Molti ingegneri hanno trovato che la compressione è uno dei processi più misteriosi nell'audio. Puoi girare le manopole su un compressore fino a quando non fa qualcosa che potrebbe funzionare nella traccia, ma immagina quanto potrebbe migliorare il tuo mix se conoscessi esattamente il ragionamento dietro ogni controllo, quindi il modo migliore per impostarle.
Quindi cos'è esattamente un compressore? Quando si arriva fino ad esso, un compressore non è altro che un controllo di livello automatico che utilizza il segnale di ingresso per determinare il livello di uscita. La domanda migliore è, in realtà, che cosa stiamo cercando di ottenere utilizzando un compressore??.
Innanzitutto, un compressore viene utilizzato per controllare la dinamica di un segnale audio. Ciò significa mantenere il livello del suono anche alzando il volume dei passaggi morbidi e abbassando il volume di quelli rumorosi in modo che ci sia meno differenza tra loro. È anche possibile utilizzare un compressore per colorare il suono, ma di solito è un sottoprodotto del circuito del compressore o della programmazione.
Ciò che crea confusione è che ci sono diverse categorie di compressori che ruotano attorno al modo in cui eseguono il compito, quindi non tutti i compressori suonano come un risultato. A prescindere da come suonano, tutti hanno più o meno gli stessi controlli dei parametri e funzionano allo stesso modo.
La maggior parte dei compressori hardware o software ha gli stessi controlli di base, sebbene alcuni controlli possano avere nomi diversi dal produttore al produttore. Diamo un'occhiata ad alcuni dei parametri tipici che troverai.
Il Soglia il controllo determina il livello del segnale in cui il compressore inizia a funzionare (vedere la Figura 1). Al di sotto di questo punto di soglia, non si verifica alcuna compressione. Ad esempio, molti compressori sono calibrati in dB, quindi un'impostazione di -5dB significa che quando il livello raggiunge -5 dB sul misuratore di ingresso, la compressione inizia a calciare.
Il Rapporto parametro controlla quanto il livello di uscita del compressore aumenterà rispetto al livello che viene alimentato all'ingresso (vedi Figura 1). Ad esempio, se il rapporto di compressione è impostato su 4: 1 (quattro a uno), ovvero per ogni 4 dB di livello che va nel compressore e si trova al di sopra del livello di soglia, uscirà solo 1 dB. Se un rapporto di compressione è impostato su 12: 1, quindi per ogni 12 dB che entra nell'unità, uscirà solo 1dB dall'uscita.
Su alcuni compressori come il famoso UREI LA-2A (vedi Figura 2) e LA-3, il controllo del rapporto è fisso in modo da non poterlo variare, ma questo è un grande motivo per il loro modo di suonare. Detto questo, nella maggior parte dei compressori il parametro Ratio è variabile da 1: 1 (dove non c'è compressione) a 100: 1, a quel punto diventa un limitatore (un argomento che tratteremo presto).
La maggior parte, ma non tutti, i compressori hanno controlli di Attacco e Rilascio, che determinano la velocità con cui il compressore reagisce all'inizio (l'attacco) e alla fine (il rilascio) dell'inviluppo del segnale. Alcuni compressori (ancora come il famoso UREI LA-2A o il dbx 160A (vedi Figura 3) hanno un attacco e un rilascio fissi che non possono essere modificati, e questo aiuta a dare al compressore il suo suono caratteristico.Altri compressori come il famoso Fairchild 670 (vedi Figura 4) hanno parametri di attacco e rilascio selezionabili.
Molti compressori hanno una modalità Auto che imposta automaticamente l'attacco e il rilascio in base alla dinamica del segnale. Sebbene Auto funzioni relativamente bene, non consente comunque di comporre le impostazioni precise richieste da determinati materiali del programma.
Il attacco e pubblicazione i controlli sono la chiave per una corretta configurazione del compressore, ma molti ingegneri non sono veramente sicuri esattamente di come è fatto (ne parleremo tra un po '). È ancora possibile ottenere risultati ragionevoli mantenendo questi controlli impostati su un punto intorno alla posizione centrale, ma l'apprendimento di come funzionano fornisce risultati più coerenti e professionali.
