Come progettare un modello di arte popolare ungherese colorato in Adobe Illustrator

Cosa starai creando

L'arte popolare è una grande fonte di ispirazione per la creazione di motivi grafici grazie alle sue forme e motivi spesso semplici e ripetuti. In questo tutorial, baseremo i nostri motivi su quelli trovati nell'arte popolare ungherese, in particolare nel ricamo, basta cercare su Google o Pinterest per "l'arte popolare ungherese" e troverai uno stuolo di bellissimi esempi. Alcune delle più celebri forme di ricamo popolare di questa tradizione hanno origine nelle regioni dell'Ungheria di Kalocsa e Matyo.

Secondo Folk-Art-Hungary.com, "i fiori e le foglie, a volte un uccello o un ornamento a spirale, sono i principali temi decorativi" dello stile dell'arte popolare che si può trovare oggi, che divenne comune nella metà del 1700. Questi motivi sono applicati alle arti e ai mestieri tradizionali come ricami, ceramiche e murales.

Questo è lo stile che servirà da ispirazione per il nostro modello. Per prima cosa faremo delle ricerche e creeremo degli schizzi, quindi creeremo e sistemeremo alcuni fiori colorati, trasformandoli in un modello senza cuciture, tutto in Adobe Illustrator. Questa tecnica potrebbe essere utilizzata con qualsiasi stile di arte popolare che colpisca la tua fantasia: scandinava, messicana o polacca, per citarne alcuni.

Prima di iniziare, avrai bisogno di questo set di pennelli di Illustrator per creare foglie e rampicanti. Per ulteriori risorse che puoi utilizzare nei disegni ispirati all'arte popolare, consulta un mercato Envato.

1. Alcuni preparano il lavoro

Passo 1

Per prima cosa, dovrai scegliere i tuoi motivi. Ho iniziato facendo delle ricerche sullo stile dell'arte popolare a cui ero interessato e poi ho abbozzato alcune delle forme che mi piacevano. Se vuoi fare lo stesso, i tuoi schizzi non devono essere perfetti o lucidi; sono solo così hai alcune idee pronte per andare quando è il momento di iniziare a costruire il tuo pattern in Illustrator.

Passo 2

Quindi, apri un nuovo documento in Illustrator. Per semplificare la creazione di un disegno simmetrico, utilizzeremo una tavola da disegno quadrata per organizzare la parte ripetitiva del nostro modello. Le dimensioni esatte non sono importanti, purché siano quadrate.

Passaggio 3

Ora, potresti voler preparare le due risorse che useremo per il nostro modello: la tavolozza dei colori e i pennelli.

Puoi scegliere i tuoi colori se preferisci o copiare quelli che vedi qui:

Assicurati di aggiungere i colori al tuo campioni pannello per un facile accesso più tardi.

Se non l'hai già fatto, puoi prendere il set di pennelli da Envato Market. L'ho scelto perché uno dei pennelli è perfetto per disegnare le foglie a forma di lacrima che sono un grande motivo in questo stile di arte popolare e contribuirà davvero ad accelerare il processo di illustrazione.

2. Crea i tuoi elementi del modello 

Se hai iniziato con alcuni schizzi, usa quelli come guida per iniziare a creare i pezzi del tuo pattern. Se preferisci improvvisare direttamente in Illustrator, va bene anche questo. Utilizzeremo principalmente lo strumento Ellisse, lo strumento penna e lo strumento pennello (per i pennelli artistici collegati sopra).

Passo 1

Inizia a costruire alcuni elementi sul lato della tua tavola da disegno, i miei sono principalmente fiori, viti e foglie. Non li organizzeremo a questo punto; per prima cosa vogliamo riunire alcuni pezzi con cui lavorare. 

Per iniziare, ti guiderò attraverso il processo di creazione del grande fiore in stile tulipano che è il fulcro di questo modello.

