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Due volte al mese rivisitiamo alcuni dei post dei nostri lettori preferiti di tutta la cronologia di Phototuts +. Questo tutorial è stato pubblicato per la prima volta nell'agosto 2009.
La maggior parte delle esercitazioni di fotografia, inclusa la maggior parte di quelle che troverai qui sulla rete di siti Web Tuts +, presuppone un certo livello base di conoscenza. Ma cosa succede se hai appena deciso di voler fare il salto nel fare foto con le impostazioni manuali?
In questo tutorial inizierai a imparare i fondamenti della fotografia: i fondamenti che ti permetteranno di iniziare a leggere e usare tutorial più avanzati e di manipolare le impostazioni manuali sulla tua fotocamera. Qui copriamo l'esposizione, come funziona la fotocamera, l'otturatore, la messa a fuoco, la luce, la profondità di campo e ISO.
Come in ogni campo specializzato, la fotografia ha un sacco di gerghi. Questo tutorial introdurrà una terminologia specifica per le telecamere laddove appropriato, ma ho fatto uno sforzo consapevole per evitare di usarlo nella maggior parte dei tutorial se una parola più accessibile avrebbe lo stesso significato. Quello che vogliamo per voi da imparare qui sono i concetti fotografici e il dover manipolare le nuove parole introdotte che non vi sono ancora familiari vi ostacola.
Infine, questi concetti si applicano alla fotografia nel senso più ampio. Non importa che tipo di macchina fotografica usi, i fondamenti di base della fotografia si applicheranno allo stesso modo.
Cosa è "esposizione“? Questa parola potrebbe essere una delle più confuse che incontrerai. È utilizzato in molti contesti diversi e ha un significato leggermente diverso in ciascuno. Rimanendo nel senso più ampio, esposizione, in poche parole, è l'immagine che stai scattando (o quella che hai scattato).
Quando premi il pulsante sulla tua fotocamera, sei letteralmente "esponendo"Alla luce. Tutta la fotografia è catturata dalla luce. Senza luce, non c'è immagine. Ancora una volta, riducendolo al suo livello più fondamentale, non lo vediamo cose noi vedi la luce riflessa dalle cose.
Pensaci per un momento. Prendiamo qualcosa di semplice come una roccia. Se lo tieni in mano, esci e guardalo in pieno giorno e vedi una roccia. Portalo in casa sotto la luce artificiale e vedi ancora una roccia. Portalo in una stanza annerita in cui non c'è luce. Puoi sentire la roccia, quindi sai che è ancora lì, ma non puoi vederla perché non c'è luce. Per tutto quello che stavi vedendo non era la roccia in sé, ma la luce riflessa dalla roccia.
Quando facciamo una foto, quello che stiamo facendo davvero è registrando la luce riflessa su qualunque cosa sia puntata la nostra fotocamera. Questo è il esposizione.
Il prossimo passo nel nostro viaggio per capire come funzionano le telecamere è imparare come, esattamente, una telecamera registra ciò a cui è esposta. I più popolari oggi sono sicuramente le fotocamere digitali. Questi hanno all'interno un chip per computer altamente specializzato che è estremamente sensibile alla luce. Nell'interesse di mantenere questo tutorial facile da seguire, lo chiamerò "il film".
Il chip del computer è il "film" che la tua fotocamera digitale usa per scattare foto. Il film è familiare alla maggior parte della gente perché, prima del digitale, il film è ciò che abbiamo usato per registrare il nostro esposizioni. In questo caso, il film era letteralmente un sottile "film" di plastica che era stato rivestito con sostanze chimiche sensibili alla luce. Prima del film, i fotografi utilizzavano lastre di vetro che spesso dovevano rivestire con le sostanze chimiche stesse. Kodak, Fuji e Agfa non erano ancora in attività!
Una fotocamera, nella sua versione base, non è altro che una scatola a prova di luce. Ha un'apertura coperta da una tenda a prova di luce chiamata otturatore. Direttamente di fronte al otturatore è dove mettiamo il lente. Discuteremo entrambi otturatore e il lente più in dettaglio più avanti.
