Creazione di un'illustrazione Skin-Tearing in Photoshop

Cosa starai creando

Ultimamente, abbiamo visto un sacco di opere d'arte raffiguranti modelli che tiravano via la loro pelle per rivelare qualcosa sotto. Il team di Ars Thanea si è sviluppato per la prima volta e ha reso popolare questo effetto nel 2013 in una serie di immagini che hanno fatto per il Sao Paulo Football Club. Da allora, lo stile è diventato molto popolare tra gli artisti e spesso riceviamo richieste di tutorial per questo.

In questo tutorial, non mostreremo solo come creare l'effetto in Photoshop, ma mostreremo anche come illuminare e scattare la fotografia. In questa parte, spiegheremo come estrarre il modello dallo sfondo, rimuovere i suoi tatuaggi, nonché come rimuovere la sua pelle e inserire alcuni oggetti meccanici sotto. Iniziamo!

Speed ​​Art Video

Video completo (senza audio)

Per quelli di voi che preferiscono tutorial video, abbiamo incluso anche il video in tempo reale completo di 1 ora e 30 minuti a cui fare riferimento. Anche se questo video non include alcuna istruzione audio, dovrebbe essere un ottimo riferimento se rimani bloccato su uno dei passaggi seguenti.

The Shoot

Prima di iniziare, guarda questo tutorial di Rob Taylor che spiega come sono state scattate le foto chiave per questo tutorial.

Risorse Tutorial

Per completare questo tutorial, avrai bisogno delle seguenti risorse. Si prega di scaricarli prima di iniziare. Se non sono disponibili, o se non desideri acquistarli, dovrai trovare delle alternative.

  • Modello (disponibile come download)
  • Vecchia fabbrica
  • Macchina
  • ingranaggi
  • fili

1. Preparare il modello

Passo 1

Aperto _MG_6590.DNG e con  Strumento penna (P), separare il modello dallo sfondo. Creare un percorso attorno al modello, premere Comando / Ctrl-Enter per fare una selezione e poi usare Piuma (Shift-F6) in giro 0.5 per rendere più morbida la selezione.

Passo 2

Nei prossimi passi avremo bisogno di ritoccare il modello un po '. Crea un nuovo livello e con il Strumento timbro clone (S) rimuovere le imperfezioni e i tatuaggi dalla pelle, così come gli oggetti che il modello è in possesso.

Ora, con il Strumento penna (P), creare una selezione dei denti e utilizzare Tonalità / Saturazione per diminuire il tono giallo dei denti del modello. Selezionare gialli e impostare il Saturazione a -80.

Per accentuare l'illuminazione sui pantaloncini, fai una selezione e con il curve regolazione, aumentare i punti salienti.

Quindi, maschera seguendo la direzione della luce.

Per ridurre l'ombra dell'occhio, usa il curve di nuovo la regolazione e maschera l'area tra gli occhi e il naso.

Quindi, maschera seguendo la direzione della luce.

Adesso usa il Schivare e Bruciare strumenti per accentuare le luci e le ombre. Per prima cosa, premi alt chiave e fare clic su Crea un nuovo livello icona nella parte inferiore del Livelli pannello.

Nella finestra di dialogo che si apre, cambia il Modalità a copertura e segnare il Riempi con colore neutro Overlay 50% grigio opzione in fondo.

Quindi, con il Schivare strumento, dipingere come mostrato di seguito.

Successivamente, usa il Bruciare strumento, per accentuare le ombre usando le impostazioni di seguito.

2. Inserisci lo sfondo

Passo 1

Apri la vecchia immagine di fabbrica e posizionala dietro al modello.

Per isolare il modello, è necessario sfocare lo sfondo con il Lente sfocata filtro, (Filtro > blur > Lente sfocata) usando le impostazioni mostrate sotto.

3. Tira via la pelle

Passo 1

Aperto _MG_6598.DNG, ruotare e posizionare la maglietta strappata come di seguito.

Quindi, con un pennello morbido, maschera per mostrare solo gli strappi e le pieghe. Assicurati di non mascherarti sulle mani. Fai un percorso intorno alle dita lasciando fuori il pollice, non lo userai.

Ora regolerai colore e contrasto. Innanzitutto, crea una copia unita del modello, duplica tutti i suoi livelli e unisci Comando / Ctrl-E, quindi collegare al livello di rip e impostare il Modalità di fusione a Colore e Opacità a 75%.

Successivamente, crea un Mappa dei gradienti strato e impostare come di seguito.

Ora, regola il contrasto con curve.

Il prossimo passo sarà l'aggiunta di più pieghe sul petto. Aperto _MG_6595.DNG e ritagliate alcune pieghe.

Quindi, con un pennello morbido, maschera alcune parti per integrarle al meglio.

Dopo, usa le stesse tecniche usate prima per gli abiti strappati. Ancora una volta, duplica i livelli del modello e con un pennello morbido, maschera per rivelare la trama della pelle dove la trama della camicia è molto evidente.

utilizzando curve, crea l'ombra delle mani sul suo petto.

Per finalizzare questa parte, usa Schivare e Bruciare, come è stato fatto in precedenza.

4. Aggiungi parti meccaniche

Passo 1

Apri l'immagine della macchina e con Tonalità / Saturazione, rimuovere completamente il colore, quindi ruotare e posizionare come di seguito.

Quindi, posiziona l'immagine dell'ingranaggio e desaturalo pure.

Per equalizzare il contrasto, usare curve come mostrato nell'immagine seguente.

Con un pennello morbido, maschera per unificare le immagini.

utilizzando curve, maschera per creare l'ombra tra la pelle e le parti meccaniche.

Ora, aggiungi alcuni fili sul petto, puoi posizionarli come desideri. Apri l'immagine dei fili e con Strumento Penna, tagliare alcuni pezzi di fili.

Ridimensionare i fili in base a una dimensione compatibile, quindi ruotarli e posizionarli dove si desidera che vengano posizionati.

Desatura con Tonalità / Saturarion impostato -100 e maschera ai fili sembra che alcuni stanno passando dietro alcune delle parti meccaniche.

utilizzando curve, crea ombre sui fili.

Raggruppa tutti i livelli in una cartella usando Comando / Ctrl-G, e sulla cartella, crea una maschera con percorso per lo strappo.

Per finire questa parte, usa Bilanciamento del colore aggiungi un tono blu.

5. Ambiente e umore

Passo 1

Creare un Tonalità / Saturazione strato e set Saturazione a -25.

Per contrasto, creane uno nuovo Nero bianco livello di regolazione e impostare il Modalità di fusione a Luce soffusa e 30% opacità.

La tua immagine dovrebbe essere simile all'immagine qui sopra.

Uso Bilanciamento del colore aggiungere toni caldi. Per concludere questo tutorial, aggiungi due Ricerche di colore regolazioni. Innanzitutto, usa il Caldo freddo opzione con 30% opacità. Con il secondo, usa Film Stock 50 e impostare l'opacità a 20%.

Conclusione

In questo tutorial, ti abbiamo mostrato come combinare una serie di foto che abbiamo scattato in un tutorial nella nostra categoria Fotografia con alcune foto per creare una manipolazione fotografica ispirata alla serie del Sao Paulo Football Club di Ars Thanea. Nel processo, abbiamo spiegato diverse tecniche che possono essere applicate ai tuoi progetti, tra cui come tirare indietro la pelle, come estrarre un soggetto dallo sfondo, e come combinare le foto per creare oggetti meccanici. Speriamo che tu abbia imparato qualcosa da questo tutorial e che tu possa utilizzare le tecniche utilizzate per creare qualcosa di emozionante.