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I pattern ci circondano sia in forma naturale che artificiale, offrendo ai fotografi grandi opportunità per scatti drammatici e accattivanti. Ma come utilizziamo al meglio il modello nel nostro lavoro? Oggi daremo un'occhiata a diversi esempi per capire meglio il pattern nella composizione fotografica.
Tutorial ripubblicatoOgni poche settimane, rivisitiamo alcuni dei post preferiti del nostro lettore da tutta la cronologia del sito. Questo tutorial è stato pubblicato per la prima volta nel novembre del 2010.
I modelli sono semplicemente forme ripetute, colori o oggetti, ordinati in formazioni regolari o irregolari. Come fotografo, l'uso del pattern è la chiave per una buona composizione e, se usato in modo efficace, può trasformare un'immagine altrimenti blanda in qualcosa di drammatico e accattivante. I modelli sono formulati intorno a noi, in contesti naturali e creati dall'uomo. La chiave per i fotografi è innanzitutto quella di trovarli, e poi di usare la scena a nostro vantaggio.
I modelli sono un'entità indefinita; non si può dire quale sia uno schema buono o cattivo, quindi i loro benefici sono totalmente soggettivi. Ad esempio, il pattern può presentare una struttura forte, un tema ben definito, una ripetizione accattivante o un colore che dà vita a un'immagine.
Un modello apprezzabile migliorerà il tuo lavoro fotografico su tutta la linea. Aiuterà a sviluppare il tuo occhio fotografico e ad aumentare il tuo apprezzamento per la correlazione tra forme, colori e linee in tutti gli aspetti della fotografia. Non hai bisogno di attrezzature speciali per massimizzare il pattern all'interno del tuo lavoro, solo un occhio ben allenato e la possibilità di ottenere un punto di osservazione per massimizzare il potenziale del pattern.
È molto difficile definire dove trovare il modello, in quanto può essere ovunque e ovunque! La chiave è di tenere gli occhi aperti mentre fai la tua vita quotidiana e assicurarti di avere una fotocamera sempre pronta per ogni evenienza! Prova ad esplorare la città o la città più vicina e posso quasi garantire che troverai alcuni grandi esempi di modelli.
Ciò che è importante è il punto di osservazione dal quale si scatta. Se su piccola scala, assicurati di avvicinarti per catturare tutti i dettagli del modello. Spesso, tuttavia, i modelli possono emergere su larga scala e il modo migliore per visualizzarli è dall'alto, quindi se puoi, alzati in alto per una vista a volo d'uccello e chissà che cosa troverai!
Alcuni dei modelli più gratificanti da realizzare consistono in forme, linee o colori che si ripetono in una formazione rigorosa. Riempire una cornice con linee nitide o una coerente formazione geometrica si presta a una fotografia forte e drammatica. È la regolarità della disposizione degli oggetti che gli conferisce tale forza.
Un modello ricorrente è spesso presente prima dell'intervento del fotografo - non è il caso di creare il disegno attraverso l'immagine, ma di trovare il modello preesistente e di utilizzare l'angolo di ripresa e linee per creare la fotografia.
C'è spesso la presunzione che uno schema debba comportare linee rette per produrre qualcosa di riconoscibile come un modello, ma non è questo il caso. Principalmente nel mondo naturale, i modelli possono essere trovati in formazioni irregolari e, in diretto contrasto con le formazioni regolari, il fotografo potrebbe dover creare un modello da una selezione di oggetti stessi.
Non intendo spostare fisicamente gli oggetti in uno schema distinto, ma usando i loro occhi e angoli per riconoscere il potenziale per un modello all'interno dell'impostazione data. Questo aspetto creativo dei pattern irregolari è molto più difficile che scattare modelli regolari, ma offre al fotografo molta più libertà di creare da ciò che vedono.
Il mondo naturale offre una gamma infinita di possibili modelli per trovare e sfruttare al meglio. Semplici formazioni rocciose, linee di alberi o vene in una foglia sono facili da trovare e catturare. Assicurati di cercare su una scala piccola e larga. Spesso i dettagli negli oggetti naturali possono contenere motivi affascinanti, ma allo stesso modo, qualcosa come una grande formazione di arenaria con molti strati e toni di sedimento sarà un materiale fantastico.
Lo stesso principio si applica allo sparare ai modelli creati dall'uomo: i dettagli ravvicinati come mattoni o ciottoli possono offrire grandi opportunità per i colpi di modello, ma è anche possibile trovare schemi quando si guarda giù dai grattacieli di una grande città.
Strutture ed edifici sono spesso un ottimo punto di partenza, e molta fotografia architettonica utilizza pattern come la maggior parte degli edifici hanno impostato formazioni strutturali e modelli di finestre. Le automobili, e persino le persone, possono anche prestarsi a colpi di modello, in particolare se disposte su file o raggruppate insieme.
Tuttavia, i miei scatti di pattern preferiti creati dall'uomo sono presi da una vista a volo d'uccello, ad es. giù in un bar o in un tetto, quindi se puoi, alzati in alto!
Quando si utilizza il modello nel proprio lavoro, è importante massimizzarne l'effetto pensando attentamente alla composizione. La prima cosa da considerare è riempire l'intero frame con il pattern, che aumenterà l'effetto e il dramma dello scatto in quanto significa che l'occhio non ha nulla da distrarre dal pattern in mostra.
È inoltre necessario sperimentare l'angolo con cui si riprende il motivo scelto. Alcune forme e linee si prestano ad essere colpite direttamente, con una rigida struttura quadrata, mentre altri pattern correlati possono essere meglio catturati da una prospettiva più inventiva. Avere un gioco con angoli diversi per vedere cosa funziona meglio.
Un ultimo aspetto da considerare è la combinazione di pattern e spazio all'interno di uno scatto, con la possibilità di enfatizzare un pattern contrastandolo con un'area di colore normale o spazio naturale.
Una volta che hai imparato a esplorare schemi regolari e irregolari, prova a cercare di rompere il modello. Con questo intendo l'utilizzo di un modello, ma incorporando un'anomalia all'interno del modello come punto di interesse, ad es. uno sparo di file di matite colorate rosse, con una blu da qualche parte nella fila.
Queste possono essere situazioni facili da manipolare, ma molto difficili da trovare in un ambiente naturale. Se usato efficacemente, puoi catturare uno scatto estremamente drammatico, specialmente se è coinvolto un elemento umano, quindi se ne trovi uno mentre sei in giro, scatta!
Come sempre, cerca di padroneggiare i principi di base e poi diventare creativo. Non sai mai quando o dove troverai schemi, quindi prova a portare la tua macchina fotografica con te - sia in campagna che in città - e tieni gli occhi aperti! Ricorda di utilizzare gli angoli, la luce, la variazione della composizione e, se ti senti avventuroso, prova a combinare i disegni insieme nello stesso scatto ...
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