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Fin dall'inizio, Photoshop è lo strumento migliore per il fotoritocco e questa volta ti illustrerò alcuni brevi tutorial con alcune tecniche molto semplici ma pratiche sull'utilizzo di Photoshop con le tue immagini. Non ti prenderà più di 10 minuti ciascuno! Voglio provare?
Dai un'occhiata all'immagine che creeremo.
Creare un'immagine panoramica significa scattare diverse foto e unirle in Photoshop. Puoi utilizzare lo strumento di fusione automatico di Photoshop o farlo manualmente con lo strumento Timbro clone. Poiché qualsiasi processo automatico non è accurato al 100%, qui combineremo entrambe le tecniche.
Ovviamente, il primo passo è prendere gli scatti, ma quando si scatta una foto panoramica, non è così semplice come premere semplicemente lo shooter. Per questa foto ho l'aiuto del mio amico Alvaro Gumucio aka Gumo che ha scattato le foto con la sua Nikon D700 soprattutto per Psdtuts +. Ha detto: "Ho viaggiato circa 3 ore per trovare un posto adatto, con sia il cavalletto che la macchina fotografica in mano. Ho scalato una piccola collina e ho sistemato il cavalletto nel posto giusto per iniziare le riprese".
Per questo tipo di immagini hai bisogno di una visuale pulita, senza ostacoli come alberi, fili o qualsiasi altro oggetto naturale.
Avrai bisogno di un treppiede stand-alone per inserire la fotocamera. Se non hai un treppiede, usa qualsiasi oggetto statico come una scatola, un tavolo, ecc. Con una superficie orizzontale per ruotare la tua fotocamera. Cerca di livellare il treppiede nel miglior modo possibile, allineandolo all'orizzonte, altrimenti il risultato potrebbe risultare con una leggera distorsione angolare (come vedremo tra poco). Dopo aver impostato tutto, inizia a scattare le foto.
Ci sono molte cose a cui preoccuparsi di fare foto panoramiche, puoi vedere ulteriori informazioni sul web, clicca qui per leggere un articolo molto completo sull'argomento.
Ad ogni modo puoi iniziare a scattare. Ruota la fotocamera di alcuni gradi tra una ripresa e l'altra. In questo tutorial il fotografo ha scattato 7 foto ruotando la fotocamera di circa 20 gradi tra ogni scatto da destra a sinistra; ciò significa un panorama di 140 gradi. Fidati del tuo istinto fotografico per misurare gli angoli o usa un po 'di matematica e trigonometria per ottenere un'accurata larghezza finale. Puoi scattare tutti i colpi che vuoi, persino ruotare di 360 gradi. È sempre una buona pratica denominare le immagini con un nome descrittivo come "panoramica-1" o qualcosa del genere.
Ora devi avere un po 'di foto, se riesci a rimescolare le foto difficilmente riesci a riordinarle di nuovo, è per questo che dai a ciascuna immagine un nome sequenziale. Puoi scaricare le immagini qui o una versione più grande nella sezione Plus. Queste immagini sono concesse in licenza usando una Attribuzione Creative Commons 3.0 - Nessuna licenza commerciale (Visualizza).
Ora la parte automatica del processo. Apri Photoshop e vai su File> Automazione> Photomerge. Una nuova finestra apparirà con due colonne. La prima sulla fusione Layout, è possibile scegliere diverse modalità ottiche per regolare il layout del risultato finale, spesso l'elezione migliore è Auto ma puoi provare anche con le altre opzioni.
La seconda colonna è dove inserirai i file, puoi selezionare un gruppo di file o una cartella con le tue immagini sorgente. Basta fare clic su Sfoglia e aggiungere tutte le immagini che si desidera unire, in questo caso, aggiungere tutte le immagini del passaggio precedente, da 1 a 7. Dopo aver aggiunto i file, assicurarsi che l'opzione Unisci immagini insieme sia selezionata e quindi fare clic su ok.
Dopo aver fatto clic su OK nella finestra di Photomerge, Photoshop regolerà automaticamente le immagini per adattarle a una vista panoramica. Al termine del processo avrai qualcosa di simile all'immagine qui sotto.
