Creazione di un set di icone di pittura digitale Parte 2 - Icona della fotocamera

Benvenuti al secondo tutorial della serie "Creazione di un set di icone di pittura digitale". Questa volta creeremo una fotocamera reflex digitale, uno strumento che gli artisti digitali usano spesso per scattare foto per creare trame o per riferimento. Costruiremo una macchina fotografica piuttosto semplice, ma la renderemmo interessante attraverso l'uso giudizioso delle pennellate e delle ombre. Andiamo ad esso!

Puoi vedere l'anteprima dell'immagine finale qui sotto.

Tutorial e dettagli di serie

Di seguito sono elencate le cinque icone che stiamo creando in questa serie.

In questo tutorial puntiamo a una fotocamera SLR digitale completa di marchio e nome del modello punteggiati.

  • Programma: Adobe Photoshop CS2 e versioni successive
  • Difficoltà: Intermedio
  • Tempo di completamento stimato: 2 ore

Passo 1

Crea un nuovo documento vuoto e, come al solito, imposta larghezza e altezza a 512 pixel.
Selezionare un colore di primo piano grigio molto scuro e creare la forma del corpo della fotocamera utilizzando lo strumento Penna (P) in modalità Strati forma. Prestare attenzione al fatto che la forma non è simmetrica e gli angoli hanno raggi diversi.

Passo 2

Usando pennellate in punti selezionati aggiungeremo tridimensionalità a questa forma piatta. Rendi bianco il colore precedente. Seleziona lo strumento Scherma (O) dalla barra degli strumenti e impostalo come nell'immagine 2a. Se si dispone di una tavoletta sensibile alla pressione, dipingere molto leggermente per aggiungere rotondità al bordo destro (2b). Se non si dispone di un tablet, è necessario ridurre l'esposizione di Dodge Tool a un numero molto basso e utilizzare tratti successivi per ottenere un effetto simile. Prendi il controllo abbastanza presto. A sinistra c'è una canna rigida. Dipingi tratti verticali con lo strumento scherma vicino ma non sul bordo (2c).

Passaggio 3

Ora passiamo allo strumento Brucia (O) per aggiungere ombre. Impostalo come nell'immagine 3a e scurisci i punti contrassegnati nell'immagine 3b. Ora il barilotto convesso è più visibile e il fondo è più scuro. Anche le pennellate sono visibili e non è una bella vista. Vogliamo che la fotocamera sia liscia.

Possiamo usare un passaggio sfocato su tutta la superficie. Per mantenere i bordi nitidi, è necessario attivare Attiva trasparenza nella palette Livelli (3c). Ora possiamo andare su Filtro> Sfocatura> Sfocatura gaussiana e scegliere un valore moderato (3d) per levigare la superficie (3e).

Passaggio 4

Creiamo l'obiettivo ora. Per prima cosa imposta alcune guide per segnarne il centro (4a). Ora crea un cerchio grigio medio scuro. Sarà il bordo esterno dell'obiettivo (4b). Crea un cerchio più piccolo e più scuro duplicando e ridimensionando il primo (4c).

Passaggio 5

Aggiungi uno stile Sovrapposizione sfumatura radiale al primo cerchio (5a) con macchie di colore ben posizionate (5b) per creare un paio di anelli (5c). Una volta soddisfatto del risultato rasterizza lo stile del livello. Comando: fai clic sull'icona Nuovo livello nella parte inferiore della finestra Livelli per creare un livello sotto quello selezionato (5d). Ora premi Comando + E per unire il bordo esterno verso il basso con il livello vuoto (5e).

Passaggio 6

Usando gli strumenti Dodge e Burn, aggiungi alcune riflessioni al bordo esterno. Fare riferimento all'immagine 6 per le istruzioni dettagliate.

Passaggio 7

Ora aggiungeremo diversi cerchi e cerchi più piccoli all'obiettivo e simuleremo i riflessi con la tecnica Dodge and Burn spiegata in precedenza. Aggiungi un bordo più piccolo (7a), aggiungi riflessioni (7b) e usa il filtro Gaussian Blur impostato su 1px (7c).

