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Se crei musica dance, è importante sapere come creare e modificare i suoni bassi dei synth. Ecco una raccolta di otto brevi consigli sul design del suono su come realizzare suoni di basso synth migliori, più eleganti e più versatili.
Per rendere il mio synth basso più grasso, uso una linea di basso polifonico e suono due note contemporaneamente, distanziate di un'ottava di distanza. Ciò significa giocare contemporaneamente C2 e C3, anziché solo C2 o C3. Se la nota suona strana, allora aggiungi un paio di note più in alto o trasponi l'intera scala che stai utilizzando.
Una tecnica simile è quella di aggiungere un secondo oscillatore sintonizzato su un'ottava sotto. Quindi devi solo suonare una nota alla volta.
Con la sintesi sottrattiva (analogica), prova combinazioni di diversi oscillatori per ottenere il carattere che desideri. Onde diverse hanno percezione e intensità diverse. L'ordine dal più semplice al più completo è: seno, triangolo, quadrato, sega.
Per un effetto più pronunciato, attiva la sincronizzazione dell'oscillatore, che aumenterà anche l'ampiezza pre-percepita del suono. Alcuni sintetizzatori hanno oscillatori speciali come l'onda trapezoidale, ma puoi farlo combinando quadrati e seghe. Tenere presente che è possibile regolare i quadrati o gli impulsi, anche se si regolano ulteriormente le ampiezze degli impulsi (in casi estremi si ottiene un suono di tipo nasale).
Ecco alcune idee da provare:
Puoi anche usare wavetables (con synth come Massive, Dune, Thor, Synthmaster, Zebra, Largo, PPG Wave), che sono fatti su misura (contenuto armonico personalizzato), onde uniche. Ovviamente per i bassi, scegliere forme d'onda più ricche in armoniche (controllare su un analizzatore di spettro) e cambiare le forme d'onda in diretta.
Quando si aggiunge la modulazione (ad esempio con un LFO), alcune forme d'onda risulteranno più deboli. Per risolvere questo, controlla tutte le forme d'onda e scegli quelle che suonano meglio per le tue esigenze. L'automazione DAW può aiutare con questo.
La sintesi FM può creare timbri più complessi rispetto alla sintesi sottrattiva / analogica. Inizia usando le onde sinusoidali e triangolari per gli operatori, quindi inizia con attenzione a utilizzare forme d'onda più ricche.
Ad esempio, se si modula un'onda sinusoidale con un'onda sinusoidale (la forma d'onda più semplice) e si aumenta la quantità di modulazione, si ottiene un suono robotizzato o flangiato. Ma devi sperimentare le impostazioni per ottenere un personaggio completo. Fare attenzione: possono verificarsi punti deboli a seconda del suono.
Il rumore bianco ha frequenze casuali su tutto lo spettro, quindi differisce dagli oscillatori e dagli operatori (nessun ciclo - nessuna ripetizione). Di per sé, il rumore è molto noioso da ascoltare. Ma aggiungendo una piccola quantità al suono dei bassi, otterrai più attacco, pienezza e ricchezza.
Bianco e rosa sono i tipi più comuni di rumore. Si noti che esiste una differenza tra rumore generato da digitale e analogico.
Per modellare il suono, possiamo sottrarre le armoniche con i filtri. Abbiamo a che fare con i bassi in questo articolo, quindi per dare più stile al suono, prendi in considerazione l'uso di un tipo non comune di filtro passa-basso.
I filtri elencati in "filtri standard" di seguito ti sembreranno molto familiari. Potresti provare anche altri tipi per avere una nuova sensazione. Tutti questi devono essere ascoltati per decidere quale scegliere.
Funziona come una sinergia, così piccoli bit di modulazione possono dare un suono molto organico o vivo a un suono. Puoi creare o distruggere un basso con la quantità e il tipo di modulazione che usi.
Un tipo comune di modulazione consiste nel modificare il cutoff del filtro, che può rendere il suono "wah" molto popolare in dubstep e drum and bass. La modulazione a passo lento (inferiore a 20 Hz) viene anche chiamata vibrato.
Per rendere il suono più ampio e più grasso, puoi condire ulteriormente il suono con FX. EQ definisce il tono (scuro, luminoso, strano), la saturazione e la distorsione di solito rendono una parte superiore più sporca. Chorus e riverbero possono darti più presenza stereo, ma stai attento quando lo usi.
Una pratica comune è quando si fanno bassi complessi è usare bassi mono e stereo in modo tale che, quando si usa un basso stereo, il prossimo sarà mono basso e viceversa. Quindi puoi cambiare il suo tipo da nota a nota. Ciò aggiunge anche più drammaticità.
La compressione può darti più attacco e top-end. Quando si applica la compressione, provare diversi tipi. Stiamo parlando di bassi qui, ma ciò non significa che devi sempre usare la compressione basata su valvole. Perché non provare un VCA o un FET?
Mancia: Se i tuoi strumenti lo consentono, applica effetti multibanda. Ciò significa che puoi trattare separatamente la parte bassa e quella alta del suono dei bassi.
Se suoni solo nella scatola (ITB), gli effetti hardware sono un bel componente aggiuntivo. Per soluzioni ragionevolmente economiche, pensa ai pedali per chitarra: distorsione, fuzz, compressione e così via. Puoi provare anche effetti a valvole, ma a un prezzo leggermente più alto.
Oggigiorno, i bassi di sintetizzatore adeguati sono più importanti che mai, specialmente nella musica da ballo. È necessario sapere come modellare e migliorare ogni parametro del suono. Combina questi suggerimenti a tuo piacimento e divertiti!
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