Padroneggiare l'arte di aggiungere trame alle tue foto

Ogni volta che guardo le foto più recenti pubblicate dai miei contatti su Flickr, vedo i risultati di una tecnica di post-elaborazione popolare: l'aggiunta di texture alle foto. Sembra che quasi nessuna foto sia completa finché non è stata post-elaborata e strutturata dal fotografo. Fatto bene, funziona, che è uno dei motivi per cui la tecnica è così popolare.

Perché le persone aggiungono trame alle loro foto? Potrebbe essere quello di rendere la foto sembrare vecchia o graffiata. A volte è necessario trasformare una buona foto in qualcosa di meglio o trasformare una foto dritta in qualcosa che può essere definita un'opera d'arte. Le trame aggiungono emozione all'immagine, evocano sentimenti nostalgici e richiamano lo stile di vecchie foto a colori seppia o sbiadite, con superfici sgrossate e bordi sfregiati.

L'aggiunta di texture non funziona per tutte le foto. La tecnica è adatta a determinati argomenti, come ritratti, nudi, paesaggi e vecchi edifici. Funziona particolarmente bene con foto a colori in bianco e nero o desaturate. L'immagine iniziale dovrebbe essere una buona foto a sé stante. Cercare di aggiustare le foto scarsamente prese aggiungendo trame è una cattiva idea. Invece, scatta una buona foto e rendila migliore!

Le trame non sono solo un ottimo modo per migliorare le tue foto; sono anche molto divertenti. Mi piace sperimentare con diverse trame per vedere se posso migliorare le mie foto. Non sempre funziona, ma i fallimenti sono solo parte di un'esperienza di apprendimento; e rendere le immagini di successo ancora più dolci.

In questo tutorial ti guiderò attraverso i processi che ho usato per creare una foto strutturata. Il tutorial è scritto per Photoshop CS 3, ma le tecniche possono essere utilizzate anche con Photoshop Elements (ho incluso istruzioni in cui il processo è diverso). Il tutorial è inteso come una guida piuttosto che un insieme preciso di istruzioni, quindi prova le impostazioni in ogni fase per vedere cosa funziona meglio per la tua immagine specifica.

Dov'è il posto migliore per trovare le tue trame da usare liberamente? Te lo dico dopo il tutorial, e c'è anche una vetrina per alcuni dei miei fotografi preferiti che usano trame nel loro lavoro.


Vecchia macchina - Bolivia

Questa è la mia immagine di partenza, una foto di una vecchia macchina che ho preso in Bolivia:

Questa è la texture che userò, l'ho scaricata da Skeletal Mess di Flickr:


1. Ridimensiona la texture in modo che corrisponda alla foto originale

Le due immagini devono essere della stessa dimensione per essere assemblate insieme. Inizia con la foto originale e vai a Immagine> Dimensione immagine (Immagine> Ridimensiona> Dimensione immagine in Photoshop Elements) e prendi nota delle dimensioni in pixel (larghezza e altezza) e della risoluzione (pixel per pollice). In questo caso, la mia foto ha una larghezza di 3456 pixel, un'altezza di 2304 pixel e una risoluzione di 300 pixel per pollice.

Ora, stavolta modificando il file texture, vai di nuovo a Immagine> Dimensione immagine, deseleziona la casella Proporzioni Vincolo (dovrai prima selezionare la casella Ricampiona immagine se stai usando Elementi - scegli l'opzione Omogeneità bicubica) e cambia prima la risoluzione dell'immagine e quindi le dimensioni in pixel per abbinare la tua foto di partenza.


2. Copia e incolla

Quindi, seleziona e copia la texture andando su Seleziona> Tutto. Vai all'immagine originale e incolla la trama sopra andando a Modifica> Incolla. La texture è ora posizionata sopra l'immagine originale sotto forma di uno strato opaco. Se non riesci a vedere la palette Livelli, premi F7 o vai a Finestra> Livelli.

Suggerimento: vedrai che i livelli hanno nomi: l'immagine originale è lo 'sfondo' e il livello di trama è stato chiamato 'Livello 1' per impostazione predefinita. Per cambiare il nome di "Livello 1" fai doppio clic sul nome e digita qualcosa di più significativo come "Livello texture 1". Non è possibile modificare il nome dello sfondo.


3. Scegli un metodo di fusione

La modalità di fusione è impostata su normale per impostazione predefinita. Ciò significa che il livello di trama è seduto in cima allo sfondo e che è opaco, in modo che non si possa vedere nulla al di sotto di esso. È possibile rendere parzialmente trasparente il livello di texture selezionando un'altra modalità di fusione. La modalità di fusione scelta dipenderà dal modo in cui la texture e la foto si fondono insieme: i migliori effetti si ottengono normalmente con Sovrapposizione, Luce soffusa e Luce intensa. In questo caso ho scelto Hard Light.


