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Spesso sentiamo la frase 'less is more', e questo non potrebbe essere più appropriato di quando si apprezza il minimalismo. Se eseguita correttamente, la fotografia minimalista può essere un modo estremamente semplice ma drammatico per acquisire immagini. Ma come dobbiamo interpretare, comprendere ed eseguire il minimalismo all'interno del nostro lavoro?
Il minimalismo è uno stile utilizzato da molti artisti del XX secolo, utilizzando una quantità minima di componenti come colore, forma, linea e trama. All'interno del mondo dell'arte è considerato un concetto estremamente soggettivo, lasciando interpretazione e significato alla percezione dell'opera da parte degli spettatori.
Alcuni apprezzano l'apertura di questa idea, abbracciando la libertà di interpretazione, dove gli altri disprezzano la mancanza di direzione o materia. Per i fotografi, questo è meno di un problema, dato che il più delle volte, una foto rimane un momento di vita reale catturato in un film. Nonostante ciò, possiamo impiegare alcune delle tecniche del minimalismo per migliorare l'impatto del nostro lavoro.
Quando si capisce come ottenere il minimalismo, la regola è di mantenerla semplice. Ma ciò non significa che debba essere noioso o poco interessante. Prova a scegliere un soggetto sorprendente e coinvolgente che attirerà l'attenzione. Il soggetto deve essere l'elemento più forte dello scatto, anche se potrebbe non occupare la maggior parte del fotogramma.
Prima di scattare, prenditi un momento per considerare ciò che includerai nel tuo scatto, ma anche ciò che stai per omettere. Lo spazio attorno a un soggetto accentuerà la sua prominenza, quindi cerca di ingrandire o ritagliare eventuali distrazioni.
Raggiungere un forte elemento compositivo per una foto minimalista è assolutamente fondamentale per migliorare l'impatto dello scatto. Come ho detto nel passaggio 2, ciò che tralascia è tanto importante quanto quello che lasci dentro, quindi prenditi un po 'di tempo per considerare la struttura del soggetto e lo spazio entro cui è collocato.
La "regola dei terzi" si applica qui e ti aiuterà a decidere come inquadrare il soggetto. Una composizione forte può anche incorporare strutture e linee quadrate, che verremo in seguito, ma teniamo d'occhio le forme e le linee forti che potrebbero prestarsi a uno scatto minimalista.
Assicurati di concentrarti sul soggetto e, se possibile, seleziona una profondità di campo che faccia risaltare il soggetto, questo attirerà l'attenzione nel tiro e migliorerà l'impatto.
L'uso del colore nella fotografia minimalista è molto evidente ed è uno strumento estremamente utile quando si tratta di catturare uno scatto accattivante ma semplice. Quante foto minimaliste mancano di materia per le quali si compensano a colori e in questo caso, più è luminosa, meglio è!
Cerca di usare la luce disponibile per far risaltare i colori all'interno della scena. Molti scatti si basano su un singolo colore, inclusi sia il soggetto che lo sfondo, ma questo può essere difficile da trovare, quindi tieni d'occhio i colori che si completano a vicenda o una combinazione di colori contrastanti.
In modo simile all'utilizzo del colore nella fotografia minimalista, l'efficacia della linea all'interno di uno scatto può essere fondamentale per aggiungere all'immagine quando l'argomento è limitato. Come ho detto prima, le forti linee orizzontali o verticali si prestano a una composizione forte, poiché daranno una solida struttura all'immagine.
Anche il vecchio adagio di usare la linea per attirare l'attenzione nello scatto è rilevante qui. Considerare dove conduce la linea, ad esempio dal centro dell'immagine che porta verso il bordo o da un angolo al centro, in relazione a ciò che si desidera che lo spettatore togli dall'immagine.
Come molta arte minimalista, alcuni scatti minimalisti si basano esclusivamente su texture e colori, tuttavia attirano la tua attenzione anche senza argomenti distinti. Per questo, hai bisogno non solo di una superficie coinvolgente, ma anche dei mezzi per catturarlo in un modo interessante.
Considerare se esiste una direzione per la trama e se tale linea può essere utilizzata efficacemente in senso compositivo. Cerca di usare la luce per migliorare la trama, per far risaltare il contrasto e cercare di catturare l'immagine in modo che l'osservatore possa quasi sentire quello che stanno vedendo.
Dopo aver trascorso un po 'di tempo a studiare esempi minimalisti, inizierai ad apprezzare gli esempi di minimalismo che ti circondano ogni giorno. Quando sei in giro, tieni gli occhi aperti per spazi e blocchi di colore, soggetti interessanti che si distinguono da soli e linee pulite. Guarda in alto, guarda in basso, continua a cercare e sarai ricompensato.
Un buon punto di partenza potrebbe essere all'interno di forme geometriche trovate all'interno dell'architettura, che spesso includono un intero muro di pattern che può essere sfruttato come foto minimalista.
Elaborare scatti minimalisti dovrebbe essere ragionevolmente semplice, poiché avendo catturato il tuo scatto, dovresti avere una buona idea di ciò che vuoi produrre, qualcosa di semplice ma drammatico. Qualcosa che dovresti considerare è sperimentare le immagini più surreali, usando un punto di vista artistico per creare un'immagine che potrebbe essere irriconoscibile dal suo stato originale ma funziona invece come un'opera d'arte.
Tuttavia, potresti anche voler rimanere fedele alla vita e semplicemente elaborare la tua immagine concentrandosi sul mettere in evidenza il soggetto e migliorare le linee e il colore all'interno dello scatto.
Molte foto minimaliste attirano l'attenzione, con linee semplici, colori accattivanti e potrebbero essere considerate un'espressione artistica, ma una volta che hai imparato a catturare immagini accattivanti; è tempo di affrontare una sfida più grande. Puoi raccontare una storia attraverso una foto scattata in stile minimalista? È possibile trasmettere una scena o un evento utilizzando soggetti, colori e forme ridotti?
Per ottenere questo, potresti aver bisogno di incorporare un po 'di interesse da luce, persone o movimento, ma la prossima volta che stai girando un evento, una volta ottenuti tutti gli scatti di cui hai bisogno, prova a riassumere l'evento in un colpo usando il meno soggetto possibile, potresti sorprendervi!
Quindi, si spera, ora hai una conoscenza di base della fotografia minimalista e hai alcune tecniche e suggerimenti per aiutarti a catturare le tue immagini minimaliste. Come ho detto prima, tieni gli occhi aperti per i possibili scatti e ricorda di mantenerlo semplice, più accattivante e meglio è.
Non aver paura di essere creativo. Il minimalismo può essere un argomento molto soggettivo, quindi quello che apprezzi, altri no, ma vai là fuori, guarda cosa riesci a trovare e scatta!
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