Passaggio 8

Crea un bordo più piccolo (8a), cancella la parte in alto a sinistra con lo strumento Gomma (E) impostato su un grande pennello morbido. Migliora l'illuminazione con un tocco di Dodge Tool (8b).

Passaggio 9

Aggiungi un cerchio più piccolo e scuro (9a) e due cerchi più piccoli a metà cancellati (9b, 9c).

Passaggio 10

Aggiungi un cerchio grigio scuro (10a) e il foro dell'otturatore. Il foro dell'otturatore è un cerchio nero con un tratto sottile grigio medio (10b). Infine usa Schiva e Brucia sul cerchio creato nell'immagine 10a per farlo sembrare convesso (10c).

Passaggio 11

Aggiungiamo alcune belle luci sull'obiettivo. Utilizzando lo strumento pennello è possibile impostare una sfumatura morbida, preimpostata e bassa opacità con alcune luci colorate vicino al foro dell'otturatore: una viola (11a), una verde (11b) una bianca e una gialla (11c).

Passaggio 12

L'obiettivo ha una copertura di vetro. Crea un cerchio bianco sopra tutti i punti salienti (12a) e impostalo su Modalità fusione schermo, 15% opacità (12b). Ora una piccola regolazione: aumenta il contrasto sul corpo usando Livelli, Luminosità / Contrasto o Curve (12c). Ho usato Livelli (Comando + L) e spostato il cursore sinistro (punto nero) verso destra e il cursore destro (punto bianco) verso sinistra (12d).

Passaggio 13

L'obiettivo è finito in modo che possiamo raggruppare tutti i suoi strati. Crea un duplicato del gruppo e premi Comando + E per unirlo a un livello (13a). Nascondi il gruppo originale e mantienilo per un secondo momento. Aggiungi uno stile Ombra esterna al livello dell'obiettivo (13b) in modo da proiettare un'ombra sul corpo (13c). L'ombra non deve essere visibile al di fuori del contorno del corpo, quindi fare clic con il tasto Alt tra il livello dell'obiettivo e il livello del corpo per mascherare il primo con il secondo (13d). Ora l'ombra non fuoriesce più dal fondo della fotocamera (13e).

Passaggio 14

Ora creeremo il pulsante di scatto.
Disegna un'ellisse sopra la canna convessa sul lato sinistro (14a). Riempi lo spazio tra il corpo e l'ellisse (14b)

Passaggio 15

Duplica l'ellisse e allinea la copia alla parte superiore del corpo della videocamera (15a). Riempi l'ellisse inferiore con un gradiente orizzontale. Utilizzare i valori indicati nell'immagine 15b. Ora prendi lo strumento Sfocatura dalla barra degli strumenti e sfoca la parte inferiore dell'ellisse per rimuoverne il bordo duro e fonderlo con il corpo principale (15c).

Passaggio 16

Aggiungi uno stile tratto all'ellisse superiore (16a, 16b). Fai clic con il tasto destro sull'icona "fx" sul livello e scegli Crea livelli (16c). Lo stile Traccia è stato convertito in un livello separato mascherato dal suo "genitore". Ora possiamo cancellarne la maggior parte e lasciare la parte inferiore per creare un'evidenziazione frontale (16d). Unisci il tratto verso il basso (Comando + E) quando hai finito. L'evidenziazione è troppo nitida, quindi sfumala un po '(16e).

Passaggio 17

Disegna un'ellisse molto scura sopra a quelle che hai: sarà il foro in cui si trova il pulsante di scatto (17a). Un'ellisse più piccola e più chiara sarà la base dell'otturatore (17b). Seleziona lo strumento di selezione diretta (A) e sposta il punto più in alto di un bit (17c). Duplicalo e ridimensiona la copia per creare un'altra forma (17d).

Passaggio 18

Crea il pulsante di scatto stesso ridimensionando l'ennesima copia e rendendola bianca (18a). Vogliamo che il nostro pulsante sia in metallo lucido, quindi aggiungiamo un paio di stili di livello. Per prima cosa simuliamo un cast d'ombra sul pulsante dal basso con uno stile Inner Shadow (18b). Quindi aggiungi uno stile Satin (18c) per dargli un aspetto metallico (18d).

