Come registrare audio di alta qualità per film e TV

Sono stato un tecnico del suono professionista per 18 anni, quindi quando sono stato coinvolto nella realizzazione di un film indipendente, ho pensato che la registrazione dell'audio non dovrebbe presentare troppi problemi. Quanto ero sbagliato. Ecco come evitare tutti gli errori che ho fatto e registrare l'audio di alta qualità per i tuoi film.

Immagine di anteprima tramite fortunato kidXX.

C'è una decisione piuttosto importante che devi prendere prima di iniziare a filmare qualcosa, e cioè se vuoi registrare il tuo audio sul nastro video o meno. Che si tratti di MiniDV, HDV, DVCPro o di uno dei nuovi sistemi tapeless, puoi scegliere la registrazione sulla fotocamera o su un dispositivo esterno come un registratore su disco rigido o persino un laptop.

Entrambi i metodi hanno i loro vantaggi. Gli amplificatori microfonici anche di buona qualità Le videocamere digitali non sono grandiose, ma l'audio acquisito sulla fotocamera è già sincronizzato (praticamente) e molto più facile da monitorare. Poi di nuovo, le telecamere generalmente hanno solo 2 canali audio, a volte 4, ma con un dispositivo esterno puoi avere tutti i canali audio che vuoi.

Abbiamo deciso di registrare il nostro audio sulla fotocamera, solo per mantenere le cose il più semplice possibile.

Quindi, avrai bisogno dei microfoni. Elimina il microfono fornito con la tua fotocamera. Anche le buone fotocamere hanno microfoni così su di loro. Prendi un buon condensatore per fucile a pompa. Iniziano a circa $ 300 per uno buono, ma puoi spendere quanto vuoi. Ottieni il meglio che ti puoi permettere. Se il budget lo consente, prendi anche un microfono senza fili. Questi possono essere nascosti agli attori e catturare un suono molto pulito.

Tutto ciò di cui hai bisogno ora è un'asta boom per il tuo microfono. Puoi crearne uno (ci sono molti siti web che possono mostrarti come) o comprarne uno. Anche quelli più economici funzionano molto bene. Un dispositivo davvero importante è il supporto a sospensione per il microfono: questi fermano i colpi fisici e i sobbalzi finendo per rimbombare nelle tue registrazioni. Una grande maggioranza di questi proviene dal semplice maneggiamento del palo del braccio.

Avrai anche bisogno di una soffice copertura per il microfono per evitare che il vento ti causi problemi. Ce ne sono molti sul mercato, ma i leader del mercato sono costosi, e nella mia esperienza valgono i soldi perché fanno un lavoro molto migliore.

Infine, avrai bisogno di un discreto set di cuffie. Io uso Beyer DT100s. Qualunque cosa abbia una risposta in frequenza decente andrà bene, ma trovo che un design chiuso funzioni molto meglio quando si scatta in ambienti rumorosi.

Scoprirai che tenere il microfono appena fuori tiro è piuttosto complicato, ma devi perfezionare l'arte in quanto maggiore è la distanza tra il microfono e l'attore o l'attrice, più il "suono della stanza" che ascolterai . Questo può essere cattivo.

Prenditi il ​​tempo per ascoltare alcune registrazioni di prova del tuo set. Potrebbe essere necessario smorzare il set con coperte e schiuma (lontano dalla vista della fotocamera, ovviamente) per ottenere un segnale sufficientemente asciutto sul nastro. Il microfono a cravatta ti sarà di grande aiuto quando sul set non avrai un'acustica ideale, dato che è abbastanza vicino da rendere la voce forte e chiara senza troppa atmosfera.

Il funzionamento del boom richiede pratica. Devi puntare il microfono direttamente alla bocca di chi sta parlando. Se si tratta di una conversazione, è necessario ruotare o ruotare il microfono su ciascun altoparlante in successione. È piuttosto difficile da fare, ma i risultati quando vengono eseguiti correttamente sono di gran lunga migliori rispetto al solo modo di ottenere il microfono all'incirca nel posto giusto.

Ecco alcuni suggerimenti che ho raccolto lungo il percorso:

  1. Assicurati che il regista e l'equipaggio sappiano di non urlare "taglia" o altro finché la scena non sarà finita correttamente. Hai bisogno di un piccolo spazio dopo l'ultima riga per facilitare la modifica.
  2. Fai in modo che tutti sul set spengano il cellulare.
  3. Controlla il set per le sedie e le assi del pavimento cigolanti - gestiscili prima di iniziare le riprese.
  4. Cattura almeno un minuto di tono della stanza prima o dopo aver terminato la scena. Il tono della stanza è il rumore del set senza dialoghi. È davvero utile durante la modifica delle patching.
  5. Fai una visita in loco a qualsiasi set esterno. Il rumore del traffico, i cantieri e altri rumori strani possono rendere inutilizzabile un set.

Controlla sempre l'audio prima che qualcuno lasci il set, nel caso sia necessario farlo di nuovo. È troppo tardi quando se ne sono andati e il set non è più disponibile!