Quando si preme il pulsante sulla fotocamera per scattare una foto, ciò che accade è che il otturatore apre e espone "Il film" alla luce. Per un brevissimo momento. Meno di un battito di ciglia. Il film è così sensibile alla luce che è molto breve esposizione è tutto ciò di cui ha bisogno per vedere e registrare qualsiasi cosa si trovasse di fronte alla telecamera quando il otturatore era aperto.
Tornando ai vecchi tempi del film, dovevi poi far avanzare il film. Ciò è stato ottenuto solitamente con una leva sulla parte superiore della fotocamera, una ruota sul retro o un meccanismo di guida motorizzato incorporato nella fotocamera. Stava facendo scorrere il film lungo una traccia per esporre una porzione fresca.
Se non hai mai estratto completamente il film da un contenitore di un film, sappi che è alto circa 1/2 "(24 cm) per circa 3" (1 m) di lunghezza. Ogni volta che si preme il pulsante e si apre l'otturatore, solo un segmento molto piccolo del film (circa 3/4 "o 36 cm) viene effettivamente esposto alla luce. Il resto è stato accuratamente schermato. Nei tempi davvero molto vecchi delle lastre di vetro, il fotografo doveva effettivamente rimuovere la lastra dalla fotocamera e conservarla in un contenitore a prova di luce fino a quando non poteva svilupparla. Se volevi un'altra foto, dovevi inserire una nuova lastra di vetro.
Nell'era digitale, il chip all'interno della fotocamera salva l'immagine registrata nel buffer di memoria interno della fotocamera. Dopo che il chip ha salvato le informazioni nel buffer di memoria interno della fotocamera, si schiarisce e si prepara a scattare un'altra foto. Il buffer di memoria interno della fotocamera solitamente può contenere tutte le informazioni per cinque o dieci immagini. Nel frattempo, un altro processo prende tutte le informazioni dal buffer di memoria interno della fotocamera e lo scrive sulla scheda. (La maggior parte delle fotocamere digitali utilizza un tipo di scheda di memoria rimovibile.Le schede CF e SD sono più popolari oggi, ma nel corso degli anni ci sono stati una dozzina di tipi diversi.)
Questa scrittura di dati sulla carta è un processo relativamente più lento. Ecco perché la tua fotocamera utilizza un buffer di memoria interno, quindi può essere pronta per l'immagine successiva più velocemente piuttosto che farti aspettare che scriva tutto sulla scheda.
Pur comprendendo esattamente come persiane il lavoro non è necessario per fare belle foto, ne segue una spiegazione perché può aiutare a capire altri concetti fondamentali della fotografia.
Per prima cosa, definiamo un paio di termini.
Telaio: Questa è un'altra parola che ha un paio di significati diversi. Per esempio, uno esposizione (un'immagine) può anche essere chiamato uno telaio.
Ai fini della nostra discussione su come persiane lavoro, il telaio è l'apertura nel corpo della fotocamera che il otturatore copre. Quando il otturatore è aperto, la luce passa attraverso il telaio a esporre l'immagine.
Tenda: Ciò che tendiamo a chiamare genericamente "il otturatore"In realtà è una raccolta di parti e, cosa più importante, ci sono davvero due diversi a prova di luce le tende quello compone il tutto otturatore montaggio. Per i nostri scopi qui, dobbiamo essere in grado di fare riferimento a ciascuno dei tende dell'otturatore individualmente.
Il primo ("Sipario A") è attaccato alla parte superiore del telaio. Si espande verso il basso per coprire il telaio e si contrae verso l'alto per esporre esso. Il secondo ("Tenda B") è attaccato al fondo del telaio. Si espande verso l'alto per coprire il telaio e contratti verso il basso a esporre esso.
Supponiamo che al momento Sipario A è espanso verso il basso, coprendo il telaio. Tenda B viene quindi contratto, lasciando Sipario A fare il lavoro di bloccare la luce da ottenere attraverso.
