Nessuna energia elettrica richiesta la bellezza grezza della chitarra acustica

Come giovane musicista, mi sono fortemente identificato con la musica elettronica. Ero in sintetizzatori e drum machine, effetti digitali e registrazione multitraccia. Ho sempre pensato che se avessi preso a chitarre sarebbe stata la varietà elettrica con un suono e pedali altamente elaborati ovunque. Non ero preparato per la bellezza grezza di una chitarra acustica.

Gli strumenti a corda sono in circolazione da molto tempo. Un tempo molto lungo. Probabilmente si sono evoluti in tempi preistorici come un musicista primitivo ha riconosciuto la bellezza nel suono del suono di un arco mentre scioglieva la freccia verso la sua preda. Nel corso dei millenni il suono è stato migliorato, mentre gli artigiani sudavano su sottili varietà di materiali, dimensioni e design. Di conseguenza abbiamo un'intera famiglia di strumenti a corda classica, per non parlare dell'arpa, del liuto e dell'arabo arabo. E la chitarra.

In qualche modo - probabilmente in reazione a tutta la tecnologia che mi circondava - ero attratto da quel suono a corde semplice e antico quando mi sono sentito motivato a fare sul serio suonando la chitarra.

Un apprezzamento per la qualità

Avevo già avuto una chitarra acustica per un po '- uno speciale da cento dollari che ho preso da un magazzino musicale. Mentre sapevo che probabilmente non era una buona chitarra, non sapevo cosa mi stavo perdendo. Ogni altra chitarra che avevo raccolto era della stessa qualità. Ho imparato alcuni accordi, ma non ho mai preso sul serio lo strumento.

Questo è stato fino a quando ho incontrato un chitarrista Kiwi di nome Andrew. Suonava la chitarra acustica come non avevo mai sentito prima, e il suo suono e il suo stile combaciavano con la qualità soul della sua voce. Pensavo che la sua chitarra suonasse incredibile. Era un'ovazione - una serie di collezionisti del 1984 - che un uomo d'affari che credeva nel suo talento comprasse per lui.

Ho iniziato a visitare i negozi di chitarre professionali ea suonare il maggior numero possibile di chitarre. Ho imparato le differenze nel suono tra Ovation e Gibson, Takamine e Maton. Mi sono comprato una chitarra più bella (di seconda mano), e quando ero convinto di essere serio, ho comprato la chitarra che suono ancora più di vent'anni dopo, la mia Ovation Elite. Ha un suono che adoro e ho imparato ad apprezzare di più durante molti anni di gioco.

Anche quando sono collegato, preferisco suonare senza effetti, anche se durante la registrazione mi piace modificare l'equalizzatore e utilizzare un po 'di riverbero e delay. Le chitarre di qualità sono capaci di un'ampia varietà di suoni a seconda di come vengono suonati. Il suono della mia chitarra mi ispira a suonare in modi nuovi e costantemente migliorato. Quando l'EQ è sintonizzato a destra, brilla solo.

Pratica grave

Sapevo di aver preso la malattia della chitarra quando non riuscivo a mettere giù la cosa. Ho suonato le chiavi per circa cinque anni - e mi piaceva ancora suonare - ma mi sentivo diverso quando suonavo la chitarra, e potevo esprimermi in modi nuovi.

Ho suonato e praticato per molte ore ogni sera, anche quando guardavo la TV, il che probabilmente era abbastanza fastidioso per mia moglie ora che ci penso. Ho comprato "The Guitar Handbook" (ancora un classico) e un libro di lick per chitarra principale, e mi sono esercitato fino a quando i miei calligrafi avevano dei calli. Un amico mi ha comprato un libro sulla raccolta delle dita per il mio compleanno. All'epoca avevo una forte convinzione che se mi esercitassi abbastanza potrei imparare qualsiasi cosa.