A parte la palette Livelli, ci sarà una cartella con le immagini modificate all'interno. Vedrai che il panorama risultante non è un'immagine orizzontale diritta, perché non siamo riusciti ad allineare perfettamente la videocamera all'orizzonte (vedi il Passaggio 2), ma non è la fine del mondo, risolveremo il problema nel prossimo passaggio.
Ci sono diversi modi per correggere la variazione dell'angolo, più facile è usare lo strumento Ritaglia, il mio modo preferito è usare il filtro Correzione lente, ma ne parleremo di più nel prossimo breve tutorial. Nel frattempo: seleziona lo strumento Ritaglia e segna una porzione più ampia dell'immagine, quindi Ruota il ritaglio appena un po 'facendo attenzione a coprire tutta l'immagine. Infine, premi Invio per confermare il ritaglio e salva il tuo file ovunque sul tuo computer.
Uno dei passaggi più importanti di questo processo consiste nel fissare le piccole aree senza alcuna immagine. Puoi facilmente trovarli perché Photomerge usa uno sfondo trasparente di default, quindi basta zoomare sui bordi e cercare quelle brutte aree trasparenti.
Crea un nuovo livello sopra tutte le immagini e chiamalo "Correzioni" e selezionalo. Quindi seleziona lo strumento Timbro clone (S) e assicurati che l'opzione Campiona tutti i livelli sia selezionata. Una volta trovata un'area trasparente, prendi lo strumento Clona, fai clic con il tasto Alt in un punto qualsiasi vicino e inizia a dipingere. Ricorda, dipingi solo sul livello "Correzioni".
Ripeti questo processo tutte le volte che è necessario. Se stai lavorando con immagini di grandi dimensioni, devi stare molto attento con questo passaggio perché ci sono molte piccole aree trasparenti vicino al bordo.
Infine unisci la cartella in un nuovo livello chiamato "Panorama".
Ormai hai una bella foto panoramica pronta per la stampa. Se hai mai stampato gigantography, un formato di stampa veramente grande come Panaflex ™ o Plotter ad alta definizione, questa immagine è davvero pratica per creare lettere, poster, striscioni e molto altro. Come tocco finale ho aggiunto del testo sul lato destro del panorama e impostato il suo metodo di fusione su Luce soffusa.
E questo è tutto, semplice vero? prova il tuo!.
Dai un'occhiata all'immagine che creeremo. Puoi vedere il risultato finale qui sotto o visualizzare una versione più grande qui.
Per questo tutorial dovrai scaricare questa immagine o qualsiasi altra, provare a lavorare su una foto con una sorta di distorsione prospettica. Una volta aperto il file, fai doppio clic sul livello "Sfondo" per renderlo modificabile e assegna un nome al livello con un nome di creatività come "Edificio".
Ora vai su Filtro> Distorsione> Correzione lente. Nella finestra Correzione lente vedrai una griglia sopra l'immagine e varie opzioni sul lato destro. Lavoreremo con i valori del lato destro per modificare la prospettiva dell'immagine e altro ancora.
Ora, su questo filtro puoi facilmente regolare la prospettiva cambiando i suoi valori orizzontali o verticali, il filtro regolerà automaticamente l'immagine. Probabilmente dovrai riempire il bordo della distorsione usando una delle opzioni mostrate in basso.
Questa volta, trasformeremo la prospettiva verticale da 0 a -50. Questo è variabile e dipende dall'immagine che stai modificando. Imposta il valore Bordo su Trasparenza questa volta, quindi nessun pixel verrà aggiunto al bordo dell'immagine. Sto regolando la corretta distorsione ad occhio, usando le colonne sull'immagine come riferimento visivo.
Ora usa lo strumento Ritaglia per selezionare solo l'area dell'immagine principale. È necessario utilizzare lo strumento Timbro clone per correggere le aree trasparenti.
Un modo rapido per evitare la clonazione è impostare il valore Edge su Edge Extension. Poiché è un po 'lineare, l'estensione del bordo può spesso ottimizzare il processo di regolazione della prospettiva.
Ritaglia l'immagine, noterai che ci sono meno aree da clonare o addirittura nessuna.
Puoi disegnare delle guide per vedere se tutto sta andando bene. Ho creato due guide per le colonne e una per la linea di base. Come puoi vedere, la linea di base non è diritta, c'è una piccola variazione dell'angolo che ripareremo usando ancora una volta il filtro Correzione dell'obiettivo. Vai a Filtro> Distorci> Correzione lente e modifica la Trasformazione angolare sull'area Prospettiva a circa 0,4 gradi.