4. Bordi scuri

Vado qui per un vecchio sguardo angosciato e voglio scurire i bordi della foto per ottenere un effetto vignetta. Ma prima, l'aggiunta del livello di texture ha oscurato la foto e ho bisogno di schiarirla. Fai clic sull'icona Crea nuovo livello di riempimento o regolazione nella parte inferiore della tavolozza Livelli (è il mezzo cerchio bianco semicircolare - e appare vicino alla parte superiore della tavolozza Strati in Elementi) e seleziona Livelli:

Nella finestra di dialogo Livelli, sposta il cursore centrale sotto l'istogramma a sinistra per schiarire l'immagine e fai clic su OK quando hai finito. La regolazione Livelli è stata aggiunta come nuovo livello, il che significa che posso tornare indietro e correggerlo successivamente se necessario (puoi aprire nuovamente la finestra di dialogo Livelli facendo doppio clic sull'icona dei livelli sul lato sinistro dei livelli 1 livello nella palette Livelli).

Ora oscuriamo i bordi per imitare l'aspetto di una vecchia foto. Fare clic sullo sfondo per attivarlo e andare su Filtro> Distorsione> Correzione lente (Filtro> Correzione distorsione della fotocamera negli elementi). Cerca il pannello Vignetta nella finestra Correzione lente e sposta i cursori Quantità e Punto centrale a sinistra per scurire i bordi. Assicurati che la casella Anteprima sia spuntata in modo da poter vedere l'effetto e fare clic su OK quando hai finito per tornare alla foto.

A differenza della regolazione Livelli, non è possibile annullare questo passaggio, quindi assicurati di farlo correttamente. Quando ritorni alla foto vedrai che lo sfondo è stato rinominato Livello 0 - ignoralo, non influirà sul processo di modifica.

Suggerimento: il filtro Correzione lente viene utilizzato per correggere difetti dell'obiettivo ottico come la vignettatura e l'aberrazione cromatica, ma in questo caso stiamo facendo il contrario e utilizzandolo per aumentare la vignettatura dell'obiettivo.

La foto ora si presenta così:


5. Aumenta il contrasto

Dopo tutto questo l'immagine sembra un po 'piatta, quindi voglio aumentare il contrasto. Fare clic sul livello superiore (Livelli 1) per attivarlo, quindi fare nuovamente clic sull'icona Crea nuovo livello riempimento o regolazione e selezionare Livelli. Il nuovo livello Livelli appare sopra il livello attivato. Dato che è il livello superiore, qualunque cosa facciamo qui influenzerà tutti i livelli sottostanti.

Questa volta, nella finestra di dialogo Livelli, possiamo vedere che l'istogramma si ferma dalla parte destra del grafico. Questo ci dice che la foto sembra piatta perché non contiene toni luminosi. Correggere questo trascinando il cursore della mano destra verso sinistra in modo che corrisponda al lato destro dell'istogramma e fare clic su OK:

L'immagine finale ora si presenta così:

Una volta che hai finito, puoi salvare la foto come file Tiff o Photoshop per preservare i livelli. Consiglio sempre di salvare il file con un nuovo nome in modo da non sovrascrivere l'originale. La conservazione dei livelli ti dà la possibilità di tornare all'immagine per apportare modifiche in futuro, ma crea un file molto grande. In alternativa, puoi appiattire l'immagine passando a Livello> Appiattisci immagine e salvandolo come file Tiff o JPEG. Questo ti dà un file molto più piccolo.


6. Trovare trame

Il posto più facile per trovare texture è su Flickr. Ci sono fotografi che rendono le loro trame disponibili per gli altri. Controlla attentamente le condizioni d'uso: il copyright delle trame appartiene ancora ai loro creatori. La maggior parte consente l'uso gratuito delle loro trame in cambio dell'accreditamento.

Disordine scheletrico

Oltre 100 texture, gratuite per qualsiasi uso pittorico.

Max Williams

Gratuito per qualsiasi uso pittorico, con un link alla trama se pubblichi la foto online.

Barti Servin

Solo per uso personale, con un link alla trama se pubblichi la foto online.

Nesster

Trame libere, nessuna condizione data.

Angelique (Liek)

Trame gratuite per uso personale con un link e un credito. Puoi comprare più trame dal suo sito web.


7. Texture Showcase

Questi sono alcuni dei miei fotografi preferiti che usano trame nelle loro foto. La loro gamma di lavoro è mozzafiato e ti ispirerà a uscire e scattare molte foto e fonderle con le trame scaricate dai membri di Flickr sopra. Ricorda che questi fotografi non usano trame in ogni immagine, quindi potresti dover cercare tra i loro stream fotografici per le foto migliori.

  • Vanessa Ho
  • Borealnz
  • Quizz
  • Solea
  • Gosia Janik
  • Elena Baca
  • Linda's Many Muses
  • Manitu

8. Gruppi di texture di Flickr

Clicca su questo link per cercare i gruppi di Flickr per qualsiasi cosa abbia a che fare con le trame: gruppi Texture su Flickr