Quando si preme il pulsante sulla fotocamera per scattare una foto, si verifica la seguente sequenza di eventi:
L'intervallo tra questi due eventi è il velocità dell'otturatore. La prossima volta che premi il tasto otturatore pulsante, Tenda B contratti al ribasso seguiti da Sipario A espandendo verso il basso. Continueranno ad alternarsi in questo modo per la vita della telecamera. Sulle vecchie macchine da presa senza motore aziona il le tende non si è alternato. Piuttosto l'avvolgitore 'armato' il otturatore, resettandolo per il prossimo esposizione ma tutti gli altri principi spiegati qui sono ancora vere.
A velocità dell'otturatore basse (ad es. 1/15esimo secondo), i movimenti dei due le tende possono essere eventi separati Durante quasi tutta la durata del esposizione, il telaio è lasciato completamente scoperto. Alla velocità otturatore velocità (cioè 1 / 2.000esimo secondo), entrambi le tende potrebbe muoversi contemporaneamente con solo una fessura tra di loro che si muove verso l'alto (o verso il basso) attraverso il telaio.
Supponiamo che ce ne fosse solo uno tenda. (Usiamo Sipario A.) Il tenda si contraggono verso l'alto quindi, dopo la durata impostata dal tuo otturatore velocità, espandersi verso il basso per terminare il esposizione.
La parte superiore del telaio sarebbe l'ultimo esposto alla luce e il primo schermato. Per un tempo relativamente lungo esposizione (ad es. 1/4esimo secondo), la differenza in tempo di esposizione tra la parte superiore e inferiore della cornice come percentuale del tempo di esposizione totale, sarebbe insignificante e difficilmente noterai una differenza. Più veloce tempi di posa (vale a dire 1 / 1.000esimo secondo), la differenza come percentuale del tempo di esposizione totale sarebbe molto più significativo. Ti ritroverai con un'immagine che si è gradualmente oscurata dal basso verso l'alto.
Avere due le tende consente anche molto più veloce tempi di posa. Pensa alle meccaniche coinvolte in un oggetto che si muove molto rapidamente in una direzione, fermandosi, poi invertendo la rotta e muovendosi molto rapidamente nella direzione opposta, il tutto consentendo al tempo stesso di mantenere un controllo preciso sulla sua velocità di movimento. Anche se fosse possibile, la deformazione meccanica comporterebbe un uso più veloce e una maggiore rottura delle parti.
In assoluto, abbiamo già trattato tutto ciò che è tecnicamente necessario per la fotografia: un supporto sensibile alla luce (il film o il chip della fotocamera digitale), una scatola a prova di luce (il corpo della fotocamera), un'apertura per consentire alla luce di arrivare a il film (il telaio) e un modo per controllare la luce che arriva al film (il otturatore). Se dovessi realizzare una camera stenopeica, queste sono tutte le parti di cui avresti bisogno. Tutto il resto rende semplicemente la fotografia "migliore"; più veloce, più conveniente e più flessibile.
La prossima parte che aggiungeremo a questa installazione di base è la lente. La tua fotocamera potrebbe avere un built-in lente collegato in modo permanente o potrebbe consentire di cambiare lenti.
Che cosa lente fa è prendere tutta la luce davanti alla fotocamera e focalizzarla.
Pensa a un vecchio proiettore per diapositive oa un vecchio proiettore cinematografico. Se hai scattato una di quelle diapositive o una parte di quella pellicola e l'hai sollevata tra una lampada e il muro, la luce della lampada non proiettava alcun tipo di immagine significativa sulla parete. Nella migliore delle ipotesi vedresti vaghe chiazze di luce colorata. Con il proiettore, utilizzi una lente per mettere a fuoco e concentrare quella luce su un'area più definita piuttosto che lasciarla libera in tutte le direzioni.
