tratti marroni / rossi attorno alla base della testa e lungo la striscia bianca. Questi saranno impostati su Opacità 50%. Una volta terminato, raggruppa (Comando + G) per renderlo più organizzato.




Passaggio 12

Ora aggiungi il grigio più chiaro attorno alla striscia bianca e alla zona del naso sulla testa. Anche questi saranno impostati al 50% di Opacità. Raggruppali una volta terminati (comando + G).




Passaggio 13

Avrai bisogno di creare tratti in modo simile per tutto il corpo / le gambe e l'area del collo / mento. Ora Raggruppa questi due separatamente e trascina e rilascia i gruppi in modo che non si sovrappongano inutilmente sulle basi sbagliate.



Passaggio 14

Inizierò ad aggiungere strisce di pelliccia più scure alle basi. Per il corpo / le gambe e la regione del mento / collo, userò un grigio più scuro (C = 0, M = 0, Y = 0, K = 20) impostato su Opacità 50%.



Raggrupparli separatamente e quindi trascinarli e rilasciarli in posizione come prima.



Passaggio 15

Ciocche di pelo più corte vengono aggiunte alla faccia intorno alla bocca e al naso. Tuttavia, verso l'alto i capelli sono molto più lunghi. È un tratto strano nel CKC, che hanno i capelli più lunghi sulla zona bianca sulla loro testa? simile a un Mohawk piatto! Come prima li raggruppa una volta.




Passaggio 16

Userò la stessa tonalità rosso / marrone per i colpi sulla testa; tuttavia, con il metodo di fusione impostato su Moltiplicare e Opacità al 10%.




Passaggio 17

Inizierò ad aggiungere i punti salienti alla pelliccia. La ragione per colorare la pelliccia di una sfumatura di grigio è per poter disegnare i punti salienti su di essa. Nessuna pelliccia di animale è bianca al 100%, anche se potrebbe sembrare.

Quindi, come prima, aggiungo fili alla pelliccia, questa volta con un tratto di tratto bianco impostato su Opacità 30%.



E come precedente, raggruppa la pelliccia disperatamente e trascina sopra le basi corrispondenti.



Passaggio 18

Continua ad aggiungere tratti per la testa, anche se a causa della posizione del gradiente e volendo che la testa appaia meno in ombra, i tratti bianchi saranno impostati su Opacità 50%.


Ora con i tratti rosso / marrone utilizzare lo stesso colore della base con il metodo di fusione impostato su Schermo con opacità del 30%.



Passaggio 19

Sta diventando un po 'impegnato con tutti i gruppi e le basi, quindi ho intenzione di riorganizzare le cartelle dei livelli. Sono convinto che se arrivi a un punto con i tuoi gruppi e oggetti che se non riesci a nominare quale sia lo scopo di ogni gruppo o oggetto, allora devi organizzarli in cartelle di livelli.

Questo non solo renderà più facile raggiungere il gruppo di cui hai bisogno nel caso in cui lo richiediate, ma soprattutto sarà molto più veloce da raggiungere! Ho organizzato le cartelle dei livelli come mostrato di seguito con l'aggiunta di una cartella di livelli chiamata "Livello".

Questa è una utile cartella di livelli che può essere trascinata e rilasciata in qualsiasi cartella in cui desidero disegnare tratti.



Passaggio 20

Voglio aggiungere più profondità alla pelliccia, quindi piuttosto che aumentare l'opacità dei fili precedentemente disegnati, aggiungerò un po 'di più. La ragione per fare questo è che la pelliccia ha così tante ombre e punti salienti. Se dovessi aumentare l'Opacità dei precedenti trefoli, potrebbe sembrare troppo piatto. Voglio che la pelliccia sia il più dettagliata possibile, quindi ulteriori fili saranno la strada giusta da percorrere.

I fili per la parte inferiore del corpo saranno fatti in una tonalità di grigio più scura (K = 40) con l'opacità del 40%.




Passaggio 21

Con il pelo rosso / marrone sulla testa, usa lo stesso colore usato per la base con il metodo di fusione impostato su Moltiplicare e Opacità al 40%.




Passaggio 22

Ora con una tonalità di grigio scuro (K = 30), traccia i tratti intorno alla divisione della bocca e al naso con una modalità di fusione di moltiplicazione e opacità 20%.



Passaggio 23

Ulteriori tratti di evidenziazione vengono ora aggiunti alla striscia sull'area della testa / naso, con un tratto di colore bianco e Opacità del 50%. Di nuovo questo si sta accumulando nelle aree precedentemente evidenziate.