Passo 2

Innanzitutto, creeremo il petalo centrale:

  • Usando il Strumento ellisse, disegna un ovale lungo e stretto.
  • Con l'ovale selezionato, passare a Strumento di selezione diretta e fare clic sul punto di ancoraggio più in alto. Nella barra dei menu Punto di ancoraggio che appare nella parte superiore dello schermo, seleziona il primo Convertire pulsante per cambiare il punto in un angolo. Fai lo stesso per il punto di ancoraggio inferiore.
  • Per dividere la forma a metà, usa il Strumento Segmento di linea disegnare una linea al centro. Assicurati di tenere premuto Cambio come fai per tenerlo dritto. Quindi seleziona sia la forma che la linea e vai a Finestra> Pathfinder> Dividi.
  • Per cambiare il colore, dovrai usare il Strumento di selezione diretta selezionare una metà alla volta.

Passaggio 3

Adesso usa il Strumento Penna disegnare alcuni più petali. Se il tuo fiore sarà simmetrico come il mio (ha le stesse forme sia a destra che a sinistra del centro), crea solo un lato e poi copia e incolla per duplicarlo, andando a Oggetto> Trasforma> Rifletti capovolgere l'orientamento verticalmente.

Per sovrapporre i petali, usa i comandi trovati nel Oggetto> Disponi menu (Invia indietro, Porta in secondo piano, ecc.).

Passaggio 4 

Per creare la vite con foglie che curvano sotto il fiore, avremo bisogno di rompere i nostri pennelli. Ma prima, prendiamo la forma base presentata:

  • Utilizzare il Strumento Penna disegnare una linea che inizia al centro del fiore, curvando verso l'alto e poi verso il basso un po '(simile alla forma dei petali inferiori). La linea dovrebbe finire leggermente oltre la larghezza del fiore.
  • Duplica la linea, quindi vai a Oggetto> Trasforma> Rifletti e selezionare Verticale, proprio come abbiamo fatto per completare il fiore. Allineare le due metà e quindi passare a Strumento di selezione diretta, facendo clic e trascinando il cursore sul punto in cui le due linee si uniscono per selezionare entrambi i punti finali. Colpire Comando / Control-J unirsi a loro e creare una singola riga.
  • Seleziona la linea, quindi apri la Spazzole di arte vettoriale impostare e applicare Pennello artistico 15 per dargli un aspetto gradevole e affusolato.

Passaggio 5

Per dare alla nostra vite delle foglie, passa a Pennello artistico 19 e selezionare il Strumento pennello. Inizia a disegnare foglie che aumentano di dimensioni mentre ti sposti verso il centro. Vuoi iniziare con un peso di corsa piccolo come 0,75 pt, aumentandolo man mano che ti sposti lungo la linea.

E ricorda, per risparmiare tempo su elementi simmetrici, puoi iniziare creando metà dell'oggetto e poi duplicandolo e riflettendolo per l'altra metà. Questa sarà una tecnica che useremo durante il tutorial.

Come nota a margine, questo particolare set di pennelli può essere utilizzato solo con un tratto di colore nero. Quindi dovrai selezionare tutto e andare a Oggetto> Espandi Aspetto prima di poter applicare un colore a qualsiasi elemento che hai creato usando i pennelli. In questa fase, dopo aver espanso l'aspetto, sarai anche in grado di tagliare le estremità appuntite delle foglie con il Strumento Gomma se qualcuno sta attaccando sopra la linea curva. 

Passaggio 6

Ora che hai visto alcuni dei processi che portano alla creazione di questi tipi di forme, è il momento di crearne altri per riempire il tuo schema. Gli stessi strumenti che abbiamo utilizzato finora, lo strumento Ellisse, lo strumento penna e i pennelli, oltre a scorciatoie come il riflesso, torneranno utili man mano che crei i tuoi elementi. 

Ecco cosa ho finito con:

3. Disponi i tuoi elementi del modello

Ora che hai alcuni motivi pronti per andare, puoi iniziare a sistemarli sulla tua tavola da disegno. Non lasciare che nessuno dei pezzi appenda sopra i bordi della tavola da disegno, a questo punto, ne esamineremo i motivi dopo alcuni passaggi. Tieni presente che ciò che si finisce con la tavola da disegno sarà la parte che si ripete per creare un motivo senza interruzioni.

