Share
La fotografia è tutta luce, ma cosa fai se non ce n'è?
In questo articolo imparerai le sfide estetiche e tecniche del fotografare di notte e le strategie e le tecniche per superarle. L'abilità di fotografare di notte è utile per il giornalismo, i documentari, i matrimoni all'aperto, i luoghi al coperto, o in qualsiasi momento in cui non è possibile vedere, ma è comunque necessario fare una foto.
Per darti un'idea del nostro punto di partenza, ecco come appare la scena del nostro esempio a 6400 ISO, illuminata da una singola torcia.
Il felice sposi voleva un ritratto di fidanzamento in un parco circondato da alberi. Il posto che scegliamo era così chiuso che non potevamo nemmeno vedere i lampioni. Era quasi completamente buio.
Ho preparato un flash con un piatto di bellezza a pochi metri dai miei soggetti e ho fatto la foto sopra. Sono nel bel mezzo di una radura nel parco, ma potrebbero anche essere su uno sfondo nero. Non c'è un contesto.
Il problema è la legge della Quadratura inversa. Come la luce viaggia da un punto, come il tuo flash, si diffonde in un'onda in tutte le direzioni. Quando la luce è posizionata vicino al soggetto, la distanza che la luce deve percorrere per raggiungere il resto della scena e poi rimbalzare verso la telecamera è relativamente lontana rispetto alla distanza che deve percorrere per rimbalzare dalla gente e tornare indietro alla fotocamera.
Ciò significa che la quantità di luce che rimbalza dallo sfondo in una situazione come questa è relativamente bassa, creando un'esposizione a contrasto elevato come si vede sopra. Questo isola il soggetto dallo sfondo. È un look che funziona bene per ritratti di sport drammatici, documentari o fotogiornalismo, ma non è stata la luce romantica morbida che stavo per.
Successivamente ho spostato la luce indietro di 20 piedi e aumentato la potenza. Ora la distanza relativa dalla luce al soggetto e la luce allo sfondo è molto più vicina. I soggetti sono ancora più illuminati rispetto allo sfondo, ma l'illuminazione è meglio bilanciata.
Ci stiamo arrivando.Nell'esempio sopra la luce dietro la coppia potrebbe facilmente essere al chiaro di luna, e sembra che siano illuminati di fronte a quella lampada che hanno portato. Includere una fonte di luce all'interno della foto come questa può aiutare a ingannare l'occhio nel pensare che fosse illuminato dalla luce ambientale quando, in realtà, non era.
A sinistra, ho installato un lampo a terra vicino alla lampada, appena fuori dall'inquadratura, con un gel arancione per illuminarle con la luce calda della "lampada".
Se metti una seconda luce sullo sfondo, all'interno della cornice del tuo scatto, puoi fingere che assomigli alla luce della luna o alla luce del sole. Questo è quello che ho fatto sulla destra. Fai attenzione a posizionarlo dove la luna illuminerebbe realisticamente una scena. Quindi ritoccare semplicemente il supporto luce, lasciando la svasatura.
Foto RAW senza contrasto e ombre potenziate in modo da poter vedere la luce. Ho aggiunto aggiustamenti di luminosità per vedere dove avevo bisogno di clonare. Solo perché potrebbe cadere in nero, non significa che qualcuno non lo vedrà più tardi. Piccolo punto sullo sfondo è la vera luna.
Modifica con il viraggio del colore, clona fuori e un'immagine della luna posizionata sul mio piatto di bellezza al 10% di opacità.L'esempio sopra era estremo. Nella maggior parte delle situazioni probabilmente c'è ancora della luce ambientale nella scena. Se vedi la luce nel tuo ambiente, non aver paura di alzare gli ISO e usa la luce esistente come sorgente principale e il tuo flash per interrompere l'azione o riempire le cose in un po '. Nell'esempio seguente ho usato luci natalizie e luce dai lampioni. La coppia è illuminata interamente dalla luce ambientale.
Se cerchi opportunità di utilizzare la luce ambientale, le troverai sicuramente. L'illuminazione ambientale può creare una meravigliosa sensazione casuale e naturale. Non è perfetto, ma fa parte del fascino. Ovviamente è meglio pianificare un servizio fotografico per sentirsi a proprio agio con il flash, per ogni evenienza, ma se trovi opportunità di illuminazione che non richiedono l'installazione extra, tanto meglio.
