Share
In alcuni dei miei tutorial recenti ho esaminato le patch di programmazione che rappresentano gli elementi costitutivi della sintesi sottrattiva. In questa offerta più ampia, completeremo i suoni finora trattati ed esploreremo alcuni altri.
Ho usato il Subtractor di Reason durante questo tutorial ma puoi ovviamente utilizzare qualsiasi strumento sottrattivo nella tua raccolta per ricreare i suoni creati qui. Le precedenti esercitazioni di sintesi che ho completato utilizzano alcuni strumenti diversi e dovrebbero mostrarti che questi suoni possono essere creati praticamente su qualsiasi synth. Impara a creare ciascuno di questi suoni e dovresti essere sulla buona strada per diventare un esperto sintetizzatore.
Dando il via ai nostri cinque gruppi di suoni, abbiamo uno dei patch di synth più comunemente creati là fuori, il classico basso di synth. Esegui questa operazione e troverai improvvisamente familiare tutte le sezioni principali dello strumento scelto.
La vera bellezza delle patch per basso synth è che nella maggior parte dei casi sono estremamente semplici da creare. Da un patch inizializzato possono essere completamente programmati in poche "mosse", quindi se stai cercando un riscaldamento veloce o solo una gratificazione immediata, questa è davvero la strada da percorrere.
Quindi dovrai iniziare con una patch inizializzata e questo si applica a tutte le patch che copriremo qui. Ovviamente il metodo per creare un punto di partenza 'vuoto' varia da strumento a strumento ma è davvero un processo essenziale.
Trovo che se il synth che sto usando non fornisca un modo soddisfacente per cancellare completamente una patch, può essere una buona idea costruirne una propria. Ciò generalmente comporta l'apertura e il ripristino dei filtri, disattivando tutti tranne un oscillatore e inizializzando gli inviluppi in modo che abbiano tutto tranne il loro sustain abbassato. Va anche detto che tutti i modulatori e gli effetti dell'LFO dovrebbero essere disattivati. Con questo completo è possibile salvare la patch e ottenere la programmazione.
Come faresti con qualsiasi patch synth, inizia con i tuoi oscillatori. Ora, a seconda che ti piaccia un bell'interminabile basso o se preferisci un suono a singolo oscillatore più solido, dovrai scegliere una o due onde qui. In questo caso ho usato due onde segate de-accordate. Trovo che questo sia un ottimo fondamento per molti suoni e scopriremo come possiamo usare questa stessa combo in altre patch.
Queste onde segate dovranno quindi essere alimentate in un modello di filtro passa-basso risonante. La maggior parte dei sintetizzatori dispone di filtri multi-modalità e questa è una modalità piuttosto standard ed è spesso lo stato predefinito dei synth. Imposta il valore del filtro su circa il 70% e aggiungi una piccola quantità di risonanza per il gusto.
Ora per dare a questo filtro un movimento usa una busta (forse l'involucro del filtro dedicato dei synth se ne ha uno?) Per aggiungere un effetto basato sul decadimento. Questo dovrebbe dare al tuo basso un leggero bordo acido e introdurre davvero una sensazione dinamica. In definitiva questo renderà il suono più espressivo e molto più giocabile.
Il nostro suono dei bassi è quasi completo e potrebbe essere utilizzato nel suo stato attuale, ma ci sono alcuni altri cambiamenti che possono essere fatti per renderlo un po 'più presentabile. L'inviluppo dell'amplificatore può essere trattato con un piccolo rilascio per rendere le note un po 'meno brusche e un po' di glide / portamento può essere aggiunto per introdurre qualche piega tra le note. Ovviamente questo funzionerà meglio se il synth è in modalità 'mono' o 'legato'.
È davvero così facile creare una patch di base per i bassi. Naturalmente ci sono letteralmente centinaia di modifiche che possiamo apportare a qualsiasi suono in questo tutorial per trasformarle e renderle personali. Nel loro stato attuale rappresentano solo un punto di partenza o fondazione.
Per saperne di più sulla programmazione dei suoni bassi dei synth, puoi consultare un tutorial che ho scritto sull'argomento qualche tempo fa qui.
Un altro suono estremamente importante da avere nel tuo repertorio di programmazione è una classica patch per le stringhe di synth. Per mostrarti come puoi passare da un suono all'altro in poche mosse, possiamo usare le impostazioni del nostro ultimo bass bass synth e trasformarle in un convincente suono di synth synth.
Nella nostra patch precedente abbiamo usato due onde sega desintonizzate, questa configurazione può essere riutilizzata qui. Preferisco che tu possa usare due onde de-accordate quadrate o ampiezze d'impulso. L'importante è mantenere la sordina. Questo aggiunge ampiezza e un naturale effetto coro al nostro suono.
Il filtro può anche essere lasciato più o meno intatto, poiché un filtro risonante passa-basso leggermente efficace è l'ideale per questo suono. La vera differenza sarà nel modo in cui moduliamo le impostazioni del filtro e ciò sarà ottenuto utilizzando una busta.
Nella nostra patch per basso abbiamo utilizzato una busta veloce e basata sul decadimento per creare un suono acido e scattante. Quando si programmano pad e stringhe, le cose dovrebbero essere generalmente più lente, con tempi di attacco e rilascio più lunghi. Quindi componi questi valori sia sull'amplificatore che sulle buste dei filtri e subito dovresti sentire il suono delle tue corde.
