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Persuadere una registrazione vocale problematica per suonare bene con il resto del mix può sembrare un compito inutile. Sia la voce ben registrata che le voci registrate male devono essere appropriatamente preparate e i processi che stiamo affrontando oggi ti aiuteranno a trasformare la tua voce vocale non trattata in un suono lucido e commerciale.
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Nota: questo tutorial contiene audio incorporato che non verrà visualizzato in un lettore di feed. Fai di nuovo clic sul sito per leggere il tutorial con audio o scarica il Play Pack alla fine del tut.
Prima di iniziare, ascoltate la nostra voce non trattata.
Vocal non elaborati
La prima cosa che noterai probabilmente di qualsiasi registrazione vocale (buona o cattiva) è la presenza di rumore di sottofondo, che va dal sottile al fastidioso. Questo può essere causato da qualsiasi cosa; un computer in studio, traffico, conversazione in background e, naturalmente, uscita delle cuffie che sanguina sul microfono.
Prima che il nucleo del segnale vocale possa essere affrontato ed elaborato in modo efficiente, è necessario rimuovere gran parte di questo rumore di fondo. Qui ci sono alcune opzioni in quanto vi sono molte tecniche disponibili, inclusa la modifica manuale delle aree di rumore o persino l'uso dell'automazione per ridurre il livello di queste regioni. Sebbene tecniche perfettamente valide, lo strumento più conveniente per affrontare il problema è un noise gate.
I cancelli del rumore sono forniti in una forma o in un'altra con quasi tutte le DAW (workstation audio digitale). Prodotti come Cubase, Logic, Ableton e Digital Performer includono tutti plug-in gate ricchi di funzioni pronti all'uso. Sto utilizzando Logic Pro 8 qui, ma le tecniche sono generiche e possono essere utilizzate con qualsiasi software e plug-in simili.
Una volta che hai selezionato il tuo gate plug, è semplicemente un caso di impostare la soglia in modo che il corpo della tua voce venga ascoltato, ma le aree di silenzio o rumore sono silenziate. Anche con l'impostazione più precisa qui, potresti notare che la tua voce suona innaturale quando entri e esci. Questo può essere risolto con alcune modifiche alle impostazioni di attacco e rilascio. Alcune porte avranno controlli extra come il tempo di attesa e la riduzione del guadagno per ottenere un suono ancora più naturale.
Voce vocale
Una volta che la tua voce è stata riprodotta senza alcun rumore, è tempo di iniziare a pensare a una catena di elaborazione che complimenterà la voce e farà emergere il meglio della performance. L'ordine che ho qui non è affatto fissato in pietra ed è semplicemente un modo in cui puoi lavorare. Una volta che hai una buona comprensione di ogni processo, puoi commettere l'ordine dei processori come meglio credi.
È importante filtrare le basse frequenze ed è sempre una buona idea farlo all'inizio della catena in quanto ciò consentirà a qualsiasi plug-in dopo questo punto di funzionare a capacità ottimale poiché non dovranno elaborare grandi quantità di indesiderati energia a bassa frequenza. Molti problemi dovuti alle vibrazioni, ulteriori rumori durante la registrazione e così via possono essere sradicati con questo semplice processo.
Ho usato un plug-in EQ con il filtro passa-alto innestato. Guarda la pendenza e la frequenza che usi qui, poiché questi dovranno essere regolati a seconda del tipo di voce con cui stai lavorando. Per esempio, sono riuscito a filtrare un bel po 'di low end mentre sto lavorando con una voce femminile.
Voce filtrata
Naturalmente, è probabile che in qualsiasi esecuzione vocale il cantante sia più rumoroso in alcuni punti e più tranquillo durante gli altri. Ciò potrebbe essere dovuto al fatto che il pezzo richiede molte variazioni dinamiche, o semplicemente che erano troppo vicini o troppo lontani dal microfono, a volte. Qualunque sia la causa, se il tuo take contiene questi problemi, vorrai correggerli e questo è il punto in cui l'elaborazione delle dinamiche entra in gioco.
L'uso di compressori per controllare la dinamica non dovrebbe essere un segreto nemmeno per un principiante nel campo della produzione. Anche il più semplice software di produzione includerà qualche forma di plug-in o limitatore di compressione che sia in grado di regolare i picchi e gli avvallamenti in qualsiasi segnale audio. Le vocal reagiscono particolarmente bene alla compressione e una volta applicate le corrette impostazioni di attacco e rilascio, è possibile utilizzare quantità piuttosto elevate di riduzione del guadagno senza introdurre effetti secondari negativi sul suono.