Passaggio 24

Per aggiungere più riflessi gialli alle orecchie e alla testa, userò il colore rosso / marrone impostato su Blending Mode Color Dodge e Opacity 25%.



Passaggio 25

Ora per aggiungere ulteriore ombra nella parte inferiore. Questo è con un grigio ancora più scuro (K = 60), impostato su Blending Mode Multiply e Opacity 15%. Questo è con un leggero cambiamento del peso del tratto a 4pt. Ciò che verrà fatto è aggiungere aree ombreggiate deboli che si sovrapporranno ai tratti precedenti posizionati. Questo aiuta a variare la forza dell'ombra in queste aree.



Passaggio 26

Lo stesso metodo viene applicato alle aree rosse della testa con un metodo di fusione di moltiplicazione, opacità del 40%. Questi tratti migliorano ulteriormente i riccioli nella pelliccia sulle orecchie e aiutano a definire i confini delle orecchie sulla testa e scuriscono la regione intorno agli occhi.




Passo 27

Questo viene quindi ripetuto con il metodo di fusione su Color Dodge e Opacity 30%. Questi tratti aggiungono i punti salienti ai ricci e aiutano a migliorare le aree delle sopracciglia e delle guance.




Passaggio 28

Crea un nuovo livello sopra tutti gli altri livelli e rinomina è "Occhi". Utilizzerò una sfumatura marrone scuro per le basi degli occhi (C = 67, M = 68, Y = 63, K = 71) e impostare queste forme su Blending Mode Multiply e Opacity 50%. Ci saranno due forme per ciascun occhio, una leggermente più grande dell'altra.


Quindi, per giocare sulle qualità del "cucciolo", ho intenzione di aumentare leggermente la dimensione degli occhi.



Passaggio 29

Per la forma più piccola, ho intenzione di cambiare il riempimento a un gradiente radiale trasparente invertito utilizzando il colore marrone scuro. Questo aggiungerà un aspetto più arrotondato al bulbo oculare.



Passaggio 30

Torna a utilizzare il colore solido marrone scuro, aggiungendo forme per delineare gli occhi e scurire la regione circostante. Questi saranno impostati su Blending Mode Multiply e 50% Opacity.




Passaggio 31

Gli occhi dei cani sono acquosi, quindi per giocare su questo aggiungerò linee più chiare intorno agli occhi. Ciò aiuterà anche a definire il bulbo oculare lontano dall'area circostante. Queste linee verranno eseguite con lo stesso marrone scuro, con il pennello Profilo di larghezza 1 e impostate sulla schermata Modalità di fusione.



Passo 32

Ora aggiungi riflessi di luce agli occhi, usa un gradiente radiale trasparente con la sfumatura marrone scuro. Ho disegnato cerchi usando lo strumento Ellisse (L) e ho appena modificato l'ombra / posizionamento di essi usando lo strumento Trasformazione libera (E). Queste forme saranno impostate sulla schermata della modalità di fusione.



Passaggio 33

Crea un nuovo livello sopra la cartella dei livelli "Occhi" e rinominalo "Naso". Ho intenzione di aggiungere tre forme con il colore di riempimento marrone scuro a questo. Uno per l'area complessiva del naso che includerà una linea frastagliata attorno alla parte inferiore del naso e quindi due forme per il resto del naso, come mostrato di seguito. La forma più grande sarà impostata su Blending Mode Multiply, Opacity 50% e le due forme più piccole a Normal, 80%.



Passaggio 34

Ora aggiungo forme attorno al naso e alle narici per approfondire ulteriormente le ombre. Tuttavia, questi saranno eseguiti con il marrone più scuro in un gradiente radiale trasparente impostato su Blending Mode Multiply, Opacity 20%.



Passaggio 35

Ho intenzione di aggiungere due grandi forme sul naso con il marrone scuro. Ciò contribuirà ad aggiungere un passo nell'oscurità attorno al naso e al di sotto di esso. Questi sono impostati su Blending Mode Multiply with Opacity 10%, poiché non voglio che questo passaggio sia troppo evidente.



Passaggio 36

Intorno al naso ci sono alcune aree rosa, in particolare intorno alle narici e lungo il fondo dove la pelliccia incontra il naso. Utilizzerò sfumature radiali trasparenti con una tonalità rosa (C = 0, M = 65, Y = 10, K = 0). Tutte e tre le forme saranno impostate su Luce morbida in modalità di fusione; tuttavia, le forme delle narici saranno al 100% di Opacità e quella sul fondo del naso impostata al 50%.