Passaggio 19

Copia gli stili dell'otturatore alla base e modifica il raso come nell'immagine 19a. Il riflesso ha ora un'angolazione diversa (19b). Sfocare l'ellisse piatta alla base del pulsante di 1 pixel per eliminare il bordo nitido e simulare un'ombra morbida (19c). Il lato sinistro della fotocamera è completo (19d).

Passaggio 20

Creiamo il sensore del flash ora.
Crea un piccolo cerchio accanto al cilindro di presa (20a) e aggiungi un'ombra esterna (20b) e uno stile sovrapposizione sfumatura nero a bianco (20c). Ora sembra che sporga dal corpo principale (20d).

Passaggio 21

Disegniamo il sensore reale. Crea un cerchio bianco sopra quello precedente (21a). Aggiungi una sovrapposizione di pattern (21b) e uno stile di satin (21c). Ora sembra ok (21d).

Passaggio 22

Creiamo la ghiera delle funzioni sulla parte superiore della fotocamera. Seleziona lo strumento Rettangolo arrotondato (U) e imposta il Raggio su 3 pixel (22a). Disegna un piccolo rettangolo sopra il sensore del flash, a una certa distanza dal corpo della fotocamera (22b). Per creare la superficie a coste, aggiungere una sfumatura a gradiente (22c) con punti alternati di luce e di colore scuro (22d).

Passaggio 23

Aggiungi uno stile Bagliore interno (23a) per raccordare i bordi (23b). Infine collega il quadrante al corpo creando un rettangolo nero più piccolo dietro di esso (23c).

Passaggio 24

Il pentaprisma è dove avviene la magia. Aggiungiamolo. Usando le guide come riferimento tracciare la metà destra del pentaprisma con lo strumento Penna (P) (24a). Specchia la forma a sinistra, unisci entrambe le metà e schiarirle un po '(24b).

Passaggio 25

Utilizziamo nuovamente gli stili di livello per creare una geometria anziché utilizzare più forme. Aggiungi uno stile Bagliore interno. Presta attenzione a tutte le impostazioni mostrate nell'immagine 25a: c'è un rumore del 6% che aggiungerà granulosità alla superficie e che il contorno di 2 creste è stato attivato. Aggiungi anche un Sovrapposizione sfumatura (25b, 25c) per scurire la parte centrale. Il risultato (25d) mostra un bordo interno sottile e una grana fine sulla superficie.

Passaggio 26

Con lo strumento Selezione ellittica (M) effettuare un'ampia selezione attorno all'obiettivo (26a). Premi Maiusc + Comando + I per invertire la selezione (26b). Con il livello di pentaprisma selezionato premi Comando + J per creare un nuovo livello dalla selezione. Cancella tutti gli stili di livello da questo nuovo livello (26c).

Passo 27

Aggiungi un'ombra esterna al nuovo livello (27a). Crea un livello dallo stile e ridimensiona l'ombra verticalmente (27b). Mascherarlo con il corpo principale in modo che non sanguini all'esterno della fotocamera (27c).

Passaggio 28

Torna all'inizio del pentaprisma e aggiungi uno stile Bevel and Emboss (28a). Nel risultato (28b) puoi vedere che la parte superiore è ora convessa.

Passaggio 29

La fotocamera è finita e possiamo aggiungere alcune modifiche.
Sono stati aggiunti un marchio fittizio e il nome del modello, oltre a un paio di pulsanti extra. Questi sono stati creati clonando il sensore flash e cambiando i colori negli stili di livello. Prestare attenzione al cilindro di presa a sinistra: l'ellisse superiore è stata alleggerita in grigio medio e il bordo destro della canna è stato potenziato da un altro tratto eseguito con Dodge Tool (29a). L'icona è finita (29b).

Conclusione

Questa è stata la seconda puntata della serie "Creazione di un set di icone di pittura digitale". Abbiamo creato una fotocamera SLR semplice ma efficace con una serie di sfumature sottili e il tratto di pennello occasionale. La prossima volta creeremo un pennello, l'arma più importante nell'arsenale dell'artista digitale.