Di nuovo, se non sei sicuro di come impostare un compressore, inizia con una patch avviata e prova alcune impostazioni sottili per cominciare. Puoi ricorrere ai preset per far girare la palla e modificare le cose mentre vai. Una volta che un compressore funziona correttamente sulla tua voce, dovresti essere in grado di goderti un suono generale uniforme e più potente. Se senti ancora che ci sono delle dinamiche di ribellione che saltano fuori dal canale vocale, è possibile utilizzare dei limiti di luce per mettere un limite alle cose.
Vocale compresso
Se i suoni "ssss" e "ch" stanno causando picchi nella registrazione vocale, questi devono essere elaborati. Questo artefatto indesiderato è chiamato sibilante ed è piuttosto difficile da evitare durante il processo di registrazione.
Puoi affrontare casi lievi di sibilanza con un EQ passa alto o un filtro passa-basso. Potresti anche preferire ridurre manualmente il guadagno delle aree problematiche in un editor audio, ma ancora una volta, la via più semplice è utilizzare un processore chiamato de-esser, un processo automatico progettato appositamente per il lavoro.
I de-essers sono plug-in piuttosto comuni con un semplice set di controlli. Di solito si imposta la frequenza dell'area del problema e poi si passa alla sensibilità o alla soglia per garantire che il processo entri in azione solo quando necessario. Se sei in dubbio, prova a utilizzare i preset plug-in come linea guida e punto di partenza.
Qui puoi sentire i de-esser che lavorano alla sezione "sua" della voce. Fai attenzione: l'uso eccessivo del processo può influenzare il segnale in modi indesiderati e rendere le parole irrealistiche e illeggibili.
De-essing vocale
Dopo aver usato la compressione e il de-essing, è possibile che tu abbia perso alcune importanti frequenze più alte nella tua voce. Sebbene l'elaborazione dinamica abbia vantaggi evidenti, può lasciare il segnale leggermente attenuato. Queste frequenze possono essere richiamate usando l'equalizzazione di shelving o l'uso di un enhancer.
In questo caso ho usato l'EQ di Logic per aggiungere alcuni medi superiori, solo per recuperare parte dell '"aria" persa nell'elaborazione precedente. Fai attenzione qui, perché puoi finire per reintrodurre le sibilanti che hai speso tempo rimuovendo nei passaggi precedenti. 'Less is more' è la strada da seguire qui. Mantieni le cose sottili.
Voce equalizzata
Sebbene in questo esempio non ci sia stato alcun uso, poiché è stata utilizzata una sola traccia vocale, l'impostazione di gruppi o bus può essere estremamente utile. Non è raro avere diverse voci simili che suonano su numerosi brani in un qualsiasi progetto. In questo caso, inviale tutto attraverso un master bus e applica la catena di processori vocali ad esso. Non solo questo ti darà un suono vocale più coeso, ma può anche risparmiare risorse della CPU poiché stai solo applicando i plug-in una volta.
Ovviamente il supporto di voci e annunci potrebbe dover essere inviato tramite il proprio bus per evitare confusione e mascheramento. Può anche essere utile applicare diversi processi più sottili a queste voci secondarie per creare un certo contrasto tra loro e la tua parte principale.
Infine, per aggiungere spazio e una qualità eterea, è possibile utilizzare alcuni effetti di delay e reverb. Questi possono essere usati come inserti, ma diventano particolarmente utili quando usati in una configurazione di invio / ritorno. In questo modo, qualsiasi automazione sulla traccia vocale non influirà sull'elaborazione e tutte le code rimarranno intatte. Anche il delay e il riverbero possono essere usati su qualsiasi canale nel tuo mix. Cerca di non inondare la voce con effetti extra in quanto perderà presenza e chiarezza.
Ritardo e riverbero
Non c'era ancora molto da fare per questa voce, dato che tutto funzionava bene dopo l'applicazione di questa elaborazione, ma in alcuni casi potrebbe essere necessario eseguire ulteriori lavori. Ad esempio, se il cantante era un po 'traballante (o sordo tono!) Si potrebbe sentire la necessità di una correzione di tono. Questo processo è stato reso famoso dal plug-in Antares Auto-Tune, ma ci sono molte altre opzioni. La logica 8 ha un ottimo connettore per la correzione del passo.
Un'altra modifica finale che potreste voler fare è l'uso dell'automazione per ridurre il livello di qualsiasi transitorio residuo. Se non sei soddisfatto delle sibilanti o pop che sono riuscite a trovare la loro strada attraverso la catena di processori, puoi semplicemente applicare un piccolo calo nella corsia di automazione del volume. Ciò aiuterà davvero ad ammorbidire l'area ed eliminare il problema.
Quindi, dopo tutta quella elaborazione, come suona il nostro prodotto finale? Tieni d'occhio te stesso:
Voce finale
Scarica il Play Pack per questo tutorial (16,5 MB)
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