Uno dei sottoprodotti della compressione è che il livello viene diminuito quando il segnale viene compresso, quindi è necessario un modo per riportare il segnale a dove era prima. A seconda della marca e del modello del compressore, viene chiamato anche questo controllo Guadagno, Guadagno di make-up o Produzione. Viene spesso utilizzato per aumentare l'output in una varietà di situazioni (come mastering per uno), poiché la maggior parte dei compressori ha un sacco di guadagno disponibile se ne hai bisogno.
Il misuratore di riduzione del guadagno indica la quantità di compressione che si sta verificando in un dato momento. Sulla maggior parte dei dispositivi questo è mostrato su una VU o un misuratore di picco che legge all'indietro, il che a volte è difficile per un ingegnere principiante. In altre parole, il misuratore legge zero quando non c'è compressione e di solito viaggia verso sinistra o verso il basso nell'intervallo meno per mostrare la quantità di compressione. Ad esempio, un indicatore che legge -4 dB indica che ci sono 4 dB di compressione in quel momento (vedi Figura 5)
Molti compressori hanno un input e output aggiuntivo chiamato chain laterale, che viene utilizzato per collegare altri processori di segnale al suo circuito di compressione interno. Ciò significa che al processore collegato viene inviato un segnale solo quando il compressore supera la soglia e inizia a comprimere.
La catena laterale è spesso collegata a un EQ per fare un de-esser, che addolcirà i suoni "SSS" ad alto volume di un vocalist quando superano la soglia dei compressori (lo approfondiremo un po 'più tardi). È possibile collegare un delay, riverbero o qualsiasi altro tipo di processore alla catena laterale per alcuni effetti insoliti, dipendenti dal livello del programma. Poiché una catena laterale non è necessaria per le normali operazioni del compressore, molti produttori di hardware scelgono di non includerlo nelle loro unità poiché si aggiunge al costo, ma lo si vede su un numero sempre maggiore di plug-in del compressore, anche quando l'unità hardware originale non lo ha fatto. L'ho disponibile.
La maggior parte dei compressori ha un Circonvallazione controllo che consente di ascoltare il segnale senza alcuna riduzione del guadagno in atto, quindi confrontarlo con l'audio compresso. Questo è importante perché ti aiuta a sentire quanto il compressore sta controllando o cambiando il suono. Rende anche facile impostare il Produzione controlla in modo che il segnale compresso sia allo stesso livello del segnale non compresso, se è quello che vuoi.
La parte più importante di impostare correttamente un compressore è impostare i tempi dell'attacco e del rilascio, quindi ecco alcuni passaggi per arrivare lì. Uno dei modi più semplici per farlo è iniziare con il rullante e usare quell'impostazione come modello per altri strumenti, assumendo che tu sia in studio mixando una canzone con un tempo più o meno costante. Ricorda, l'idea è di far respirare il compressore in tempo con la canzone.
La quantità di compressione che usi dipende da quanto è irregolare il volume della parte, ma ricorda che maggiore è la compressione che usi, maggiore è la probabilità che tu la senta funzionare. Come regola generale, la compressione di 6 dB o meno viene utilizzata più per il controllo della dinamica che per impartire qualsiasi qualità sonora, ma è anche comune vedere fino a 15 o anche 20 dB utilizzati per chitarre elettriche, microfoni da camera, batteria e persino voci, a seconda della situazione. Come con la maggior parte delle registrazioni, la quantità di compressione dipende dalla canzone, dall'arrangiamento, dal giocatore, dalla stanza, dallo strumento o dal cantante o dal suono che stai cercando.
Nella parte 2 vedremo alcuni esempi specifici di utilizzo della compressione, nonché alcune volte in cui la compressione radicale può rivelarsi utile. Alcuni dei materiali di cui sopra provengono dal mio libro Mixaggio e masterizzazione con T-RackS di IK Multimedia, e il mio prossimo libro Il Bootcamp del Mixer audio. Puoi leggere estratti su bobbyowsinski.com.
Puoi trovare ulteriori consigli sul marketing musicale sul mio blog dell'industria musicale di Music 3.0. Per la musica e la produzione, guarda il mio blog di produzione Big Picture. Per leggere alcuni estratti di libri aggiuntivi e alcuni dei miei altri libri, vai su bobbyowsinski.com. Puoi anche seguirmi su Twitter per gli aggiornamenti quotidiani del blog.