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Oggi vorrei mostrarti una sequenza di mini-pluck. Uso questo suono molto nelle mie produzioni e ho inventato il termine "mini pluck". È usato in diverse canzoni di trance - specialmente nella trance edificante - ma puoi usare anche altri generi
In questo tutorial ti mostrerò come creare una patch di tipo "mini pluck downer" in Sylenth. Questo è fondamentalmente un arpeggio di pizzicamento con un filtro modulato in un ritmo casuale. Uso Ableton Live per crearlo. È adatto per dare supporto di supporto ad altre parti della canzone. In altre parole è una base musicale per dare una sensazione alle tue tracce.
Inseriamo un canale MIDI in Ableton e inseriamo la clip MIDI. La lunghezza della clip è di tre barre. Cambia la griglia in 16a nota e disegna alcune note su C # 4, E, G #, A e non lasciare alcun silenzio tra di esse. Così come vedi le note stanno salendo sulla scala. Duplica questa sequenza fino a raggiungere la barra 2.3. Quindi la sequenza sembra la seguente. Questo fungerà da scheletro per il nostro nuovo suono. Il tempo complessivo è 138 bpm.
Il riff è stato quantizzato ed ero pronto ad andare.
Sylenth1 è un sintetizzatore VSTi polifonico analogico virtuale. È uno strumento molto basilare per i produttori di trance. È possibile scaricare la versione demo dal sito Web di Sylenth www.lennardigital.com. Caricamento di Sylenth e inizializzazione di un preset.
Imposta la polifonia su uno solo perché è solo un suono cocente e non è necessario avere polifonia. Innanzitutto, scegli la forma d'onda della sega su Oscillator 1 e imposta la voce su due. Metti l'oscillatore Retrig su. Si accenderà in giallo nell'angolo destro della sezione dell'oscillatore. Il pulsante Retrigger può essere usato per forzare tutte le voci ad avviarsi nella stessa identica posizione sulla forma d'onda ogni volta che viene suonata una nuova nota.
Ruota la manopola di detune intorno a 1,81 per dare un effetto di detune. Successivamente aggiungere un sacco di decadimento all'inviluppo dell'amplificatore per evitare che il volume si estingua troppo rapidamente, ed eliminare il forte pizzicore così il synth che può essere ascoltato in sottofondo. Usa anche un sustain moderato e un po 'di rilascio.
Ecco un esempio di come suona finora:
Puoi sentire quanto questo suoni di base con una sega. Non è particolarmente interessante.
Imposta il filtro A su passa-basso. Puoi lasciarlo attivo 24 - ha un effetto filtro più drastico. Seleziona Input A. Ruota la manopola di cutoff in senso orario fino a circa le 10 e la risonanza a mezzanotte. Questo taglierà quasi tutto.
Dare un po 'di controllo di guida per essere più drammatico. Imposta il controllo del filtro su pressoché lo stesso, e imposta la risonanza un po 'più in basso e il keytrack più della metà. Il keytrack significa che il taglio dei filtri seguirà l'intonazione delle note, quindi le note più alte non taglieranno quanto le note più basse. Ciò consente di mantenere (o modificare) il timbro di un suono ogni volta che vengono suonate note più alte o più basse. E accendi finalmente il disco caldo. Non sentirai quasi nulla perché il taglio è troppo drammatico.
Impostare un cutoff AB e una risonanza su uno degli inviluppi mod. Ora arriviamo al bit interessante ed essenzialmente al processo che produce l'effetto "Mini Pluck". Girare le manopole accanto a loro solo un po '. La risonanza può essere un po 'più alta. Imposta il cursore di decadimento a circa 1 e anche il rilascio. Quindi senti che una base filtrata è chiaramente chiara. Ma è noioso.
