Oggi parliamo con Mascot illustratore Mark Lester Jarmin dalle Filippine. Condivide con noi come guadagnare reddito passivo vendendo su GraphicRiver, perché preferisce CorelDraw su Adobe Illustrator e cosa farebbe esattamente per una fornitura a vita di Mountain Dew!
Sono Mark Lester Jarmin, un illustratore freelance della Città del Sorriso - Bacolod, nelle Filippine. Sono specializzato nella creazione di mascotte personalizzate, illustrazioni divertenti e design del logo del fumetto.
Sono un laureato / sopravvissuto alla gestione aziendale, ma in seguito ho perseguito la mia passione per le arti digitali e l'illustrazione. Sono un'artista autodidatta e ho iniziato i miei umili inizi con i media tradizionali come SignMaker e ho lavorato per diventare un artista grafico nel nostro centro commerciale locale. Con varie opportunità via web e una fonte di guadagno superiore, molto più alta, ho iniziato a fare lavori di libera professione.
In realtà ho iniziato a partecipare a concorsi di graphic design crowdsourcing per testare le mie capacità. Ha funzionato bene e solo circa un mese dopo, mi sono dimesso e ho deciso di andare libero professionista a tempo pieno. Non ho idea del lavoro speculativo in quel momento ed era l'unica OPPORTUNITÀ che vedo. All'inizio è stato grandioso, ma poi ho smesso. Ci sono molte lezioni che ho imparato da quell'esperienza e una cosa è sempre VALUE IL TUO LAVORO.
Le DIFFICOLTÀ che ho incontrato quando ho iniziato è stato stabilire un buon affare. Devo inventare un buon sito web, esporre, produrre stime di progetti e fatture, contratti e documentazioni, ecc ... Tutto ciò avviene attraverso grandi libri e ricerche online. The CHALLENGE ha lo scopo di sviluppare ulteriormente le mie capacità, creare più relazioni con i clienti e la gestione del tempo. Penso che tutto questo sia parte del processo di sviluppo e ogni giorno imparo e scopro di più.
La mia attività media giornaliera inizia alle 22:00 dopo aver visto le schifose telenovelas. lol! Sono un appassionato di Mountain Dew quindi ne ho bisogno per farmi muovere la testa. Comincio rispondendo alle e-mail, disegno o rendering per tutta la notte. Poiché non riesco sempre a tenere il passo con il mio programma, lavoro nei fine settimana per rispettare le scadenze.
Conoscevo Photoshop solo quando ho iniziato come artista grafico interno. Lì ho incontrato CorelDrawX3 che viene utilizzato principalmente in ufficio per esigenze di stampa di grandi dimensioni come tarps, poster, sfondi per eventi e cartelloni, ecc ... All'inizio era un po 'impegnativo, ma mi ci è voluta circa una settimana per imparare le basi e il giorno Di giorno in giorno, ancora imparo e scopro di più.
Amo disegnare personaggi dei cartoni animati e il vettore è perfetto per il mio stile. Mi piace il modo in cui puoi ottenere curve e linee rette perfette, inoltre è scalabile senza alcuna perdita di qualità dell'immagine. Ho studiato, studiato e iniziato a sperimentare ulteriormente con il mio approccio e le mie tecniche di illustrazione. Da allora, il vettore è sempre stato il mio strumento preferito.
Penso che tutto finisca per essere una scelta personale su ciò che si può fare e ottenere il meglio da CDR o AI. Ho provato entrambi i software e ovviamente ognuno ha i suoi vantaggi e svantaggi.
I motivi per cui personalmente preferisco usare CorelDraw sono i tasti SHORTCUT che puoi assegnare a quasi tutti i comandi. BERZIER TOOL è il migliore ed è sempre stato il motivo per cui ho il controllo dei nodi e delle curve (meno nodi, più curve), OPERAZIONI BOLEAN - Trim, Weld, Intersect e la potenza del CDR per aprire alcuni se non più AI o EPS e produrre anche diversi formati.
Nel complesso, è più di prendere il controllo del software. Lavoro in modo rapido, efficiente e produco grafica vettoriale di alta qualità usando il mio CorelDraw e altre funzioni come con l'intelligenza artificiale o altri programmi. Qualunque sia il programma o il software vettoriale che si preferisce per produrre grandi opere d'arte, non esiste niente come shortrtcut Ctrl + Alt + Art solo Ctrl + Alt + Hardwork.
Adoro creare mascotte. È DIVERTENTE e l'appello è che crei una personalità per ogni personaggio che realizzi. Ha il suo scopo e non solo un logo per il branding, le mascotte sono ideali per migliorare l'identità di un sito Web o di un prodotto.
I progetti di illustrazione mascotte per i clienti e il mercato di GraphicRiver richiedono entrambi un'immaginazione vivace e una buona comprensione per il giusto approccio. L'appello tra i progetti dei clienti e il mercato è la SFIDA. I progetti dei clienti del corso saranno basati sul brief del progetto richiesto e il risultato dovrebbe essere unico e identificabile con il marchio. Creare una mascotte per il mercato dipenderà dal gusto degli acquirenti in base al tuo stile e più "generici" o applicazioni che potranno utilizzare, meglio sarà.
GraphicRiver è uno dei modi migliori per guadagnare REDDITO PASSIVO. Come illustratore freelance, ci sono anche tempi secchi in cui hai meno progetti o in vacanza.
Questo è anche un ottimo modo per ESPOSIZIONE. Se vieni a pensarci bene, la tua illustrazione della copertina è il tuo portafoglio sul mercato che mostra il tuo stile e le tue capacità di designer / illustratore e guadagna allo stesso tempo.
La maggior parte del mio progetto arriva attraverso GraphicRiver che è interessato ad avere la propria mascotte personale. Più richieste, migliori OPPORTUNITÀ DI PROGETTO.
Guarda cartoni animati! Studili e prova a separarli. Determina ogni parte del corpo usando forme semplici SPHERE, ELIPSE e CUBE. Prova a spostarli usando la linea di azione per lavorare sulla posa. Basta giocarci. Pratica, pratica, pratica ...
RUGIADA DI MONTAGNA! : D È sempre stato il mio carburante per idee, ispirazione e, naturalmente, stare alzato fino a tarda notte. I miei denti sono gialli e ho sanguinato verde. È così che adoro il DEW così tanto. Creerò loro una mascotte di Zombie HyperActive in cambio di un anno o una fornitura a vita. Oooh!
Sei sempre il benvenuto Sharon. Grazie a Vectortuts + per avermi dato l'opportunità di condividere le mie poche idee, idee ed esperienze come un vettore.
Per colleghi designer e aspiranti illustratori, sii sempre preparato quando l'opportunità bussa. Non ci sono scorciatoie e tutte le difficoltà che incontri sono parte della sfida. Cresci, impara e ispira gli altri a ciò che fai e il più importante è valutare il tuo lavoro.