Share
Nonostante la loro reputazione a scacchi, le azioni sono un ottimo modo per velocizzare il flusso di lavoro di Adobe Photoshop. Ci sono molte risorse là fuori che offrono azioni gratuite, tuttavia la qualità è altamente variabile. Alcuni sono realizzati da eccellenti esperti di post-produzione e possono aiutarti a sviluppare un flusso di lavoro migliore. Altri promettono di perfezionare un'immagine con un solo clic e sono uno spreco di tempo.
Il modo migliore per utilizzare le azioni in Photoshop consiste nel creare quelle personalizzate per adattarle al tuo flusso di lavoro. In questo tutorial imparerai come analizzare il tuo flusso di lavoro e trovare le parti da trasformare in azioni.
Man mano che ti approfondisci nel post-processing e nel ritocco, utilizzerai tecniche più avanzate che richiedono più passaggi da applicare. Ad esempio, duplicare un livello, rinominarlo e quindi applicare un filtro, un metodo di fusione e una maschera richiede almeno 30 secondi ogni volta che lo fai. Visiti almeno tre diversi menu per applicare la tecnica. Per accelerare il tuo flusso di lavoro, puoi combinare tutti i passaggi in un'unica azione.
Uno dei tratti distintivi di un artista di talento è uno stile coerente. La ragione per cui è possibile riconoscere un ritratto di Annie Leibovitz è che si avvicina ad ogni immagine in modo coerente (anche se le specifiche dell'approccio sono uniche per lei). Invece di modificare ogni immagine che crei individualmente, avere una sequenza di azioni che utilizzi sempre ti aiuta a mantenere un aspetto coerente.
Grazie a tutte le promesse sbagliate di rendere l'immagine eccellente con la semplice pressione di un pulsante, ci sono alcuni malintesi sulle azioni. Molte persone non sono consapevoli di quanto siano personalizzabili e potenti quando vengono utilizzate correttamente.
Importa da Lightroom a sinistra. Immagine elaborata a destra. Ogni regolazione, inclusa la filigrana, è stata creata utilizzando solo due azioni.Le azioni non sono solo per principianti o persone che non sanno come usare Photoshop bene. Molti specialisti e ritoccatori professionali di post-produzione si affidano ad azioni per accelerare il proprio lavoro. Le azioni non devono fare tutto in una volta. Puoi usare più azioni che si costruiscono l'una sull'altra. In realtà, questa è una grande strategia.
Le azioni non sono nemmeno uno strumento adatto a tutti. Non è necessario applicare le stesse impostazioni ogni volta: è possibile impostare automaticamente una pausa di azione nei punti appropriati e caricare la finestra di dialogo per qualsiasi comando che si sta applicando in quel punto in modo da poter immettere i valori che funzionano meglio per Immagine.
Nelle mani giuste e con un po 'di pianificazione, le azioni sono una componente importante di un flusso di lavoro Photoshop veloce e flessibile.
Per mettere tutto in termini reali, descriverò le due azioni principali che uso e come si inseriscono nel mio flusso di lavoro. Poi vedrò come puoi abbattere il tuo flusso di lavoro e sviluppare azioni simili.
Dopo aver creato un'immagine neutra bilanciata in bianco in Lightroom, apro il file che voglio elaborare in Photoshop. Lì creo un livello duplicato e uso gli strumenti di cura per rimuovere eventuali distrazioni indesiderate, come la polvere sul sensore o la scansione, per esempio.
Dopo che la pulizia è terminata, eseguo la mia azione di impostazione. Questa azione crea quasi tutti gli strati e gli effetti che uso. Tra le altre cose, applica una quantità personalizzabile di separazione delle frequenze, crea schermate e brucia strati, crea gli strati di cui ho bisogno per ritoccare occhi e denti e infine crea tutte le regolazioni necessarie per colorare l'immagine finale.
Una volta creati tutti gli strati di cui ho bisogno, lavoro attraverso ognuno di essi applicando gli effetti, come schivare e bruciare, a mano e modificando i livelli di regolazione. Cose come l'aumento del contrasto dell'occhio sono mascherate, quindi dipingo nell'effetto dove lo voglio - questo mi dà il controllo completo.
Alcuni dei passaggi nel mio Finitura azione.Una volta completato il ritocco e modificato l'immagine con i livelli della mia azione di impostazione, eseguo la mia azione finale. Questa azione crea tre mascherati Alto passaggio strati con diversi Modalità di fusione per rendere più nitida l'immagine e una filigrana che recita "Harry Guinness Photography". Una volta che dipingo nella nitidezza e posiziono la filigrana nell'immagine, è finita.
Per quanto grandi siano le azioni, non tutti gli effetti o le tecniche dovrebbero essere trasformati in uno solo. In generale, le tecniche multi-step e le regolazioni globali rendono i migliori candidati. Queste sono la prima cosa che dovresti cercare quando stai analizzando il tuo flusso di lavoro.
Inizia guardando un paio di immagini che hai modificato di recente. È meglio che siano di soggetti simili: non è una buona idea provare e confrontare i tuoi processi per ritratti e paesaggi. Se fotografi più tipi di immagini, puoi suddividere ciascun flusso di lavoro individualmente e creare più di una serie di azioni.
Durante l'analisi delle immagini, cerca le tecniche e gli effetti che hai utilizzato in modo coerente quando li hai elaborati tutti. Se hai già un normale flusso di lavoro sviluppato per te, questo passaggio sarà facile. Se modifichi in modo meno deliberato questo processo di autoanalisi è un po 'più impegnativo.
Idealmente, troverai cose che fai ancora e ancora. Se sei un fotografo ritrattista probabilmente userai una qualche forma di levigatura, schivata, bruciatura e affilatura della pelle. Questi saranno gli elementi costitutivi delle tue azioni.
