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Hydro74, con sede a Orlando, ha collezionato una lista di clienti impressionanti che vanno da Nike a Levi's e MTV a Burton Snowboards. La seguente intervista fornirà una panoramica dell'esperienza lavorativa, dello stile visivo e delle decisioni di carriera che rendono Hydro74 un illustratore freelance di successo a livello globale. Il portfolio di Hydro è ricco di trattamenti e illustrazioni di tipo unico, che ovviamente lo rendono perfetto per un'intervista con Vectortuts +. Proprietario e responsabile di Hydro74, Joshua Smith si prende tempo per rispondere alle domande.
Voglio essere migliore, voglio essere più raffinato ed essere in grado di perfezionare qualcosa che non può mai essere perfezionato. Ciò che ho realizzato non è accaduto durante la notte, è successo in anni di fallimenti e di nuovo tentativi.
Non ho mai voluto essere un designer quando ho iniziato. Stavo andando all'università per diventare un insegnante e non ho mai considerato l'aspetto del design. Non ho mai pensato molto alla carriera né lo avrei mai considerato. Dopo un breve periodo all'università ho capito che non avrei intenzione di entrare nel programma di insegnamento in quanto i tutor non pensavano che sarei stata una buona "rappresentazione" del college perché ero un povero ragazzo punk. Più così dal lato povero e non mi importava dei vestiti che indossavo. Mi sono fatto un po 'a scuola e ho deciso di passare alle arti liberali, dove ho iniziato ad aumentare le mie lezioni di pittura e disegno per ottenere il mio GPA (Grade Point Average) più alto e ho capito cosa avrei dovuto studiare.
Più tardi ho deciso di prendere una lezione di comunicazione visiva, soprattutto perché una ragazza dell'Alaska che volevo frequentare frequentava anche la lezione. Durante quel periodo il professore mi ha insegnato molti metodi pre-computer e ho iniziato a imparare come usare il computer per generare grafica.
Un amico mi ha chiesto di collaborare con il suo sito di musica in quel momento, così ho disegnato alcuni personaggi anime che sembravano catturare l'attenzione di un paio di case discografiche che mi avevano assunto. Ho quindi iniziato a pubblicare alcuni pezzi su Geocities mettendo in mostra le mie orribili capacità e ho scoperto che stavo ottenendo lavori retribuiti decenti e dal momento che ero povero questi lavori mi hanno incoraggiato a saperne di più, dando così inizio alla mia carriera.
Sì, quando ho iniziato a lavorare presso una società di Skateboard / Silk Screen che si trova a Grand Rapids, ho collaborato alla creazione di grafica web, alcune pubblicità e lavori di preparazione su alcuni file client che stavamo stampando. Poco dopo ho lavorato in una piccola agenzia che lavorava con il mercato biblico cristiano, poi ho preso un lavoro lavorando con una società di BMX.
La mia prima passione ha dimostrato di lavorare all'interno della scena degli sport d'azione poiché sembrava esserci un senso di libertà. Il lavoro di BMX a Dayton non è durato a lungo, ma ho imparato molto durante il mio tempo qui prima di prendere un lavoro a Orlando, in Florida come Art Director e poi come direttore creativo in una rivista.
Diversi anni dopo arrivai a un punto in cui non potevo sopportare il proprietario e la sua etica del lavoro e decisi di andare a tempo pieno come freelance. Il proprietario della rivista era un uomo straordinariamente abile e aveva un grande talento nel talento, ma aveva questo straordinario modo di lavorare per i dipendenti più di 60 ore alla settimana. Dopo 4 anni di questo ho dovuto smettere.
Il momento in cui sono andato a tempo pieno con Hydro74 è stato il momento di non tornare indietro. Il mio desiderio è sempre stato quello di farcela da solo e di dimostrare che potevo lavorare per me stesso cercando di migliorare la mia carriera.
Un sacco di duro lavoro, tempo e sacrifici. Ero, e sono ancora appassionato di voler imparare di più e spingermi oltre. Ho scoperto che il mio lavoro mi motiva e non sono mai soddisfatto di ciò che ottengo. Voglio essere migliore, voglio essere più raffinato ed essere in grado di perfezionare qualcosa che non può mai essere perfezionato. Ciò che ho realizzato non è accaduto durante la notte, è successo in anni di fallimenti e di nuovo tentativi. Alla fine il mio lavoro ha fatto clic.
Ogni pezzo ha un approccio diverso. Potrei disegnare qualcosa e usarlo come guida per Adobe Illustrator oppure potrei mettere insieme riferimenti e creare stampe blu con linee e cerchi per definire dove dovrebbero andare le cose. Altre volte apro Illustrator e comincio a fare clic per vedere cosa posso creare.