Come tocco finale, aggiungi una vignetta scura impostando Amount a -70 e Midpoint a +60.
Fissare la prospettiva con il filtro di correzione dell'obiettivo è un processo facile, accurato e rapido che puoi utilizzare in qualsiasi momento con qualsiasi tipo di immagine, provalo!
Dai un'occhiata all'immagine che creeremo. È possibile visualizzare l'anteprima dell'immagine finale qui sotto o visualizzare una versione più grande qui.
Useremo per questo tutorial questa bellissima immagine di binababy1 da stock.xchng. Fai doppio clic sul livello di sfondo per renderlo modificabile, assegnalo al nome della creatività come "Immagine" e duplicalo. Metti la copia sotto il livello originale.
Aumenteremo l'intensità del rosso delle labbra del modello, andiamo in Seleziona> Gamma colori ... Seleziona l'opzione Colori campionati e fai clic da qualche parte sulle labbra per campionare la gamma di colori rossa, ora fai scorrere la sfocatura dove si adatta meglio, per questa immagine alla sua dimensione originale è 144.
È possibile modificare l'anteprima della selezione per vedere come appaiono le selezioni. Infine, quando fai clic su OK, otterrai una selezione attorno alle labbra rosse. Seleziona il livello "Immagine" e vai avanti.
Senza deselezionare nulla, seleziona il livello "Immagine" e vai a Livello> Maschera di livello> Nascondi tutto, quindi riempi la selezione con Bianco (#FFFFFF) per rendere visibili le labbra e nascondere il resto del viso.
Vai a Finestra> Regolazioni per mostrare il pannello Regolazioni CS4 o seleziona l'Area di lavoro di Essentials nella parte in alto a destra della finestra di Photoshop, questo mostrerà il pannello Regolazioni per impostazione predefinita. Utilizzeremo questo pannello per aggiungere alcuni livelli di regolazione al livello "Copia immagine". Selezionalo nel pannello Livelli (nota che le tavolozze sono chiamate pannelli ora nel layout CS4) e vai al passaggio successivo.
Una volta che un fotografo mi ha detto: "non regolare mai solo la saturazione per creare un'immagine in scala di grigi", per creare un'immagine in bianco e nero davvero straordinaria devi lavorare con i canali alfa, prima ancora che i livelli di regolazione esistano. mano.
Ora abbiamo i livelli di regolazione. Seleziona Bianco e nero dal pannello Regolazioni e vedrai i valori predefiniti. Con le impostazioni predefinite il tono della pelle è un po 'grigio, quindi proveremo un altro filtro bianco e nero per ottenere un tono della pelle più bianco.
Sto scegliendo il filtro verde, poi ho aumentato i gialli, i verdi, i ciano, i blu e diminuisci le magenta, per ottenere qualcosa come l'immagine in basso qui sotto. Fai clic sul pulsante Maschera di ritaglio sul pannello Regolazioni (perché la regolazione deve essere applicata solo al livello "Copia immagine") e poi vai avanti.
Per dare un altro Gotico guarda la nostra immagine, cambia il livello mascherato "Immagine" del Metodo di fusione su Sovrapposizione.
Ora regoleremo un po 'le curve per rendere un po' più visibile il naso della ragazza. Per questo, nel pannello Regolazioni fai clic sulla piccola freccia a sinistra per vedere di nuovo i filtri di regolazione, quindi seleziona Curve e disegna una curva come mostrato di seguito.
Come alcuni ultimi tocchi aggiungeremo altri due livelli di regolazione: Vividezza e Filtro fotografico. Questa volta, posizionali sopra il livello "labbra", ma assicurati che il pulsante Maschera di ritaglio sia deselezionato nel pannello Regolazioni per applicare il filtro a tutti i livelli.
Per il filtro Vividezza, diminuisci leggermente il valore Vividezza e aumenta la Saturazione. E come passaggio finale opzionale, puoi aggiungere una tinta alla tua foto usando un filtro fotografico di colore: # C2A200 e densità del 50%.
Naturalmente è possibile utilizzare questa stessa tecnica per selezionare aree diverse su qualsiasi immagine e creare risultati eccezionali.
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