L'obiettivo sulla parte anteriore della fotocamera fa esattamente la stessa cosa, solo nella direzione opposta. Invece di focalizzare la luce che altrimenti si diffonderebbe casualmente verso l'esterno, prende la luce che già si diffonde casualmente intorno e la concentra sul "film". (A proposito, il tuo occhio è a lente pure. Ha esattamente lo stesso tipo di struttura e le stesse caratteristiche di base di qualsiasi fotocamera lente.)
Diamo un'occhiata a come a lente è fatto e poi parleremo dei meccanismi di messa a fuoco. (Stiamo per saltare apertura per ora e gestirlo nella sua sezione.)
Anche il più semplice di lenti consiste di almeno due "elementi”. Un elemento è un singolo pezzo di vetro. (Dico vetro ma potrebbe anche essere fatto da plastica o anche da altri materiali esotici.) Tutti elemento ha almeno una superficie curva. Guarda da vicino un paio di occhiali. Noterai che non sono solo piatti piatti di vetro della finestra. Di solito la superficie anteriore di ogni obiettivo è curvata verso l'esterno, lontano da chi la indossa, e la superficie posteriore è curva verso l'interno, verso il centro della lente e anche lontano da chi lo indossa.
Su una fotocamera lente, elementi possono avere una superficie piatta e una superficie curva, possono avere due superfici curve nella stessa direzione (proprio come gli occhiali) o possono avere due superfici curve in direzioni opposte, sia verso l'esterno sia verso l'interno.
Se ci fosse solo un pezzo di vetro, modificherebbe la luce, ma non ci sarebbe ancora modo di farlo messa a fuoco esso. Tornando al nostro esempio di tenere una diapositiva o una sezione di pellicola tra una lampada e il muro, se si inserisce una lente di ingrandimento o una lente per occhiali nell'equazione, si noterà un cambiamento alla luce riflessa sul muro, ma non si potrebbe ancora t rendere il riflesso un'immagine nitida.
Aggiungere un secondo pezzo di vetro, anch'esso curvo su almeno una superficie, ti dà la possibilità di farlo messa a fuoco. Messa a fuoco si realizza spostandosi
i due pezzi di vetro più vicini o più distanti. (Possono anche essere spostati, come set, più vicini o più lontani dal film.)
Quando la luce passa attraverso ciascuno di questi vetri elementi, la superficie curva (s) "piega" i raggi di luce. Maggior parte lenti avere molti più di due vetri elementi e, insieme, possono piegare la luce più volte in modi complicati. A volte due o più elementi può essere incollato insieme. Questi sono chiamati gruppi. (Solo per mantenere le cose confuse, una singola elemento tutto da solo è anche chiamato a gruppo.Quindi, se si guardano le specifiche tecniche per a lente potresti vedere qualcosa come "13 elementi in 7 gruppi". Ora hai un'idea di cosa significhi.
Alla fine, l'obiettivo di tutto questo è piegare e concentrare i raggi luminosi in modo da formare un'immagine nitida e nitida sul film.
Con un lente sulla parte anteriore della fotocamera, puoi scegliere tra l'avere un'immagine in entrata messa a fuoco o uno che è fuori messa a fuoco ma non c'è davvero niente in mezzo. Per mettere a punto gli effetti che puoi ottenere e aumentare le tue possibilità creative, dobbiamo aggiungere altro.
Il apertura è una serie di lame a prova di luce disposte in un cerchio all'interno del lente. Al centro del cerchio c'è un'apertura molto simile al foro nel centro di una ciambella. (Fedele alla forma, la parola "apertura"Si riferisce a due cose diverse. L'intero assemblaggio stesso è chiamato il apertura, o qualche volta il diaframma, ma il buco è anche chiamato il apertura. Quando la maggior parte delle persone dice apertura si riferiscono al buco e non all'assemblaggio di parti che formano il foro.) La dimensione del apertura di l'apertura può essere regolata con incrementi molto precisi per controllare la quantità di luce che può passare attraverso l'obiettivo e arrivare al film.
Anche se la tua fotocamera non ti fornisce un modo per controllarla direttamente, quasi tutte le fotocamere più semplici lo utilizzano aperture.