Passo 1

Inizia a posizionare gli elementi che hai creato sulla tua tavola da disegno. Avrai un tempo molto più semplice se raggrupperai prima tutti i pezzi di ogni elemento (fai clic e trascina per selezionare, quindi premi Comando / Control-G).

Sentiti libero di giocare con la disposizione dei tuoi elementi, prova a ruotarli, aumentandoli o diminuendoli, cambiando i colori per un aspetto più equilibrato, ecc. Suggerirei di posizionare prima gli elementi più grandi; puoi sempre creare alcuni piccoli bit in seguito per colmare eventuali lacune. 

Passo 2

Ho deciso di andare con un arrangiamento specchiato in cui alcuni degli elementi si ripetono su ciascun lato del nostro fiore centrale, ma puoi fare tutto ciò che ti sembra bello. Se hai intenzione di fare anche un disegno a specchio, inizia disponendone solo una metà e poi semplicemente duplicando e riflettendo per l'altra metà.

Sotto, l'immagine a sinistra è il mio risultato nel disporre i miei elementi più grandi al centro (questi non appariranno più sulla tavola da disegno) e su un lato (questi si rifletteranno sull'altro lato). L'immagine a destra è come apparirebbe con l'altro lato riempito duplicando e riflettendo il primo lato.

Passaggio 3

Noterai che la tavola da disegno sembra ancora vuota, specialmente vicino al fondo. Il nostro obiettivo è quello di avere una base per il nostro modello che sembra equilibrato e visivamente interessante, ma non siamo ancora arrivati. Ciò significa che è ora di posizionare più elementi e / o crearne di nuovi per colmare le lacune. 

Cerca ancora di evitare che qualcuno dei tuoi elementi attraversi i bordi della tua tavola da disegno; ci occuperemo di questo nel prossimo passaggio.

Ecco cosa abbiamo con tutti i grandi spazi vuoti compilati:

4. Creare un motivo senza interruzioni

Ora ci prepareremo a convertire il nostro design in un modello senza cuciture. 

C'è più di un modo per farlo in Illustrator. Se stai utilizzando CS6 o CC, puoi provare il pannello Opzioni modello per automatizzare parte di questo processo. Ma se stai usando una versione precedente di Illustrator o vorresti un po 'più di controllo, la tecnica che stiamo per eseguire è un'altra buona opzione.

Con questa tecnica, i bordi del tuo design sono molto importanti, motivo per cui li abbiamo lasciati da soli fino ad ora. Se non si allineano gli elementi ai lati della tavola da disegno perfettamente allineati, il modello non verrà visualizzato.

Passo 1 

Mentre il centro della tua tavola da disegno dovrebbe essere abbastanza ben riempito, ci sono probabilmente degli spazi vuoti intorno ai bordi. Ciò significa che ci saranno anche spazi vuoti nel tuo pattern, dal momento che ciò che è all'interno della tua tavola da disegno sarà affiancato come un puzzle quadrato per creare un pattern.

Non lo vogliamo, quindi iniziamo a riempirlo. L'unica cosa che devi sapere è che i bordi superiore e inferiore devono corrispondere, così come i bordi destro e sinistro. Questo è ciò che consente al pattern di ripetere senza problemi. Ti mostrerò come funziona ...

Innanzitutto, posiziona un oggetto su un lato. Ad esempio, posizionerò alcune forme tra i tre fiori in alto che si estendono oltre il bordo della tavola da disegno:

Passo 2 

Ora, dal momento che questi attraversano il bordo superiore della tavola da disegno, devono anche corrispondere al bordo inferiore, ovvero, la parte della forma che si trova all'esterno della tavola da disegno in alto deve trovarsi all'interno della tavola da disegno nella parte inferiore. Se ciò sembra confuso nelle parole, non è nella pratica.

In primo luogo, raggruppa le due nuove forme insieme (Comando / Control-G). Copia li e Incolla in primo piano (Comando / Controllo-F). Non incollare e trascinare in posizione, poiché è importante che le forme copiate si trovino esattamente nella stessa posizione degli originali.