Il controllo del colore è una parte importante della creazione di un ritratto notturno convincente. Le testine flash emettono luce nello spettro di luce diurna, normalmente nell'intervallo da circa 5000 a 6500 Kelvin. La maggior parte delle fonti luminose di notte sono molto più calde o più arancioni. Usa i gel per regolare il colore della sorgente di luce che puoi controllare, il tuo flash, per abbinare quelli che non puoi.
Mettersi a fuoco quando non si riesce a vedere è un vero dolore. Praticamente tutti fanno affidamento sull'autofocus oggi, ma la maggior parte delle fotocamere non si autofocus bene in situazioni di scarsa luminosità, a basso contrasto. Cosa c'è da fare?
Innanzitutto, è possibile utilizzare la visualizzazione live sul display LCD. Se si utilizza un treppiede, questo metodo funziona piuttosto bene. Ingrandisci lo schermo LCD e modifica la messa a fuoco finché non è corretta.
Secondo, usa una torcia. Ho diverse piccole torce che sono sempre nella mia borsa fotografica. Se puntate una torcia sul soggetto, la vostra fotocamera può ottenere una messa a fuoco corretta e siete liberi di sparare. Se si utilizza il flash, una piccola torcia come quella che ho non influisce sull'esposizione finale, quindi non è nemmeno necessario spegnerla. Se non si utilizza il flash, fare clic su di esso quando è necessario l'aiuto, quindi disattivare prima di scattare la foto.
Ecco una foto che un assistente mi ha portato a un matrimonio usando questa stessa tecnica. Sto tenendo la luce per bilanciare il mio obiettivo da 200 mm, proprio come farebbero gli agenti di polizia tenendo una torcia e una pistola. Le uniche luci in questa sala erano l'illuminazione blu attorno ai bordi della pista da ballo. La coppia era di pece nera. Per questa foto, ho messo una luce dietro di loro con un gel blu rivolto verso di me, e un normale flash sulla fotocamera rimbalza dal soffitto.Il terzo metodo per ottenere la messa a fuoco corretta è il metodo di guida motorio. Questo metodo funziona in un pizzico e funziona solo in situazioni di luce costante. Stai con i piedi divaricati e vai dove pensi che il tuo soggetto sia a fuoco. Appoggiati sul tuo piede davanti a te conoscere il soggetto è sfocato. Ora tieni premuto il pulsante di scatto e scatta una foto mentre dondoli sul tuo piede posteriore, poi di nuovo mentre ti chini in avanti, finché non sei sicuro di avere una cornice nitida. Non è certamente l'ideale, ma funziona in un pizzico.
Questi sono raccolti ravvicinati di tre foto in successione usando questo metodo. Quello al centro è affilato e viene consegnato alla coppia. Quelli su entrambi i lati erano necessari per ottenere quello nitido, ma oltre a questo tutorial, non vedrò mai la luce del giorno. è la vita.Il quarto metodo di messa a fuoco consiste nell'utilizzare il flash. La maggior parte dei lampeggiatori moderni (e comandanti flash) sono dotati di una funzione di "autofocus assist": il flash emette un raggio di luce rossa o infrarossa quando si preme il pulsante di scatto a metà corsa. Questo raggio crea una griglia di luce sulla scena che i sensori di messa a fuoco automatica della fotocamera possono rilevare. Questo di solito funziona meglio in modalità autofocus singolo (AF-S).
Se si desidera utilizzare il focus assist ma non si usa il flash, la maggior parte delle unità ha un modo per impostare la modalità solo per la messa a fuoco assistita.
Certo, devono finire con il primo bacio a mezzanotte sotto i fuochi d'artificio!Abbiamo coperto diversi modi per illuminare i soggetti di notte, così come alcuni modi diversi per metterli a fuoco, e alcune delle preoccupazioni estetiche dell'uso del flash per illuminare tutto nella scena. A mio parere, l'illuminazione artificiale è la migliore quando viene miscelata minimamente con la luce ambientale. Trova i modi per essere intelligente e rendere la tua composizione simile all'illuminazione ambientale e le tue fotografie si sentiranno molto più coese.
Il corso di Pedro Isztin, Environmental Portraiture, è una grande introduzione alla ritrattistica naturalistica con luce ambientale. Altamente raccomandato.
Infine, ecco alcuni altri tutorial sull'illuminazione verticale in situazioni ambientali:
Accentsconagua