Con la necessità che le produzioni moderne siano sempre più originali, tornare alle origini in un modo unico può spesso produrre risultati piuttosto stimolanti. Qui daremo un'occhiata ad una parte di chitarra di base. Manificheremo l'audio sorgente in un modo che si addice alle produzioni moderne e, a sua volta, ti offre l'opportunità di sperimentare le idee discusse, con lo scopo di aiutarti a portare le tue future produzioni in una direzione diversa.
L'iniezione diretta (comunemente nota come "DI") è il processo di registrazione diretta dello strumento sorgente (nel nostro caso, chitarra elettrica), senza la necessità di un amplificatore o simili. Catturare questo segnale particolarmente crudo, proprio all'inizio di una lunga catena di elaborazione, è esattamente ciò su cui si basa questo tutorial. Una volta ottenuto il segnale DI, possiamo decidere cosa fare con l'audio stesso.
Manipolare l'audio in questa parte della catena può portare un nuovo aspetto alla creatività nell'elaborazione audio della tua produzione. Questo perché stiamo regolando, ruotando, cambiando l'audio prima colpisce qualsiasi tipo di amplificatore o plugin. Questo è particolarmente unico in quanto stiamo modificando la performance stessa e la canalizzazione quello in ogni post-produzione che facciamo. Quindi, in questo caso, è quasi come se la manipolazione è la prestazione.
Nota: In questo tutorial vengono utilizzati Pro Tools, tuttavia tutti questi passaggi sono facilmente replicabili in qualsiasi DAW principale.
Ecco una parte di chitarra semplice che inizieremo a elaborare. Questa è la parte di base grezza, essenziale, senza fronzoli:
In questo caso, ho "re-amplificato" la parte usando il plugin gratuito Sans-Amp, con in dotazione il mio pacchetto di Pro Tools.
L'idea alla base della maggior parte dell'elaborazione DI è esattamente per questo scopo; puoi re-amplificare il suono originale, creando una varietà di suoni tra cui scegliere quando si tratta del mix.
Quindi ecco la parte DI, ora re-amplificata:
Se si ha accesso a un'uscita e a un amplificatore sufficienti, è possibile inviare questo segnale a un'apparecchiatura di propria scelta e re-mic e registrare il segnale nella DAW. È qui che il processo di solito si interrompe quando si processa tradizionalmente DI. Ed è qui che iniziamo.
Puoi diventare particolarmente creativo qui!
Con la performance già acquisita, ad esempio, puoi ora andare al tuo amplificatore e regolare il guadagno mentre viene riprodotta la parte DI. Perché non giochi con l'EQ mentre la parte progredisce? O forse potresti persino tenere il microfono stesso e muoverti nella stanza mentre la parte viene riprodotta, per creare un suono particolarmente caotico.
Ora che non devi preoccuparti di interpretare la parte, puoi essere avventuroso e ottenere risultati che nessuno ha mai sentito prima.
Uno dei modi più ovvi in cui possiamo manipolare l'audio è di quantizzarlo. In altre parole, metti le prestazioni in tempo.
La quantizzazione (in termini semplici, l'esecuzione di una performance nel tempo) è un processo abbastanza semplice per la registrazione basata su MIDI, ma l'audio può spesso essere molto più complicato. Se esegui il microfono di un amplificatore per chitarra e poi provi a mettere l'audio in tempo, crei molti problemi. Tuttavia, se si quantizza la parte DI, si sta attaccando il momento prima colpisce l'amplificatore o il plugin.
Ovviamente, non c'è una sostituzione per una buona, solida performance, ma questa potrebbe essere una buona soluzione se il tuo chitarrista non può fare un'altra sessione o vuoi essere particolarmente creativo e allungare i tempi in modi che non è fisicamente possibile catturare.
In Pro Tools questo è un processo abbastanza semplice.
Innanzitutto, modifica la visualizzazione della traccia su Ordito modalità e selezionare Polifonico dal Audio elastico parte della vista canale, come di seguito:
Una volta fatto ciò, la vista della forma d'onda (sul lato destro) mostrerà i punti ferita: queste sono le linee verticali grigie ed è questi i punti che saranno quantizzati.
Seleziona la regione registrata e apri la finestra Quantize (Alt + 0), come di seguito:
Ho selezionato 1/16 note come la mia griglia di quantizzazione (data la natura della performance) e quindi fare clic su "Applica".
Finirai con l'audio ora quantizzato e inserito nella griglia, come mostrato nella seguente schermata:
L'audio è stato quantizzato e inserito nella griglia, come puoi vedere sopra.Potrebbe essere necessario perfezionare il posizionamento, il software non può che spingersi fino a "indovinare", ma in questo caso Pro Tools ha funzionato perfettamente e, come puoi vedere, tutti i punti di impatto all'interno della forma d'onda sono ora allineati perfettamente con griglia.