Passaggio 3 

Sposta la copia andando a Oggetto> Trasforma> Sposta e digitando la lunghezza della tua tavola da disegno nella casella indicata Verticale. Dal momento che lo spostiamo verso il basso, ci deve essere un segno meno / negativo (-) davanti al numero. Assicurarsi Anteprima viene controllato in modo da poter verificare che si muova nel modo in cui lo desideri prima di colpire ok

Notare come i bit che stavano incollati sopra la tavola da disegno con le prime forme siano ora nella tavola da disegno in basso.

Puoi ignorare i campi Distanza e Angolo, ma assicurati che il Orizzontale il campo è 0 px; questo è molto importante. Se c'è anche una differenza di un pixel tra il posizionamento di elementi su due spigoli corrispondenti, il modello non si rivelerà. Quindi, se vuoi spostare o regolare gli elementi corrispondenti, devi selezionarli entrambi e muoverli insieme.

Passaggio 4

Proviamo uno nella direzione opposta. Se prima lavoravi sui bordi superiore e inferiore, questa volta posiziona un elemento a destra o a sinistra. Qui, ho messo un abbellimento sul lato sinistro. Il processo è lo stesso: copia e Incolla davanti, e usa il Mossa dialogo nel Trasformare menu.

Questa volta, dal momento che lo spostiamo orizzontalmente, il Verticale il campo deve essere 0 px e il Orizzontale campo deve essere la larghezza della nostra tavola da disegno, o 1000 px. (Se dovessimo spostarlo verso sinistra anziché a destra, dovremmo digitare -1000 px).

Passaggio 5 

Ripeti questo stesso metodo per riempire qualsiasi altro punto lungo i bordi della tua tavola da disegno che pensi possa usare un po 'di qualcosa. Il mio si è rivelato così:

Passaggio 6

Hai completato il tuo campione di pattern: ora è il momento di metterlo alla prova!

Innanzitutto, crea un quadrato con le dimensioni esatte della tua tavola da disegno. Utilizzare il Allineare pannello (Windows> Allinea) per assicurarti che sia centrato perfettamente sulla tua tavola da disegno, sia verticalmente che orizzontalmente. Assicurati inoltre che sia il riempimento che il tratto sul quadrato siano impostati come Nessuna, e quindi inviarlo alla parte posteriore (Oggetto> Disponi> Porta in secondo piano). 

Questo quadrato invisibile è necessario per designare i confini della "tessera" che si ripete per creare il modello senza cuciture.

Passaggio 7

Apri i tuoi campioni pannello. Per creare un modello continuo, tutto ciò che devi fare è selezionare tutto nella tua tavola da disegno e trascinarlo nel pannello Campioni. Creerà automaticamente un campione che consente di applicare il modello continuo a qualsiasi forma o sfondo, non importa quanto grande o piccolo.

5. Applica il tuo nuovo modello

Metti alla prova il tuo disegno disegnando una forma e applicando il campione del modello, proprio come applicherebbe un campione di colore. Cerca gli spazi vuoti o qualsiasi altra cosa che non funziona: potresti dover passare un paio di giri per modificare ciò che è nella tua tavola da disegno e creare campioni per perfezionare l'equilibrio e l'effetto visivo del tuo pattern.

Se desideri ridimensionare il modello all'interno di una forma, puoi andare su Oggetto> Trasforma> Scala. Deseleziona Oggetti (che ridimensiona la forma stessa) e controlla Patterns. Quindi, puoi controllare quante volte il pattern si ripete all'interno della tua forma (e quindi, quanto piccolo o grande appare).

Lavoro ben fatto!

Spero vi sia piaciuto apprendere alcuni dei processi e scorciatoie per creare un pattern senza interruzioni in Illustrator e mi sono divertito a prendere ispirazione dalle forme colorate e fluenti dell'arte popolare ungherese.

Come sempre, sentitevi liberi di condividere come è stato realizzato il vostro progetto o porre domande nella sezione commenti. Buona progettazione!