La dimensione del apertura l'apertura non viene mai misurata in unità dirette. Ad esempio, non avresti mai sentito qualcuno dire "la mia apertura è 10mm". Invece, è espresso in relazione al lunghezza focale, o lunghezza dello zoom, del lente. Ne consegue anche una scala logaritmica, che rende l'intero concetto ancora più difficile da seguire per gli scienziati non di razzi. Quindi, per esempio, se il tuo apertura l'apertura era di 10 mm di diametro e si stava usando un obiettivo da 100 mm, in realtà si direbbe il tuo apertura era f10. Ciò significa che il diametro dell'apertura dell'apertura era 1/10esimo quello del tuo lunghezza focale. Quella stessa apertura di 10mm su un obiettivo da 50mm sarebbe f5 perché il diametro è solo 1/5esimo quello del lunghezza focale. (Il "f"In quell'espressione è una scorciatoia per" lunghezza focale ".) Confusione? Decisamente. Ma c'è una ragione per questo. Ci stiamo arrivando!
Tipico apertura le impostazioni sono: f1.4, f2, f2.8, f4, f5.6, f8, f11, f16, f22. Ognuno di questi è un intero Stop -- gli incrementi dell'esposizione in fotografia sono indicati come "fermate"- e ognuno rappresenta la metà della luce che attraversa il lente come il Stop prima e il doppio rispetto al Stop dopo. Alcuni lenti può aprire più largo di f1.4 o chiudere più in basso di f22, ma non sono comuni.
Inoltre, il tuo lente potrebbe non avere nemmeno la gamma completa sopra elencata. Sulla parte anteriore del lente dovresti trovare una marcatura come "17mm f5.6 "o possibilmente" 17mm 1: 5.6 ". Il f5.6 nel nostro esempio rappresenta il più ampio apertura quello è disponibile su quello lente. Quindi, in questo esempio, è possibile utilizzare qualsiasi impostazione da f5.6 a f22. I numeri reali sul tuo lente può variare e se stai usando un obiettivo zoom avrai due serie di numeri. Il primo si riferisce all'estremità più breve dell'intervallo dello zoom e il secondo si riferisce all'estremità più lunga dell'intervallo.
Quindi, solo perché lo sono aperture misurato come sono? Per capirlo, devi sapere che cosa apertura in realtà fa.
Ci vorrà un po 'di spiegazioni, quindi diamo una sua sezione.
Tornando al nostro esempio di un proiettore per diapositive o di un proiettore cinematografico, la diapositiva (o pellicola) è piatta e lo schermo su cui viene proiettata l'immagine è piatto. Gli obiettivi del proiettore non hanno aperture perché la quantità di luce che emettono è una quantità nota e costante e le due superfici piatte significa che possono messa a fuoco dal Punto A (la superficie della diapositiva / pellicola) al Punto B (lo schermo).
Il mondo reale è tridimensionale. Il tuo lente può essere messa a fuoco tutta la luce che vede su una superficie piatta, ma quella luce proviene tutte da superfici non piatte. Tecnicamente parlando, a lente può solo raggiungere il perfetto messa a fuoco su un solo piano alla volta. Man mano che le cose si allontanano da quell'aereo, sia più vicino o più lontano dalla telecamera, ottengono progressivamente di più messa a fuoco. Fino a un certo punto, il grado di sfocatura causato dall'essere fuori messa a fuoco è così minuscolo che non può nemmeno essere rilevato ad occhio nudo. Quello con cui si finisce è un intervallo in cui tutto sembra essere messa a fuoco anche se tecnicamente solo un punto è effettivamente perfetto messa a fuoco. Questo intervallo è noto come "profondità di campo”.