Ho imparato ogni corda aperta nel libro e mi sono esercitato a muovermi tra di loro senza problemi. Ho imparato accordi di sbarre a forma di E e A su e giù per il collo, e ho anche suonato con qualche altro accordo di forma. Ho praticato scale e riff per ore. Sono diventato molto pignolo per la mia tecnica - non volevo passare tutto quel tempo a praticare solo per imparare le cattive abitudini. Potevo vedere progressi e miglioramenti nel mio modo di suonare ogni settimana, e gli amici hanno iniziato a venire a praticare con me, e alcuni sono venuti a prendere lezioni.

L'obiettivo principale della mia riproduzione riguardava l'apprendimento di nuovi strumenti e tecniche e l'apprendimento del meglio possibile. La maggior parte degli anni seguenti ha avuto un focus diverso: imparare a semplificare il mio modo di suonare e utilizzare al meglio questi strumenti e tecniche. Avendo imparato un vocabolario di chitarra ragionevole, ho passato del tempo scrivendo poesie musicali e imparando ad esprimermi nel modo più semplice e chiaro possibile.

In questo momento sto probabilmente arrivando ad un altro punto della mia vita in cui mi piacerebbe allargare di nuovo il mio vocabolario e imparare alcuni nuovi trucchi e tecniche. Ho alcuni più giovani amici di chitarra che possono fare cose incredibili su una chitarra, e mi piacerebbe imparare a suonare più come loro.

A Love for Open Chords

Dopo otto mesi di fatica e un lavoro serio con la chitarra, mi sentivo a mio agio con la mia chitarra, familiare con la tastiera, e mi muovevo su e giù per il collo suonando accordi di sbarre lisci e nitidi. Pensavo che stavo andando abbastanza bene, ma volevo una seconda opinione onesta. Ho chiesto a mia moglie!

Probabilmente aveva già molta familiarità con il mio modo di suonare da tutta quella pratica durante i programmi TV, ma si sedette e ascoltò il mio modo di suonare con orecchio acuto, promettendo di essere spietato con me se necessario. Ha fatto notare qualcosa di molto interessante: sebbene i miei accordi con le sbarre fossero abbastanza chiari, non risuonavano nello stesso modo in cui gli accordi aperti.

Nei giorni successivi ho ascoltato attentamente il mio modo di suonare e ho capito che aveva ragione. Ho ottenuto un nuovo apprezzamento per la chiarezza e la ricchezza degli accordi aperti. Potrei essere un perfezionista a volte, e avrei potuto decidere che avrei dovuto lavorare su una tecnica migliore con i miei accordi sulla sbarra. Invece, ho deciso che volevo concentrarmi maggiormente sugli accordi aperti. Mi sono comprato un capo.

Imparare a giocare con un capo mi ha insegnato a trasporre la musica davvero bene. Significava anche che suonavo le corde della sbarra meno spesso, quindi ora non le suono come una volta. Ho passato del tempo a scoprire nuovi modi di suonare accordi aperti fino al collo. Sono ancora felice di aver preso questa decisione. Ha portato a uno stile di gioco abbastanza unico che mi piace e mi definisce. Adoro ancora quel suono chiaro e squillante.

Io sono ancora innamorato

Venti anni dopo, ho ancora lo stesso amore terrestre per la chitarra acustica. Sono ancora circondato da materiale musicale elettronico / digitale, e mi riferisco ancora alla chitarra come un'alternativa "naturale", un po 'come tornare alla natura o trovare le mie radici. Mi piace la sensazione che la musica sia solo io e le corde e la risonanza del corpo della chitarra. Non è richiesta l'elettricità Anche se adoro il suono di una chitarra elettrica e tutti i colori disponibili con un'unità multieffetto, non ho mai percorso questa strada con il mio modo di suonare.

Nel corso degli anni, non ho mantenuto quel ritmo folle di molte ore di pratica ogni giorno - quel periodo è durato solo pochi anni. Ci sono stati dei periodi in cui ho giocato molto meno. Ma la chitarra è sempre stata lì - una parte importante della mia vita, e un modo in cui posso esprimermi onestamente.

Ti piace suonare la chitarra? Cosa ti ha attratto dallo strumento? Cosa ti fa tornare indietro? Fateci sapere nei commenti.