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Se non hai mai approfondito il mondo del sound design, la trasformazione totale di un suono può sembrare un po 'ambiziosa, ma non è così difficile come potresti pensare. Ogni sessione di sound design è in realtà solo un viaggio composto da più passaggi, in questa sessione trasformeremo una semplice frase vocale in uno scenario sonoro ambient.
Ovviamente le possibilità qui sono quasi infinite, questo tutorial dimostra semplicemente un modo per manipolare il tuo audio. Puoi provare questo con qualsiasi suono e letteralmente qualsiasi forma di elaborazione. Speriamo che questo tutorial ti metta nella giusta misura per produrre le tue creazioni soniche.
La verità è che puoi usare praticamente qualsiasi parte dell'audio per creare un effetto di dropback atmosferico, ma io tendo a scoprire che i suoni organici con meno dinamiche funzionano meglio. Strumenti a fiato, voce e campioni di corde sono tra i suoni che ho trovato più utili.
In questo caso ho scelto una frase vocale dalla libreria del ciclo "Voices" di Apple. Quando segui questo tutorial prova ad usare una frase vocale dalla tua libreria o meglio ancora registra la tua voce!
La voce originale che useremo.
La voce non trattata riproduce.
Trovo che quando si sta trasformando un suono, un ottimo punto di partenza è la modifica dell'intonazione e / o dell'ora. In questo caso voglio che la voce diventi un'atmosfera lunga e uno dei modi migliori per ottenere questo effetto è usare il tempo che si allunga.
Qualsiasi DAW che valga la pena di salterà con qualche forma di allungamento del tempo, quindi dovresti essere in grado di eseguire questo passo indipendentemente dal software che stai usando, quindi non preoccuparti se stai usando Cubase, Record o Ableton Live hanno tutti tempo caratteristiche di manipolazione.
Come puoi immaginare, ora sto usando Logic per distorcere il mio audio qui e l'allungamento del tempo può generalmente essere fatto in due modi nell'ambiente di Logic. Puoi scegliere la più tradizionale 'Time and Pitch Machine' che si trova nell'editor audio o scegliere la più elegante soluzione 'in linea'.
La macchina "Time and Pitch" ha la capacità aggiuntiva di manipolare l'intonazione dell'audio e la sua durata e offrirà anche più opzioni di modifica quando si lavora in entrambe le aree, ma spesso trovo l'approccio più diretto del sistema di editing in linea più attraente.
In Logic puoi semplicemente afferrare la parte vocale "Alt" e trascinare la fine della clip nella posizione desiderata. L'audio verrà quindi esteso (o compresso) alla lunghezza scelta. Mi piace trascinarlo a una lunghezza impostata di 8 o 16 barre. Questo di solito ti dà un grande effetto tirato fuori.
In questo caso ho allungato l'intera vocale a circa 16 barre di lunghezza, ritagliato la prima sezione e stirato di nuovo. Come puoi sentire la nostra voce è ora molto diversa.
La voce è allungata, tagliata e sbiadita.
La voce allungata e tagliata in azione.
Next up In genere mi piace applicare una qualche forma di distorsione al mio audio. Trovo che questo aggiunga un certo margine e spesso introdurrà armoniche interessanti nei procedimenti. Quanto vai lontano con la distorsione che usi è, naturalmente, da te. Se la traccia su cui stai lavorando è piuttosto piena, puoi utilizzare un effettivo effetto di distorsione ma nella maggior parte dei casi trovo che la saturazione sia sufficiente per produrre gli effetti di cui ho bisogno.
Qui ho usato il plug-in di Bitcoin di Logic per applicare non solo saturazione e clipping, ma ho anche ridotto la profondità di bit a 12 bit. Questo fa un passo avanti e rende il suono un po 'più spigoloso.
Le impostazioni di Bitcrusher utilizzate.
L'audio con una certa saturazione applicata.
Con il nostro suono un po 'incerto, iniziamo a pensare ad alcuni effetti reali. Innanzitutto mi piace applicare alcuni effetti ricchi di modulazione al mix. Anche qualcosa di sottile come un chorus o un flanger stereo può fare davvero la differenza sulla trama complessiva del tuo effetto ambientale.
Qui ho utilizzato il plug-in Logic's Ensemble per aggiungere larghezza e profondità al suono e aggiungere una certa ricchezza che nessun altro effetto è in grado di riprodurre. Preferisco qualcosa di un po 'più intenso, suggerirei di provare un phaser o un modulatore ad anello a questo punto.
Il plug-in Logic's Ensemble fa la differenza.
L'audio con alcuni filtri passa-alto e coro.
Il tsp finale è quello di aggiungere un po 'di atmosfera e un'ulteriore profondità al nostro sound scape. Come puoi sentire le cose stanno già suonando abbastanza bene, ma l'aggiunta di riverbero o delay al suono non solo espande lo spazio in cui si trova, ma appianta anche eventuali irregolarità o transizioni.
Ho deciso di optare per un po 'di delay e riverbero in questo caso e come puoi sentire la fine del campione è ora molto più morbida e il tutto ha assunto un aspetto molto più ampio e lussuoso. Questo sarà veramente utile quando il suono finirà nel tuo progetto.
Ritardo e riverbero sono applicati.
Il ritardo e il riverbero in azione.
Come tocco finale ho aggiunto alcuni filtri modulati passa-basso. Questo aggiunge dinamiche e rimuove qualsiasi durezza dal suono. Anche se il risultato è un po 'strano armonicamente è sicuramente molto diverso dal nostro audio originale. Speriamo che questo dimostri quanto puoi arrivare in poche mosse.
Le impostazioni del filtro automatico.
L'audio finale trattato.
Accentsconagua