Passaggio 37

Usando di nuovo il rosa, ho intenzione di aggiungere tratti intorno al naso e alla separazione della bocca. Questo per illustrare dove la pelliccia non è così densa come dire sulle orecchie, in modo da poter vedere la pelle che mostra attraverso. Utilizzerò lo strumento Pennello (B) e il pennello Profilo larghezza 1, impostato su Metodo di fusione moltiplicato e Opacità 10%.




Passaggio 38

Nella tavolozza di colori CMYK predefinita dovrebbe essere presente un pennello Ovale 2pt. Lo userò per aggiungere riflessi al naso che daranno anche una consistenza brufolosa. Inoltre, aggiungo pennellate attorno al fondo del naso che si fondono con i colori più tra il naso e la pelliccia. Userò un tratto di tratto bianco con un'opacità del 20%.



Passaggio 39

Crea un nuovo livello e rinominalo "Whiskers". Come i gatti, anche i cani hanno baffi non altrettanti. Utilizzerò il pennello Width Profile 3 per aggiungere baffi attorno alle sopracciglia e all'area del muso. Questi avranno un colore di tratto del rosso / marrone e una modalità di fusione dello schermo con un'opacità del 75%. Raggruppa i baffi quando hai finito (comando + G).



Passaggio 40

Ora, confrontando l'oscurità degli occhi con il resto della pelliccia, sento di dover aggiungere ulteriore contrasto e ombra alla pelliccia. Quindi ho intenzione di creare un nuovo livello e rinominarlo "Fine Fur". In questo strato aggiungo fili di pelliccia rossi / marroni a Blending Mode Multiply con il 50% di Opacità.



Passaggio 41

Ora aggiungi ulteriori fili di pelo più scuri con un grigio scuro (K = 60) in Modalità di fusione Moltiplica, Opacità 20%; nella parte inferiore del corpo.



Passaggio 42

Creerò un nuovo documento per iniziare a lavorare sui miei denti di leone. La ragione è che se stai seguendo questo tutorial da solo, noterai che la grande quantità di pellicce può essere piuttosto consumante in termini di memoria. Per ridurre la frustrazione, se riesci a creare nuovi elementi dal documento su cui stai lavorando, allora puoi farlo con maggiore precisione e meno balbuzie!

Usando lo strumento Ellisse (L), disegna un'ellisse di riempimento grigio chiaro. Modificare le maniglie dei tre punti inferiori per dare una forma a mezzo ellisse, a forma di rettangolo arrotondato a metà. Quindi duplica la forma e riempi con un grigio più scuro con un'opacità del 50%. Riduci le dimensioni usando lo strumento Trasformazione libera (E) e quindi ripeti.

Ruota le forme di 90 gradi. Duplica lo stesso processo con gli elementi centrali più larghi di prima.



Step 43

Creerò due pennelli da questi due gruppi. Seleziona il tuo primo gruppo e crea un pennello artistico. A seconda delle dimensioni determinerà la larghezza e il peso del tratto più tardi. È importante ricordare che è necessario impostare la modalità colorazione su Hue Shift.




Passaggio 44

I denti di leone sono noti per il loro giallo brillante, quindi userò colori brillanti per le foglie e il fiore. Usa il pennello del petalo interno per creare le foglie con un colore verde. Usando il pennello esterno ma con il giallo, crea i petali esterni. Quindi utilizzando un giallo con una leggera sfumatura arancione creare i petali interni.


Ora per creare un dente di leone in una vista a volo d'uccello, crea prima i petali esterni e poi quelli interni.



Passaggio 45

Tornando alla nostra tavola da disegno per cani, ho intenzione di riorganizzare nuovamente le cartelle dei livelli. Questa volta tutte le cartelle di livelli che contengono un elemento di Shelley, inserirò all'interno di un'altra cartella di livelli chiamata "Cane" e quindi li blocco.

Crea un nuovo livello sotto il livello "Dog" e rinominalo "Frame Guide". Usa lo Strumento Ellisse (L) senza un riempimento ma con un tratto grigio e disegna un cerchio intorno al cane, lasciando le zampe ad uscire dal telaio. Questo sarà usato come guida per posizionare gli elementi intorno.



Passaggio 46

Usando il pennello che ho creato per questo tutorial su Ivy and Holly Brush, inizierò ad aggiungere cluster di foglie di edera attorno al telaio. Una volta che hai alcuni cluster, quindi raggruppali (comando + G).


Ora riempi gli spazi vuoti con altri cluster dietro. Una volta terminato, raggruppa anche questi.