Ecco come ora suona il nostro audio:
Ora abbiamo una parte di chitarra completamente in tempo, corretta sul palco prima che il segnale della chitarra colpisca effettivamente l'amplificatore o simili.
Quindi ora riamplificiamo l'audio appena quantizzato, per il prodotto finito:
Ora abbiamo una parte di chitarra che è completamente in tempo con la base musicale ed è stata riparata il più vicino possibile alla fonte originale. Ciò significa che l'amplificatore / plugin / etc può fare il suo lavoro senza bisogno di essere quantizzato.
Ora diventiamo davvero creativi e giochiamo con l'audio stesso.
Vedremo tre modi in cui possiamo cambiare l'audio che abbiamo catturato: 1) tagliare, 2) un effetto di tape-stop e 3) invertendo. Questi non sono affatto esaurienti, ma sono tre semplici modi per far fluire i tuoi succhi creativi e darti idee da provare.
Per prima cosa, diamo un'occhiata a un processo molto semplice chiamato "chopping", in cui copiamo e incolliamo parti ripetute di una parte di chitarra per effetto.
Per iniziare, questa è una sequenza di accordi che si adatta alla parte di selezione:
È stato re-amplificato ma voglio fare qualcosa di diverso con la parte.
Come puoi vedere sopra, ho duplicato la traccia che contiene gli accordi di chitarra e copia + incolla vari accordi per creare un effetto "tagliente".
Ecco la parte, ora tagliata in fette WAV:
Abbiamo manipolato questo audio usando il segnale DI, non usando l'amplificatore. Ciò significa che da questo momento in poi, possiamo fare tutti i tipi di elaborazione del segnale che altrimenti sarebbe stata diversa. Anche se questo esempio è di base, ora puoi iniziare ad approfondire ulteriormente le tue idee.
Ora il tuo DI è stato tagliato, perché non inserire un microfono in una grande stanza e re-amplificare per catturare tutto il riverbero naturale? È possibile l'atmosfera della stanza così come la parte della chitarra tritata. Questo è solo un esempio. Le opportunità di creare qualcosa di originale e unico per te sono infinite.
Selezionando la parte finale della nostra parte di chitarra DI tagliata, creeremo un effetto tipo "tape-stop". In Pro Tools, utilizzeremo il plug-in Vari-Fy AudioSuite in dotazione per ottenere ciò.
Basta andare al AudioSuite menu e selezionare il plug-in: le impostazioni di base funzionano bene in questa istanza e fare clic rendere.
Vedi la casella qui sotto:
Una volta eseguito il rendering, i risultati hanno il seguente aspetto:
Ora inseritelo con la parte originale selezionata.
Ecco come si sta formando:
Puoi essere molto più creativo di questo, ma queste idee di base hanno già trasformato una parte abbastanza semplice in qualcosa che sembra leggermente diverso da quello che ci si poteva aspettare inizialmente.
Ora stiamo per adottare un approccio leggermente diverso per l'elaborazione del segnale DI. Sebbene di base, questo tipo di elaborazione è un po 'più sperimentale e può produrre risultati interessanti.
Invertire il nostro segnale DI è abbastanza semplice. Sempre in Pro Tools, utilizzando il menu "AudioSuite", è sufficiente premere l'opzione Reverse per creare una versione all'indietro della registrazione.
Ecco il segnale DI pulito della parte originale selezionata, ora invertita:
Le possibilità sono infinite. Perché non usare la parte sostenuta come un effetto di transizione, per esempio?
Riportiamo ora il segnale DI invertito:
Anche questo sembra piuttosto interessante. Tuttavia, per fare un po 'più avanti, mescoleremo questo con il segnale DI originale. (È particolarmente comune mixare entrambi i segnali insieme, in particolare con il basso, mescolandoli per sedersi bene all'interno di un mix.)
Ecco il segnale DI, e il segnale re-amplificato, dell'effetto inverso:
Ora hai un punto di partenza molto interessante per creare una parte di chitarra completamente unica per te.
Registrare il segnale DI di una chitarra elettrica e il re-amping non è una novità - produttori e ingegneri discografici hanno fatto questo per molti anni con grande successo.
Tuttavia, interpretare il segnale DI prima che colpisca qualsiasi tipo di elaborazione è un territorio quasi inesplorato e può aiutarti a creare un suono originale. Usando queste tecniche di base puoi iniziare a creare i tuoi modi unici di manipolare i suoni.
Se hai avuto successo con una di queste tecniche, o ne hai voglia di condividere, fammelo sapere nella sezione commenti qui sotto.