Sound Design Growling Pad

Ciao a tutti. In questo tutorial creeremo un pad ring che ha un attacco lento ma deciso e ha movimento nel sustain e nel rilascio. Per questo tutorial userò Sytrus di FL Studio, ma qualsiasi synth FM può funzionare fintanto che può avere buste basate sul tempo. Ecco un esempio di ciò che creeremo?


Passaggio 2: creazione dei suoni di modulazione

In questo prossimo passo creeremo i due suoni che moduleranno il nostro originale e gli daremo un po 'di movimento. Le impostazioni per l'operatore 2 sono le seguenti?

  • Forma -60%
  • Tensione -85%
  • Inclina - 70%
  • Pre-filtro - 4% (o 7 armoniche)
  • I valori rimanenti saranno al minimo

Ecco come dovrebbe suonare l'operatore due?

Per l'operatore 3 iniziare con un'onda sinusoidale e portare il fader del rumore al massimo così il suo rumore bianco completo. Il rapporto di frequenza deve essere impostato su 1.000 invece dello standard 2.000 L'inviluppo di volume per l'operatore tre deve essere impostato su tempo ed è il seguente?

  • L'attacco dovrebbe terminare alla seconda battuta con un picco del 50%. Il punto di tensione dovrebbe essere al 18%
  • Il decadimento dovrebbe terminare alla terza battuta con un volume del 15% con una tensione del 20%. Questo punto al 20% sarà il tuo sostegno. Se stai usando Sytrus assicurati di fare clic con il tasto destro sui punti di controllo e designarli decadere e sostenere. Vedi l'immagine per il posizionamento.
  • Il punto di rilascio terminerà alle prime otto note del beat quattro allo 0% e avrà una tensione del 20%

Ecco come dovrebbe apparire questo operatore da solo?


Passaggio 3: modulazione e effetti universali

Quindi dobbiamo applicare i nostri operatori 2 e 3 al nostro suono di base in operatore uno. L'operatore 2 che entra nell'operatore 1 dovrebbe avere un valore del 47% e l'operatore 3 nell'operatore 1 dovrebbe avere un valore di -12%. Assicurati di disattivare l'operatore 2 e 3 dall'uscita all'uscita; essi suppongono solo di modulare l'operatore 1 e di non essere ascoltati. Nel menu principale abbassa il pitch principale di 12 semitoni (un'ottava). Nella scheda principale attiva l'unisono con un ordine di 4. Lascia i valori come sono se stai usando Sytrus. Se non hai Sytrus i valori sono i seguenti?

  • Pan - 100%
  • Volume - 75%
  • Piazzola - 50%
  • Sub - 0%
  • Fase - 13%
  • Variazione busta - 0%

Questo è ciò che abbiamo finora?


Passaggio 4: filtraggio della fase uno

Ora che abbiamo creato il nucleo del suono, dobbiamo filtrarlo per cambiare il timbro. Invia l'operatore 1 al filtro 100% e attiva l'uscita dei filtri (assicurati che l'uscita dell'operatore 1 sia ora spenta). Quindi impostare il controllo dell'inviluppo dei filtri su 100%, il taglio su 10% e la risonanza su 100%. Regola le bande Low, Medium e High in modo che Low e Medium siano al 100% e High sia allo 0%. Questo è come dovrebbe suonare il suono al momento?

Tipo di noia, giusto? Ecco dove arrivano gli avvolgimenti e gli LFO nel nostro filtro!


Passaggio 5: filtraggio della fase due

Per rendere il suono più interessante, daremo al taglio una piccola busta e un piccolo bit di LFO allo stesso tempo. Iniziamo con la busta impostandola sul tempo basato sul tempo e usando i seguenti valori?

  • L'attacco dovrebbe iniziare allo 0% e finire al beat 2 con un valore del 42%. La tensione dovrebbe essere al 14%
  • Il decadimento deve terminare a metà del beat 4 con un valore dello 0% e una tensione del 20%
  • Infine, l'uscita deve terminare con l'ottava nota successiva del secondo, con un valore di -100% e una tensione del 2%.

