Come realizzare scatti avanzati con una lente lunga

La lente lunga può essere utilizzata per migliorare i tiri di posizione, creare estremi cambiamenti di messa a fuoco e rafforzare le tue composizioni. Questa lezione si basa sulla lezione precedente e include suggerimenti sull'illuminazione e il controllo della messa a fuoco. Queste tecniche avanzate ti offrono potenti modi per aprire scene, dirigere l'attenzione e abbellire un colpo.

 

Usa una lente lunga per nascondere cattivi sfondi

In particolare per i registi a basso budget, spesso finiamo ai margini di un parco e l'ultima cosa che vuoi fare è far sembrare che sia lì. Puoi risolvere questo problema usando una lente molto più lunga.

Questo non è solo un trucco per i registi di budget, è assolutamente usato tutto il tempo per migliorare le location. Se hai la possibilità di visitare luoghi in cui sono stati realizzati film, rimarrai sorpreso da ciò che è stato nascosto. Spesso, in luoghi davvero belli, ci sarà qualcosa di orribile e rovinoso proprio dall'altra parte della strada: il più delle volte, una lente lunga è stata usata per nasconderlo.

Questo scatto sembra che sia stato scattato ai margini di un parco.

Piuttosto che usare un obiettivo medio o un teleobiettivo corto come nell'immagine sopra, allontanati dal soggetto e usa l'obiettivo più lungo che puoi. Sotto, non abbiamo cambiato l'inquadratura, ma lo sfondo è tirato molto più vicino e fuori fuoco. 

L'inquadratura è la stessa qui, ma sembra molto più bella.

Non abbiamo più la sensazione di essere ai margini di un parco.

Usa una lente lunga per nascondere le fonti di luce

Gli obiettivi lunghi possono anche essere utilizzati per nascondere le fonti di luce. Sotto, sto usando una luce di alluvione dello stadio per illuminare l'attore. È successo proprio nel luogo. Usando un obiettivo lungo, sono in grado di nascondere la luce e ottenere questa bella luce del bordo.

La luce dello stadio è nascosta dalla testa dell'attore.

Puoi usare questa tecnica anche con le tue luci. Se hai bisogno di nascondere un supporto o altro hardware, potresti aver bisogno di andare un po 'più in basso con il tuo tiro. In questo modo non vedrai la lampada o il supporto che rovinerebbe lo scatto.

Introduci scene tirando a fuoco

Spostare lo stato attivo da un oggetto in primo piano a uno sfondo è un ottimo modo per introdurre nuove scene. Funziona meglio quando ti trovi vicino all'oggetto in primo piano, come consentito dalla distanza di messa a fuoco dell'obiettivo. In questo modo, lo sfondo sarà completamente nascosto e può essere rivelato. Nell'immagine in basso, la fotocamera è a pochi metri dal palo della luce. Il soggetto sullo sfondo è completamente nascosto.

Concentrandosi sul polo luminoso vicino, il soggetto è nascosto.

La messa a fuoco tattica funziona meglio quando c'è qualche movimento della fotocamera sul lato o su e giù. Entrambi sono anche meglio. Ha un aspetto molto più interessante rispetto a quando la fotocamera rimane statica e cambia solo la messa a fuoco. Nasconde anche il cambiamento di messa a fuoco dal pubblico; non se ne accorgono e sentono solo la rivelazione.

E ora il soggetto è rivelato.

Una variazione su questo è lasciare che lo sfondo mostri un po 'dall'inizio. Non ha lo stesso effetto rivelatore ma può essere bello. È utile se il soggetto in primo piano e l'oggetto dello sfondo sono in qualche modo correlati.

Qui, una ragazza sullo sfondo sta giocando con l'albero e in primo piano abbiamo un piccolo ramoscello. Questa tecnica funziona meglio quando, come qui, l'oggetto in primo piano è piccolo e delicato. Se vuoi che le cose accadano in background, è meglio non avere l'oggetto in primo piano che riempie metà della cornice. 

La ragazza sullo sfondo non è completamente nascosta.

La messa a fuoco è più semplice se si dispone di un'unità di messa a fuoco successiva collegata alla fotocamera.

Se non lo fai, o non stai usando gli obiettivi cine, allora ecco un trucco pratico per mettere a fuoco. Concentrati sull'oggetto sullo sfondo e posiziona il pollice in una posizione comoda sull'anello di messa a fuoco. Scopri dove si trova. Successivamente, concentrati sull'oggetto in primo piano. Quando si tratta di fare lo scatto, lascia che il pollice torni nella posizione comoda in cui ti sei concentrato sull'oggetto sullo sfondo. È molto più naturale di cercare di farlo a occhio.

Lascia che il soggetto si muova attraverso la cornice

Un buon uso dell'obiettivo lungo è mantenere la fotocamera ferma e far muovere il soggetto attraverso il fotogramma. Sotto, il percorso attraversa due volte il fotogramma creando una composizione davvero forte. Aiuta anche il cielo scuro nella terza superiore. Per ottenere una composizione come questa, devi spesso tornare indietro e utilizzare l'obiettivo più lungo possibile. 

Questa composizione forte sarebbe impossibile senza una lente lunga.

Usando un obiettivo lungo e mantenendo la fotocamera assolutamente ferma, otteniamo un forte senso del movimento e del soggetto che si muove attraverso questo spazio. Può essere un po 'contro-intuitivo; Di solito, per creare un senso di movimento, cerchiamo di seguire un attore attraverso una scena ma a volte, ma a volte può funzionare meglio. Provalo.

Rivela le posizioni con una inclinazione della fotocamera

Un altro ottimo modo per rivelare le posizioni è utilizzare una semplice inclinazione. Sotto, lo sparo inizia con una lunga lente focalizzata sui piedi dell'attore. 

Questo scatto inizia focalizzato sui piedi dell'attore.

Mentre avanza, tutto ciò che facciamo è inclinare verso l'alto ed è il suo movimento che guida la telecamera verso l'alto per rivelare la posizione dietro di lei.

E finisce rivelando dove si trova.

Non sembra una mossa casuale e bloccata. Se il pubblico sente la mossa, hai attirato troppa attenzione su di esso. Vuoi che pensino al personaggio e a cosa stanno passando. 

Crea mistero con una lunga lente

L'altezza della videocamera ha un enorme effetto su qualsiasi colpo. Con una lente lunga, è forte la tentazione di mantenerla all'altezza del soggetto e rivelare tutto. Sollevando la fotocamera, come nella foto qui sotto, puoi creare una sensazione molto più misteriosa. 

Questo scatto crea molto mistero.

Non vediamo la strada alla fine del vicolo o altri dettagli. C'è molta più tensione e mistero. Se rivelerai tutto, il pubblico non sarà interessato a ciò che il personaggio sta attraversando.

Usa una lente lunga per i primi piani

Le lenti lunghe sono spesso utilizzate per i primi piani. Una tecnica migliore rispetto allo zoom, è includere anche qualcos'altro nella cornice. Di seguito, è un esempio. Piuttosto che guardare la foglia, puoi anche vedere la persona che la tiene. Questo è molto più interessante.

Mostrando l'attore sullo sfondo, questo è uno scatto molto più forte.

Una lunga lente isola le cose, quindi se si fotografa da vicino, può sembrare qualcosa da un documentario naturalistico. Includendo altri dettagli, diventa uno scatto molto più umano.

Continua ad imparare

Anche se questa lezione ha esaminato tecniche avanzate per l'obiettivo lungo, stiamo ancora solo grattando la superficie. Guarda il resto delle lezioni di questa serie e prendi le loro e inizia a sperimentare.