Per le stampe a mezzitoni il mio obiettivo era quello di mettermi alla prova e trovare una nuova tecnica usando i mezzitoni come il momento saliente di un solido dorso. Adobe Illustrator in realtà fa schifo ** quando si tratta di ciò in cui Freehand (che Adobe ha acquistato anni fa) ha avuto successo. Quella tecnologia di controllo dei mezzitoni in un'applicazione vettoriale (Freehand) è stata piuttosto sorprendente e sapevo che in Illustrator doveva esserci un metodo (per quanto s **** e potrebbe essere) e ho iniziato a lavorare sull'illustrazione.
Quando faccio illustrazioni personali, è per una di queste due ragioni:
Inoltre, NON uso una tavoletta grafica. È tutto topo Personalmente amo il controllo delle linee e voglio evitare tutto ciò che sembra creato con uno strumento Pennello blob o un pennello e avere quell'infezione imperfetta.
Ogni giorno è diverso per essere onesti. Ci sono molti artisti che mi fanno incazzare (perché sono troppo bravi) e mi sfido a fare di meglio (che non mi avvicino mai, ho fissato il mio standard troppo in alto credo). Un sacco di volte mi riferisco agli artisti di penna e inchiostro degli anni '60 -'90 e mi sforzo di capire le loro tecniche in una forma digitale.
La maggior parte delle volte la ricerca sarà dettata da ciò che il cliente mi ha informato e ciò che richiedono aiuta la mia ricerca. Quindi trovo un buon riferimento e lo incorporo nel mio stile e nella mia tecnica. Quindi sì, è piuttosto difficile dire cosa mi ispira ogni giorno e sto sempre ricercando quella cosa che mi accende visivamente e mi fa sentire come se volessi fare di meglio o creare meglio.
È tutto in rete. Anni di conoscenza delle persone e collaborazione con i clienti sono stati il fulcro del mio successo. Non ho un agente, ma sto cercando e tutto il resto tende ad essere accidentale cliccando sul mio sito o sulle connessioni sociali.
Probabilmente non sono il modello per questo. Ogni volta che mi collego con un cliente, andiamo avanti e indietro alcune volte cercando di capire cosa è necessario e cercando di vedere chi sta per mostrare le proprie carte prima sul budget. Molte volte mi oppongo se ritengo che il budget non sia all'altezza di ciò che ritengo meriti il mio lavoro e i miei sforzi. Attraverso questo processo si tratta solo di inviare e-mail avanti e indietro fino a quando alcune prove iniziali vengono elaborate e inviate al cliente. Quindi attendo le revisioni.
Dato che scelgo di lavorare solo con aziende consolidate, posso fidarmi che le fatture saranno pagate in tempo alla fine del progetto, o metà della commissione a metà del progetto se è abbastanza grande. Generalmente ci sono revisioni dopo che il progetto è stato firmato e faccio pagare un tasso anche per queste, perché mi piace evitare clienti che perdono tempo e che tendono a dire "lo sanno quando lo vedono". Va bene, ma pagherai anche per quel tempo finché non vedrai "it".
Alla fine è necessario creare un nucleo di standard personali e valore personale. Non è necessario assumere tutto e sei in grado di discutere un punto con un cliente se ritieni che la tua visione valga la pena essere ascoltata. Avere la capacità di difendere il tuo lavoro è tanto importante quanto la creatività. Sii sempre rispettoso e sì, tendo a promuovere il fatto che sono un ***** e redneck dalla Florida, ma alla fine ho imparato che ogni cliente non è diverso da tutti noi. Desiderano fare un progetto, tornare a casa e non dover stressare sul lavoro.
Se non ti piace il budget, passa o contrasta. Se ritieni che il cliente ti stia lavorando duramente o troppe ore, dì loro e guarda cosa possono aggiungere al budget per rendere il valore del progetto che merita lo sforzo. Stabilisci i tuoi standard all'inizio per quante revisioni o quanto tempo sei disposto a investire per il budget. Ho imparato molto tempo fa che i clienti ottengono i loro budget dagli altri dipartimenti quindi non hanno alcun controllo sulle tariffe, ma ti daranno le spalle se ti trovi sulla stessa pagina e spero che lavoreranno per te per ottenere una tariffa migliore.
Spero che le mie risposte aiutino, probabilmente non è il consiglio più grande o qualcosa di rivoluzionario, ma è quello che so.
Hydro sta attualmente lavorando con Lucas Film. È possibile mantenere l'aggiornamento con il suo lavoro e i movimenti qui:
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