Nel Pannello dei livelli puoi vedere alcuni dei molti livelli di regolazione creati dalle azioni.Una volta identificati questi elementi costitutivi comuni, guarda quali possono essere raggruppati. Continuando con l'esempio, levigare e schivare e bruciare la pelle possono essere facilmente combinati in un'unica azione; nessuno si affida all'altro.
La nitidezza, tuttavia, non può essere associata alla maggior parte dei tipi di levigatura della pelle. Non vuoi che il tuo livello di nitidezza influenzi i dettagli che stai rimuovendo con la levigatura della pelle. Finché non hai applicato completamente l'effetto levigante, non puoi affinare la tua immagine.
Quindi, elaborare una sequenza per le azioni. Mentre stai facendo tutto manualmente, puoi applicare le tecniche in molti diversi ordini. Se stai usando un'azione, è meglio farlo nella sequenza più logica, come una ricetta.
Generalmente, quando si effettua la ricetta è meglio iniziare con effetti globali, come contrasto e tono. Passa alle regolazioni locali, come il ritocco e la nitidezza, poiché dipendono dalle regolazioni globali.
Decidi anche su quante azioni dovrai infrangere tutto. Sono riuscito a condensare tutto in due. Potresti aver bisogno di più, a seconda del tipo di lavoro che svolgi.
Siamo tutti pronti a capire come registrare le azioni qui su Tuts +. Sebbene l'articolo di Josh abbia qualche anno, il processo non è cambiato. Mentre non ti parlerò attraverso tutti i passaggi necessari per costruire un'azione, ecco alcune linee guida sulle migliori pratiche.
Se non hai mai costruito un'azione complicata prima che sia una buona idea analizzare ciò che altri fotografi hanno fatto. Scarica alcune azioni di alta qualità ed esamina come funzionano. Ti darà idee su come strutturare la tua azione.
Inizia con un'immagine che sai che le tue azioni pianificate funzioneranno bene. Inizia a lavorare lentamente nel tuo flusso di lavoro mentre registra ciò che fai. Stai attento e prenditi il tuo tempo; anche gli errori che fai verranno registrati. Va bene mettere in pausa, ricominciare o registrare nuovamente alcuni passaggi. Mi ci vogliono sempre alcuni tentativi per costruire azioni.
Mentre vai, prova spesso per assicurarti che tutto funzioni come previsto. Aggiusta il Prestazioni di riproduzione a Passo dopo passo per vedere dove le cose non stanno funzionando.
Denominare e raggruppare i livelli in Photoshop è una di quelle cose che tutti sanno è una buona idea, ma raramente lo fanno. Un vantaggio delle azioni è che devi organizzare tutto una sola volta e anche tutto il tuo lavoro futuro sarà organizzato.
Nomina ogni nuovo livello che crei. È una buona idea denominare ogni livello qualcosa di descrittivo. Puoi anche aggiungere note per te, come ad esempio l'opacità del pennello con cui iniziare.
Costruire un'azione è anche un'opportunità per utilizzare alcune delle altre funzionalità organizzative di Photoshop. I gruppi di livelli e la codifica a colori sono ottimi modi per collegare livelli che influenzano la stessa cosa, come il tono dell'immagine o gli occhi del soggetto.
A seconda del tipo di immagini con cui lavori, qui ci sono due modi per applicare i livelli di regolazione per il massimo controllo:
Nel primo metodo, crea un livello di regolazione con un completamente opaco (o invertito, al 100% nero) Maschera. Quindi, quando si modifica l'immagine, è possibile colorare l'effetto con un pennello bianco o abbassare la densità della maschera in base alle proprie esigenze.
Il secondo metodo consiste nell'aggiungere i livelli di regolazione con i loro Opacità ridotto a zero. Questi livelli non apportano alcuna modifica. Mentre lavori attraverso il processo dopo l'azione, aumenta l'opacità del livello per ottenere l'effetto desiderato. Ad esempio, la mia azione aggiunge una semplice e inalterata regolazione delle curve su tutto, quindi posso mettere a punto l'esposizione e il contrasto perché so che questo è qualcosa che faccio con ogni immagine.
Come accennato in precedenza, le azioni non devono applicare una quantità prestabilita di alcun effetto. Quando crei passaggi che si basano su valori specifici dell'immagine, come la levigatura o la nitidezza della pelle, disponi della pausa di azione e della finestra di dialogo per i filtri che stai applicando. Componi i valori di cui hai bisogno e premi Ritorno o accedere e l'azione continuerà a funzionare.
Quando lo fai, assicurati di disattivare tutti i livelli sopra quelli su cui stai lavorando. Se non lo fai, non sarai in grado di vedere un'anteprima dell'effetto che stai applicando.
Come ultimo passaggio in qualsiasi azione, seleziona il livello su cui lavorerai per primo e lo strumento che utilizzerai. Questo sistema tutto per te per andare subito al lavoro una volta che l'azione è finita.
Se hai intenzione di usare molto le tue azioni, assegna loro una scorciatoia da tastiera o un pulsante dedicato sul tuo tablet Wacom
Con tutto ciò che hai fatto, le tue azioni sono pronte per l'uso.
In questo tutorial hai imparato come analizzare il tuo flusso di lavoro e scomporlo in azioni di Photoshop. Spero di averti convinto che le azioni non sono solo per chi cerca effetti one-click, ma sono invece un ottimo modo per velocizzare il flusso di lavoro di Photoshop. Se applichi costantemente le stesse tecniche, la creazione di azioni ti aiuterà anche a mantenere un approccio coerente alla modifica delle immagini.
Usi le azioni? Hai costruito il tuo? Parliamone nei commenti!
Accentsconagua