Nell'interesse di cercare di coprire tutto il gergo che potresti incontrare nei tuoi studi fotografici, c'è un altro termine chiamato "cerchio di confusione”. Pensa a un punto della matita. Quando la matita è appena affilata ha un punto molto sottile. Diciamo che ogni punto in cui si trova il piano di messa a fuoco perfetta potrebbe essere rappresentato dalla nitidezza di questo punto della matita. Mentre usi la matita, gradualmente si appanna. Il punto diventa più rotondo, più largo e più largo. Il cambiamento non è improvviso, quindi molti di questi gradi intermedi di nitidezza potrebbero sembrare altrettanto nitidi di quando il punto della matita era perfetto. Diremmo che quelli rientrano nel profondità di campo. Ad un certo punto la punta della matita diventa più grande e più opaca. Puoi chiaramente vedere che non è così nitido come quando il punto era perfetto. A quel punto, il cerchio di confusione è stato violato e il tuo cervello non confonde più la punta di matita sempre leggermente opaca con quella perfettamente affilata. Sai che il punto della matita è noioso; o in questa metafora, riconosci che non ci sono parti della tua immagine messa a fuoco.
Come tutto ciò riguarda apertura è che mentre chiudi il apertura a aperture sempre più piccole, il profondità di campo diventa più grande Cioè, una gamma molto più ampia nella tua scena sembra essere nitida messa a fuoco. Questo può essere utile, ad esempio, se stai provando a fotografare un grande campo di fiori che si estende da poche lunghezze di braccio verso l'orizzonte e vuoi che tutto sia in messa a fuoco.
Comprendere questo fenomeno ti aiuterà a sapere che anche il contrario deve essere vero; mentre apri il tuo apertura a aperture sempre più ampie, il profondità di campo diventa più piccolo. Questo è spesso usato nella ritrattistica, dove i fotografi amano spesso avere la persona in cui stanno fotografando messa a fuoco ma vorrei che lo sfondo piacevolmente sfocato e fuori messa a fuoco.
Ho promesso di spiegare perché apertura i valori seguono una scala logaritmica così difficile da comprendere, piuttosto che consentire la misurazione diretta dell'apertura. Ora che ne abbiamo parlato un po ' apertura e come funziona, oltre a coprire alcune cose lenti e concentrandoci, mettiamola brevemente insieme. Il motivo è che lo stesso diametro di apertura farà le tue foto Guarda diverso quando usi lenti di diverse lunghezze. UN diaframma l'apertura di 10mm sarebbe straordinariamente ampia su un 12mm lente, solo modesto su un 80mm lente e molto piccolo su un 300mm lente. L'effetto, sia in termini di quantità di luce che potrebbe passare attraverso profondità di campo, non sarebbe lo stesso da uno lente al prossimo.
Sarebbe come dire che un metro indica un'unità di misura a Singapore, un'unità di misura completamente diversa in Norvegia e un'altra unità ancora in Australia. Senza la standardizzazione, un'unità di misura inizia a diventare priva di significato. Quindi, invece, la misura è espressa come percentuale del lunghezza focale del lente. Questo fornisce la quantità necessaria di standardizzazione in modo che l'effetto sulle tue immagini (almeno fino al apertura è interessato) è lo stesso, non importa cosa lente tu stai usando.
Gli incrementi sulla scala possono sembrare alquanto casuali, ma in realtà sono calcolati in base al dimezzamento e al raddoppio che sono comuni con tutte le altre misure fotografiche. In questo caso, dimezzare o raddoppiare l'area dell'apertura e quindi la quantità di luce lasciata passare.
I fotografi possono essere così presi nell'effetto secondario di apertura -- profondità di campo -- che dimenticano lo scopo principale che è stato progettato per servire; per regolare la quantità di luce lasciata passare attraverso il lente.
Abbiamo già discusso sul fatto che tutta la fotografia è la cattura e la registrazione della luce. Vale la pena ricordare che tutta la luce che registra una telecamera è cumulativa. Molto spesso, la pellicola della fotocamera o il sensore digitale devono essere esposti alla luce solo per piccole frazioni di secondo al fine di catturare e registrare un'immagine. Quando la luce si abbassa, potrebbe essere necessario lasciare il otturatore apri più a lungo per far entrare più luce.
