Storia dell'arte il Medioevo

Bentornati alla nostra serie sulla storia dell'arte! Dalle terre dell'Asia, ora ci avventuriamo in avanti per sperimentare il mondo dell'arte dal Medioevo. Vediamo come la storia ha influenzato in modo significativo l'arte di questo periodo.

Un pezzo d'arte insulare della Vergine Maria del Medioevo.

Arte nell'età delle tenebre

Se fossi nato durante il Medioevo, saresti stato testimone di un importante periodo di transizione nella storia nel suo complesso. Dopo la devastazione della peste nera, l'Europa ha visto la sua più drammatica diminuzione della stabilità, con almeno un terzo della popolazione uccisa da questa terribile pandemia.

Comprensibilmente, l'arte ha sofferto come risultato. E sebbene le minacce provenienti da invasioni esterne non fossero più imminenti, le influenze islamiche degli anni precedenti di conquiste divennero un tema ricorrente in molte opere d'arte. Si presume che anche la religione sia un argomento enorme, poiché i sopravvissuti si aggrappano alle speranze e alle storie delle loro icone preferite. Ma c'era anche l'emergere di stili definitivamente diversi come l'arte barocca e gotica, che ha aperto le porte a grandi influenze artistiche per i secoli a venire.

L'arte in questo periodo non è necessariamente limitata a uno stile o un tempo particolare, con gli storici che spesso scompongono l'era in più fasi.

Una chiusura a spalla del periodo migratorio del Medioevo.

Quindi oggi copriremo solo alcuni dei media più diffusi e sopravvissuti a questa straordinaria era di morte e rinascita.

Sculture e sculture

Con la caduta dell'Impero Romano, le sculture con caratteristiche tradizionalmente stilizzate sono state sostituite da un'estetica più realistica. Ciò era dovuto al lavoro degli Ottoniani e dei Carolingi, che enfatizzavano il realismo sulle espressioni stoiche lasciate dall'impero bizantino.

Scultura in avorio con scena cortigiana. Immagine di Jastrow.

Questo ha anche iniziato un importante periodo di rinascita culturale. Splendidi intagli in avorio sono emersi insieme a fusioni in bronzo con dettagli tridimensionali influenzati dal realismo classico che ha superato i loro predecessori.

Con questa era massicciamente espansiva, molti stili di scultura andavano e venivano, inclusa la scultura architettonica trovata in epoca romanica e gotica. Qui, le figure adornavano i volti di famose chiese e la Vergine Maria divenne un argomento di spicco di quel tempo.

Le tombe in alabastro a grandezza naturale erano un segno dei ricchi, mentre piccole sculture portatili di avorio erano usate come oggetti devozionali.

Nella foto qui sono sculture gotiche viste sulla Cattedrale di Chartres.

Manoscritti miniati

Un manoscritto miniato è un documento con testo decorativo e oggetti ornamentali. E la maggior parte dei manoscritti miniati sopravvissuti di oggi provenivano dal Medioevo.

Un processo costoso e super complesso, tutto è iniziato con la scrittura del testo su fogli di carta pergamena. Questo è stato seguito da una lunga fase di pianificazione, in cui gli spazi vuoti del layout sono stati utilizzati principalmente per la decorazione. Infine, belle figure sono state dipinte sulle pagine, con l'oro che è il colore preferito in molti manoscritti precedenti.

Nella foto ecco il Tyniec Sacramentary, un manoscritto miniato in oro.

Uno stile unico che venne da questo periodo fu la lettera storiografica. Una lettera grande e decorata usata all'inizio di un passaggio, questa lettera fu vista per la prima volta nell'arte insulare e divenne piuttosto diffusa durante il periodo romanico.

Oggi puoi persino vedere l'influenza di questi illustri manoscritti, con le iniziali decorative che adornano spesso le pagine di libri di ispirazione antica pieni di vecchi racconti di miti e leggende.

Nella foto qui è una lettera "P" stellata dalla Bibbia di Malmesbury.

Vetro colorato

Un altro bellissimo mezzo che era popolare durante il Medioevo era l'arte del vetro colorato. Il vetro colorato è stato creato mescolando sabbia e legno di cenere e sciogliendolo in un liquido per formare il vetro. Mentre il vetro era ancora fuso, furono aggiunti metalli in polvere per creare i bellissimi colori che avrebbero poi adornato le grandi cattedrali.

Vetro macchiato dalla cattedrale di Troyes in Francia. Immagine di Vassil.

Ogni immagine della finestra è stata creata disponendo insieme diversi pezzi di vetro per creare il design desiderato. L'artista ha quindi aggiunto i dettagli finali a mano prima di assemblare l'arte completata e montarla in una finestra.

Ancora una volta, la religione era un tema importante in molti disegni di vetro colorato perché erano destinati a decorare le finestre delle chiese con icone amate. I colori del vetro sono cambiati durante questo periodo in base alla colorazione e agli ingredienti utilizzati per la miscela di vetro. Ma indipendentemente dalla miscela, gli artisti hanno garantito risultati sorprendenti con scene illustrate piene di colore e meraviglia.

Pannello di vetro colorato dalla Cattedrale di Chartres. Immagine di Vassil.

Quadri di icone

Con la religione ancora un tema prevalente, i dipinti vivaci con icone famose erano anche una forma d'arte ricorrente durante il Medioevo.

Due pannelli del Dittico Wilton, un dipinto creato su quercia del Baltico.

Ma non è stato fino all'emergere dell'arte gotica che vediamo artisti che si allontanano dai tipici temi religiosi. E mentre la materia è cambiata, anche lo stile artistico è cambiato. I dipinti ora si concentrano su mitologia, animali e altri temi oltre alla norma.

Il realismo divenne anche una caratteristica importante delle pratiche di pittura in questo periodo. Non ci sono più solo monaci in solitudine che creano arte, ma anche artisti veramente esperti con molti anni di pratica e persistenza sotto le loro cinture.

Il dipinto più noto di questo periodo è "L'ultima cena" di Giotto di Bondone. Un dipinto raffigurante una scena di Gesù circondato dai suoi apostoli, questa opera presenta una delle scene religiose più rappresentate nella storia dell'arte.

Dipinto dell'Ultima Cena di Giotto di Bondone.

Conclusione

Sebbene il Medioevo fosse considerato un periodo oscuro della storia, quest'epoca ha largamente contribuito a molti stili artistici diversi oggi, grazie al suo ampio orizzonte temporale e al suo fascino. La sua vasta gamma di cultura e influenza è una vera testimonianza dell'evoluzione dell'arte, e spero che continuerai a saperne di più su queste fantastiche linee temporali da solo.

Per ulteriori favolosi racconti sulla storia dell'arte del Medioevo, immergiti nei link sottostanti per ulteriori approfondimenti. E unisciti a me il prossimo mese quando discuteremo la gloriosa arte del periodo rinascimentale.

  • Arte del Medioevo
  • Arte medievale
  • Arte e natura nel Medioevo
  • Medieval Art Second Edition

Anche le seguenti fonti sono state incluse in questo articolo:

  • Wikipedia: arte medievale
  • Britannica: Western Sculpture - Il Medioevo
  • Met Museum: Stained Glass in Europa medievale
  • The Finer Times: Dipinti nel Medioevo