Ecco come suona e cosa abbiamo finora?

Ora dobbiamo aggiungere anche l'LFO al taglio. Per fare questo useremo una combinazione di LFO e inviluppo per controllare quanto e quando agirà l'LFO. Una volta impostato il tempo basato sul tempo, utilizzare questi valori?

  • L'attacco sarà un attacco a tre stadi con un punto di controllo all'inizio, il battito 3 e un punto di controllo al primo sedicesimo di battito 4. Il primo e il secondo punto avranno un valore di 0% e una tensione di 0 mentre il il terzo punto sarà al 28% e una tensione del 14%
  • Il punto di decadimento sarà impostato al primo 16 del secondo battito della seconda battuta (confuso lo so, è a questo che servono le immagini) e il valore è dello 0%.
  • Assicurati che il punto finale sia dichiarato il sustain in Sytrus e che il secondo punto di controllo sia dichiarato loop. Ciò assicurerà i piccoli loop di picco dell'LFO.
  • Quindi ruota la manopola LFO di 90 gradi a sinistra, la tensione a 25% e l'ampiezza dell'impulso a -25%

Ecco cosa dovremmo avere ora; nota il piccolo movimento dell'LFO.


Passaggio 6: filtraggio della fase tre

L'ultima parte del nostro filtraggio implicherà l'utilizzo di un LFO controllato da busta per la risonanza. Proprio come prima, l'uso di un LFO a inviluppo controllato ci aiuterà a creare più movimento e quando l'LFO si verifica effettivamente. Per tradizione a questo punto, imposta l'LFO su tempo e segui questi valori?

  • L'attacco dovrebbe terminare all'inizio del beat 3 con un valore del 100% e la tensione dovrebbe essere al 100% per una curva esponenziale
  • In realtà non ci sarà decadimento e il sustain sarà al 100% e durerà fino a battere 4
  • La versione tornerà allo 0% all'inizio della seconda barra e avrà una tensione dello 0%
  • Infine, modifica la velocità dell'LFO all'estrema destra in modo che sia il più veloce possibile

Passaggio 7: aggiunta di FX

Ora che abbiamo un bel movimento nel nostro suono, dobbiamo davvero arricchirlo con altri effetti. Inizia inviando il filtro al canale FX 100% e abbassando l'uscita del filtro principale a circa il 65%; in questo modo mescoliamo un po 'del suono filtrato. Sotto il nostro FX seleziona il coro e assicurati che sia un coro a quattro voci. Per gli utenti di Sytrus, le impostazioni predefinite per il chorus sono buone, e per quelli di voi che stanno usando un altro synth qui ci sono alcune linee guida?

  • La profondità dovrebbe essere di circa il 50%
  • La velocità deve essere intorno al 75%
  • Il ritardo dovrebbe essere del 5%
  • La diffusione deve essere al 100%

Successivamente sotto il tab del delay dobbiamo abilitare il delay e impostarlo sul delay basato sul tempo. Per il ritardo, impostare la retroazione su 50%, impostare il tempo per 5 secondi e impostare il volume su 45%. Passa al riverbero e impostalo come un caldo riverbero scuro e regola la lunghezza a piacere.

Ecco quello che abbiamo adesso?


Step 8: Tocchi finali

Ora che abbiamo creato il nostro suono dovremmo creare più controllo su di esso. Per farlo, vai alla risonanza e impostalo in modo che possa essere controllato dalla matrice di modulazione sull'asse X. Quindi selezionare il taglio e impostarlo in modo che possa essere controllato sull'asse Y della matrice di modulazione. Ora spostando la posizione della matrice di modulazione possiamo ottenere suoni diversi. Ecco un esempio?


Conclusione

Beh, questo lo fa per questo suono. Gioca con gli effetti e la matrice di modulazione e il tempo della tua canzone. Ricorda che il tempo è basato su quasi tutto, quindi molto cambierà con il tempo della tua canzone (per il riferimento stavo lavorando a 90 BPM). Spero ti sia divertito a creare questo suono e ho imparato un po 'di più sul processo di creazione di un pad!