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Avendo già esaminato triadi di scala maggiore e minore e il primato degli accordi I, IV e V, ora guardiamo le inversioni di accordi e la differenza tra armonia a tre e quattro parti, prima di toccare un numero di altre molto utili accordi che ogni cantautore dovrebbe sapere. Cercherò anche di illustrare alcune tecniche di scrittura dell'armonia collaudate e collaudate che includono cose come sospensioni e pedali. Questi appaiono di volta in volta in tutte le migliori canzoni!
Lo studio dell'armonia coinvolge gli accordi e la loro costruzione; progressioni di accordi e i principi che li governano "
I sette accordi di scala C maggiore e minore elencati nella Parte 1 sono stati tutti scritti in 'radice'o' vicino 'posizione. In altre parole, gli intervalli tra il basso e il medio e le note medie e superiori erano o maggiori o minori.
Qualsiasi triade può essere invertita semplicemente posizionando la nota in basso nella parte superiore. Con un accordo di tre note, questo può essere fatto due volte per creare diversi voicing degli accordi. Una terza volta sposta semplicemente l'intera nota di "posizione vicina" su un'ottava. Spostando la nota in basso verso l'alto una volta si crea un 'prima inversione'. Farlo una seconda volta crea un 'seconda inversione'.
Ecco come funziona prendendo un semplice accordo di Do maggiore come punto di partenza:
Da questa illustrazione, possiamo vedere che un primo accordo di inversione ha un intervallo di un 4 ° perfetto in alto, mentre il secondo accordo di inversione ha il 4 ° perfetto in basso.
In realtà, non c'è motivo per cui nessuna delle note della nostra triade di Do maggiore debba stare insieme in posizione ravvicinata. Ecco un esempio degli stessi accordi sopra scritti con intervalli espansi per creare una trama diversa. Si noti, tuttavia, che sono ancora riconoscibili come root, prima e seconda inversione.
Perché l'armonia in quattro parti è molto più comunemente usata dell'armonia a tre parti? La risposta a questo è probabilmente storica; una grande quantità di musica corale è stata scritta per una combinazione in quattro parti di voci di soprano, contralto, tenore e basso (SATB), più la sezione di archi dell'orchestra sinfonica è generalmente composta da una sezione di violino divisa in 1 ° e 2 violini, più una sezione di viola e violoncello (e basso). Scrivere per questa combinazione di strumenti significa certamente scrivere almeno quattro parti di armonia indipendenti.
Spostarsi da un''armonia di tre a quattro significa che una delle note in qualsiasi triade deve essere raddoppiata. Significa anche che dovremo spostarci su un "grand stave" o una chiave di violino e un treble messi insieme, in modo da avere spazio per scrivere tutte le parti.
Quale nota da raddoppiare è una decisione soggettiva e dipende dal contesto musicale, ma qui ci sono alcune osservazioni generali:
Ecco come alcune delle opzioni sopra elencate sono in forma scritta in Re maggiore; Ho anche incluso le note della corda di chitarra che sono comunemente usate per descriverle:
Nell'illustrazione sopra, noterai che ho cercato di mantenere un ampio intervallo tra il tenore e le note del basso. Non c'è una regola che dice che devi farlo, ma le note basse ravvicinate spesso tendono a creare una trama "fangosa".
Qualsiasi triade di posizione della radice può essere trasformata in a settimo accordo aggiungendo la settima nota della scala alle altre tre note dell'accordo. Di gran lunga il tipo più comune di settimo è l'accordo 7 ° o V dominante che vuole sempre riportarci al tonico o alla chiave di casa.
Il settimo dominante ha un settimo minore come intervallo più largo. Funziona perché la nota superiore è in realtà la quarta nota della scala, che tende sempre a voler cadere o essere risolta sulla terza nota della scala.
Un altro esempio che riguarda la quarta nota è il sospeso quarto accordo, che sostituisce la quarta nota al posto del terzo. I libri di testo dicono a volte che a causa dello scontro dissonante tra la quarta nota tenuta o sospesa contro la quinta, vi è la necessità di risolvere l'accordo sospeso lasciando la quarta caduta alla terza nota più consonante, ma da qualche tempo è stata alla moda nella musica pop per lasciare alcuni accordi sospesi semplicemente "appesi" irrisolti, a seconda del contesto.
UN punto di pedale è un utile effetto armonico comune. Il termine significa semplicemente che una singola nota (spesso una nota di basso) viene tenuta per un periodo di tempo contro le armonie in movimento. Questo crea una tensione drammatica che viene risolta quando termina la nota del pedale.
Il breve pezzo che segue dimostra diversi punti che abbiamo trattato; l'uso di un punto di pedale, di quarti sospesi che fanno e non risolvono, l'uso delle prime inversioni, un settimo secondario verso la fine e una corda aperta di "quinta" alla fine (nessuna nota di mezzo alla triade). Ascoltalo come un mp3 e prova a seguire il punteggio scritto di seguito mentre suona.
Il punteggio musicale sopra è la base di ciò che effettivamente accade nel pezzo una volta che il movimento ritmico della chitarra viene tolto.
Nota che la pedale è una F. Infatti, mentre le armonie si muovono, si combina con l'accordo di G per formare un settimo dominante nella tonalità di C. Forse è difficile da individuare perché il settimo è nel basso, ma questo è in realtà solo un'inversione del 7 ° dominante. Essendo un settimo, vuole risolvere al ribasso e in effetti lo fa due volte.
Dovrei anche toccare il diminuito il settimo accordo brevemente. Nella nostra lista di triadi in scala minore in C, abbiamo visto che sia il supertonico che il settimo (a volte chiamato la nota principale) formano triadi che sono accordi diminuiti perché l'intervallo tra le note in basso e in cima dell'accordo è un quinto diminuito, se tieni le note della scala di Do minore.
Ora prendi l'accordo di "note di testa" e aggiungi un settimo, mantenendo comunque le note della scala. Il nostro diminuito accordo ora diventa un 7 ° diminuito. Vediamo di nuovo la scala di Do minore e le triadi formate da esso, questa volta con accordi di chitarra scritti e il 7 ° diminuito ha aggiunto:
I chitarristi hanno esercitato un'influenza enorme sulla musica rock moderna, non solo dal punto di vista del suono, ma anche delle forme di accordi che si trovano naturalmente "sotto la mano". Questi sono diventati parte dello stile del linguaggio armonico stesso.
Gli accordi sospesi, come abbiamo notato sopra con il quarto sospeso, sono usati spesso senza risolvere il terzo. Aggiunti o sospesi Anche i 2 accordi sono usati frequentemente. Un secondo accordo sospeso è simile a un quarto sospeso, tranne che il 2 ° è sostituito al posto del terzo invece del 4 °.
Un secondo dramma aggiunto proprio come sembra, la triade tonica normale ha un secondo aggiunto ad esso. Questo aggiunge colore e varietà all'accordo. Il pezzo di riff di piano che segue ha un sacco di esempi. Prova a seguire la partitura semplificata insieme all' mp3:
Accentsconagua