Ovviamente questo non significa in alcun modo imitare la sezione di una corda acustica ma più quella di una patch di synth synth classica. Con questo in mente le cose possono essere mantenute davvero semplici e le modifiche minori che abbiamo apportato qui sono sufficienti per darci la patch che stiamo cercando. Da questo punto è possibile apportare le proprie modifiche per personalizzare la patch, ma impara come programmare fino a questo punto con gli occhi chiusi.
Per saperne di più sulla programmazione di suoni di cord synth, verificarlo.
Altrettanto importante quanto l'umile synth synth è la patch pad utile in eterno. I pad possono assumere molte forme ma essenzialmente condividono la stessa firma dinamica della stringa. Attacchi lenti e rilasci sono all'ordine del giorno qui. la differenza principale è che di solito sono più muti e questo spesso richiede un po 'più di filtraggio.
Quindi, con questo in mente, possiamo facilmente passare dal suono brillante e diretto della nostra patch di synth synth all'effetto più attenuato del nostro pad con solo qualche modifica alle nostre impostazioni di filtro. Abbassando semplicemente la frequenza di taglio, il suono viene completamente trasformato.
Sebbene questo ci abbia portato quasi completamente a un suono pad utile, abbiamo davvero bisogno di rendere il suono un po 'più dinamico. Molti suoni di pad si "evolvono" e cambiano nel tempo, questo dà loro una natura organica e significa che possono essere usati come sfondi o trame sonore.
Per ottenere questo movimento, dobbiamo pensare all'introduzione di alcune modulazioni nella nostra patch. Il modo migliore per ottenerlo è utilizzare i sintetizzatori integrati negli LFO (oscillatori a bassa frequenza). La maggior parte degli strumenti ha almeno un LFO e molti ne hanno due o tre. Questi LFO sono più spesso di quelli liberamente assegnabili, il che significa che puoi indirizzarli a qualsiasi parte del synth.
La via ovvia qui è usare un LFO per effettuare la frequenza di taglio del filtro, questo ti darà un movimento costante in tutto il suono e in combinazione con l'effetto dell'inviluppo del filtro dovrebbe darti la sensazione che il suono si sta evolvendo. Altri parametri che puoi sperimentare sono il volume principale, il pan e la risonanza.
Per saperne di più sulla programmazione dei pad synth, leggi questo.
I suoni guida sono estremamente utili per creare melodie top line nei tuoi progetti e sono un altro suono essenziale da avere nella tua collezione. Anche se la patch di lead media è un animale molto diverso dai suoni delle stringhe o dei pad che abbiamo visto, se torniamo al suono dei pugno dei bassi che abbiamo creato, il DNA può essere usato come base ancora una volta.
Le nostre onde segate non calibrate possono essere cambiate in qualcosa di diverso, diciamo una sega e un quadrato. Questo dovrebbe aggiungere una trama interessante al nostro suono. Il filtro può essere lasciato così com'è, ma le buste avranno bisogno di qualche ritocco. È necessario un tempo di rilascio leggermente più lento per le impostazioni dell'inviluppo dell'amplificatore e un inviluppo del filtro basato sul decadimento dovrebbe funzionare correttamente.
Con questi piccoli cambiamenti in atto, scoprirete che una volta che il suono viene riprodotto in alto sulla tastiera, è diventato un suono molto convincente. Ulteriori modifiche che possono essere apportate al patch di piombo per renderlo ancora più giocabile includono regolazioni della modalità di voicing come un extra portamento.
Infine diamo un'occhiata a un suono che rappresenta davvero un'intera famiglia di patch. Nella musica elettronica moderna gli effetti di synth sono indispensabili e imparare a creare questo tipo di patch è sicuramente un successo. Anche se ci sono letteralmente infinite possibilità di variazione qui, come in molte di queste patch di base, avere le basi giuste e il resto è facile.
Il punto principale della creazione di effetti atonali e non musicali è che si adattino a qualsiasi progetto. Ciò significa che puoi caricarli più e più volte e usarli senza preoccuparti di tuning o pitch. Per ottenere ciò, dobbiamo assicurarci che la sorgente sonora utilizzata non sia intonata. L'opzione migliore qui è usare il rumore come fuori dall'oscillatore primario.
La maggior parte dei sintetizzatori ha generatori di rumore integrati e Subtractor non fa eccezione. Il trucco è assicurarsi che tutti gli altri oscillatori escludano il generatore di rumore. È quindi possibile alimentare questo segnale di rumore puro in un filtro risonante e creare qualsiasi effetto desiderato.
L'effetto più facile da cui iniziare è forse il suono del mare o delle onde. Questi possono essere facilmente emulati usando un pad o una stringa come l'impostazione della busta e suonando il suono lentamente. Dovresti essere presentato con il tuo effetto ondulato quasi immediatamente.
Per qualcosa di leggermente diverso prova a reimpostare la busta e ad usare un LFO per modulare il cutoff dei filtri. Modificando costantemente la velocità degli LFO è possibile creare effetti di tipo laser. Come puoi vedere, questo sistema basato sul rumore è piuttosto versatile e dovresti trovare che puoi produrre qualsiasi cosa, dai suoni di percussioni alle trame a lungo tracciate.
Dai un'occhiata ad altri tutorial sulla creazione di effetti synth qui e qui.
Accentsconagua