Finché il otturatore è aperto, la tua fotocamera sta raccogliendo luce. Se accade che l'immagine contenga un soggetto in movimento e la velocità di movimento del soggetto sia più veloce di velocità dell'otturatore stai usando, si registrerà come una sfocatura nell'immagine. Sapere questo può essere molto utile.
A volte, puoi volere volutamente che il soggetto sia sfocato o completamente congelato. Conoscere la relazione tra velocità dell'otturatore e la velocità del movimento del soggetto ti aiuterà a scegliere impostazioni migliori. Non hai bisogno di 1 / 4.000esimo di un secondo per congelare qualcuno che si muove a passo d'uomo quando 1/125esimo di un secondo può fare il lavoro.
La saggezza convenzionale dice che i soggetti in movimento più veloci richiedono sempre più velocemente tempi di posa. Può essere utile studiare l'effetto che è diverso
tempi di posa avere su un'immagine. Vuoi bloccare l'azione? Trasmetti un accenno di movimento? Oppure lasciare che il movimento produca un effetto?
Controllare il velocità dell'otturatore può essere utile o necessario per congelare (o deliberatamente sfocare) un soggetto in movimento. Ad esempio, con l'acqua in movimento, un digiuno velocità dell'otturatore congela le singole gocce. Un molto lungo (lento) velocità dell'otturatore produrrà un effetto fluente, zucchero filato. Esiste un'intera gamma di velocità disponibili tra questi estremi.
Finora abbiamo parlato di due modi diversi in cui le fotocamere gestiscono la luce che viene utilizzata per creare un esposizione: apertura e velocità dell'otturatore. Ci sono altri due modi in cui le telecamere controllano la luce. Uno dei due modi è aggiungendo più luce. Questo di solito è fatto attraverso l'uso di veloce. Veloce è un argomento così grande, lo riserveremo per il suo tutorial. Per ora, sappi solo che è uno degli strumenti a tua disposizione.
L'altro metodo è comunemente chiamato ISO. ISO è in realtà un acronimo per l'International Standards Organization. Questo è il gruppo che aiuta a stabilire degli standard per tutto; dalla potenza elettrica e dalle dimensioni dei pneumatici alla durezza dell'acciaio e dalla morbidezza del cotone. Stabiliscono anche gli standard per la sensibilità alla luce.
Da una prospettiva fotografica, ISO è davvero un riferimento alla "velocità del film". Facciamo un passo indietro e pensiamo di nuovo a un film per un momento. Puoi entrare in qualsiasi negozio che vende ancora film e troverai un certo numero di varietà diverse. Potresti vedere il cosiddetto film "100 speed", il film "200 speed", il film "400 speed" e così via. In alternativa, questi possono essere commercializzati come ISO100, ISO200, ISO400 e così via. (Si noti che siamo tornati a dimezzare e raddoppiare i valori standard in tutte le misurazioni fotografiche).
I film di consumo in genere vanno da ISO50-ISO800. Le fotocamere digitali in genere vanno da ISO100-ISO400, anche se alcuni possono andare a un livello basso come ISO50 e sta diventando sempre più comune per loro arrivare a ISO6400. All'estremità, i film speciali possono variare da una sola cifra ISO numeri a numeri di ISO30.000+.
La scala è la stessa sia per il film che per il digitale. Ecco una rapida carrellata di alcuni ISO valori che potresti vedere:
Di regola, i media più sensibili (più in alto ISO numeri) produrrà immagini con più grano. In alcuni casi, il granulosità può diventare estremo, anche influenzando la qualità dell'immagine. Spesso indesiderato, a volte viene utilizzato per migliorare un certo "feeling".
Esiste anche una relazione inversa tra saturazione del colore e ISO sensibilità. ISO100 avrà poco o niente grano, sarà molto nitido e avrà colori vividi. L'ISO400 sarà generalmente moderato ma forse evidente grano e colori tenui. ISO1600 di solito ha quantità "estreme" di grano e colori molto tenui, quasi monocromatici.
Qui abbiamo coperto le parti fondamentali di una fotocamera e il modo in cui le telecamere possono esercitare un grande controllo sulla luce che compone le tu
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