Passaggio 47

Con le foglie nella parte posteriore, vado a Copia (Command + C) e Paste in Front (Command + F) e quindi Object> Expand Appearance e quindi Object> Expand them. Usando Pathfinder> Unite, rendili una forma.


Aggiungerò un po 'di varietà alle foglie aggiungendo un nuovo colore di riempimento a un verde chiaro (C = 50, M = 0, Y = 100, K = 0) e impostando il metodo di fusione su Color Burn, Opacity 50%.



Passaggio 48

Crea un nuovo livello sopra la cartella del livello "Cane" e rinominalo in "Denti di leone". Inizia Copia (Comando + C) e Incolla (Comando + V) i denti di leone dall'altra tavola da disegno al fotogramma. Usa lo strumento di trasformazione libera (E) per ridimensionare e ridimensionare i capolini per aggiungere più varietà a loro.



Passaggio 49

È ora di liberarsi dello sfondo per creare uno sfondo bianco al 100% Opacity. Quindi selezionare la guida del telaio e riempirla con una sfumatura radiale bianca da verde chiaro a verde scuro e rimuovere la traccia. Questo per dare uno sfondo all'interno della cornice e per far risaltare anche le aree bianche della pelliccia.

Ho dovuto modificare il fondo dell'ellisse aggiungendo punti di ancoraggio su entrambi i lati delle zampe e poi usando lo strumento selezione diretta (V) per trascinare il punto in basso verso l'alto in modo che lo sfondo non possa essere visto tra le gambe dei cani.



Passaggio 50

Creerò il tag diamante a forma di cuore che indossa, quindi prima di creare un nuovo livello sopra la cartella dei livelli "Body Bases" e rinominarlo "Tag". Creerò una forma a cuore utilizzando due cerchi creati dallo strumento Ellisse (L). Quindi usa Pathfinder> Unite per combinarli. Rimuovi i punti in basso e trascina il punto centrale verso il basso usando lo strumento selezione diretta (V).



Passaggio 51

Passa al tratto della forma e imposta il peso del tratto a circa 10 pt a seconda di quanto grande hai disegnato il tuo cuore e seleziona anche "Giunto rotondo" per arrotondare gli angoli.

Quindi oggetto> Espandi a ciò che viene mostrato di seguito:



Passaggio 52

Con il cuore selezionato, vai su Effetti> 3D> Smusso e rivoluzione e utilizza le opzioni di seguito.



Passaggio 53

Vai su Oggetto> Espandi di nuovo e poi metti un dorso grigio sul cuore. Raggruppa questi oggetti insieme (Comando + G). Quindi posiziona il cartellino sotto il mento.



Passaggio 54

Usando lo stesso grigio, aggiungo dei punti usando il pennello 3pt Round nella tavolozza dei pennelli e li imposta alla schermata della modalità di fusione. Quindi duplica i punti e spostali leggermente. Cambia il metodo di fusione in Moltiplica. Questo creerà un falso effetto scintillante per i diamanti.



Passaggio 55

Crea un'ellissi lunga per connettere il tag e sotto l'area del mento con un tratto di colore grigio scuro. Quindi duplica l'ellisse e spostala leggermente e ricolora il tratto con un grigio più chiaro. Questo è solo aggiungere un'impressione aggiuntiva di una lucentezza metallica al telaio.



Passaggio 56

Crea un nuovo livello sotto la cartella dei livelli "Guida frame" e rinominalo "Grass".

All'interno della tavolozza di colori CMYK predefinita dovrebbe essere presente un pennello chiamato "Chalk - Scribble". Usando lo strumento Pennello (B) tracciate dei tratti sotto i piedi dei cani in entrambe le direzioni impostate su Modalità di fusione moltiplicata e con un colore di tratto di verde chiaro. Impostare il peso del tratto a circa 6 pt per conferire alle linee un aspetto denso e compatto, che a strati darà l'impressione di erba.



Passaggio 57

Raggruppa le pennellate di erba (Comando + G) e quindi crea una maschera Opacità Ellipse con una sfumatura radiale trasparente. Puoi scoprire come crearne uno controllando questo tutorial.



Passaggio 58

Per aggiungere una leggera ombra lanciata dal corpo e dalle zampe dei cani, usa lo Strumento Ellisse (L) per disegnare tre cerchi sopra l'erba. Riempi con un gradiente radiale trasparente verde scuro impostato su Blending Mode Multiply.



Passaggio 59

Infine, crea un nuovo livello sotto la cartella dei livelli "Denti di leone" e rinominalo "Grass Top". Disegna dei fili d'erba più lunghi con un colore verde chiaro con