Quindi impostiamo l'LFO. L'LFO filtra dentro e fuori le frequenze durante la traccia, quindi non suonerà così noioso. Carica un cutoff AB sulla destinazione. Impostare l'onda dell'LFO 1 su casuale e la destinazione su Cutoff AB. Puoi sperimentare con i diversi tipi di forme d'onda, ma di solito passo con l'onda casuale.
Accendi il LED libero in modo che l'LFO non segua il tempo della canzone. Ho impostato la frequenza molto bassa perché voglio solo il cutoff che il filtro sale e scende molto lentamente. Ho impostato il guadagno circa a metà e la manopola di cutoff attorno a 3/4 .
Puoi giocare e ascoltare come funziona l'LFO. Impostare la velocità della sezione misc per controllare il cutoff AB e anche la risonanza. Ruota la manopola più di 3/4. È molto importante perché dopo useremo le velocità per controllare il cutoff del filtro e la quantità di risonanza.
Attiva la sezione EQ e metti il guadagno di circa 12 dB tra 440-880 Hz per sentire più chiaramente la sezione centrale. È molto importante regolare l'equalizzatore esterno perché se si applica un equalizzatore Ableton standard il filtro in Sylenth non avrà alcun impatto sull'EQ di Ableton e creerà blocchi di frequenza imprevisti. Ma se stai mixando le tracce usa Ableton EQ per rendere il tuo suono più adatto ad altre tracce.
Ecco come si suona il tuo suono dopo queste regolazioni:
Ora abbiamo il suono di base che dobbiamo aggiungere un po 'di eccitazione, un po' di tensione. Useremo il sequencer per inserire alcune colonne di velocità per la nostra variazione per esprimere come viene usato l'effetto filtro e risonanza. Per fare ciò usa le curve di velocità e disegna alcune colonne. Ricorda che la velocità ora controlla il taglio e la risonanza. Abbassando le colonne, il filtro taglia più alte frequenze. Io uso questo modello di colonne per rendere il suono più interessante. Vale la pena ricordare a questo punto che è possibile creare diversi modelli per creare diversi effetti di risonanza / filtro.
Dopo di ciò ho disegnato una busta nella sezione panoramica della clip. Fare doppio clic sulla sequenza e fare clic sull'icona "E" in basso per mostrare la casella busta. Dall'Editor delle buste, seleziona mixer / volume. Passare alla modalità Disegno premendo CTRL (CMD) + B e iniziare a disegnare alcune buste sull'Editor busta. Il risultato è che il suono sarà più silenzioso nel tempo e darà un piacevole effetto di dissolvenza alla clip.
Alla fine ho aggiunto alcuni effetti per dargli una sensazione più ampia e più spaziosa. Ho usato un compressore come effetto insert per eliminare i picchi estremi e gli aumenti di volume durante la sequenza e mantenere la dinamica controllata. Il compressore ha il seguente aspetto:
L'effetto successivo è il ritardo del filtro. Usa tutti i canali. Il trucco è quello di utilizzare diverse impostazioni del filtro su ciascun canale e diversi volumi e diversi tempi di ritardo. Può essere un po 'caotico ma caotico non sempre male. Usa un feedback ampio per sentire gli echi più a lungo. Imposta il volume secco a tuo gusto è girato intorno a -5,4 dB.
L'ultimo effetto è il riverbero per renderlo più trancier. La produzione di trance utilizza molto ritardo e riverbero. Filtra le basse frequenze all'elaborazione dell'input e fa sì che il tempo di decadimento sia abbastanza lungo da dare l'impressione che i pluck siano lontani sul mix. Impostare la manopola dry / wet intorno al 20-29%. Dai uno sguardo allo screenshot per vedere cosa ha funzionato per me.
Ed è qui che sei in sequenza mini-pluck.
Questa tecnica funziona abbastanza bene per me, spero che tu la trovi utile e utile. Ho incluso un Ableton Play Pack con il file MIDI all'interno. Grazie per aver letto e fatto musica felice!
Accentsconagua