I principi e le strategie della fotografia di marca

Per molti fotografi, può essere difficile guadagnarsi da vivere scattando le foto che li ispirano ed eccitandoli e quindi devono trovare altri mezzi per supportarsi. Tuttavia, a volte la risposta è più vicina a casa di quanto pensi. Lavorare come fotografo di prodotti commerciali può non solo fornire finanziariamente, ma ha anche le sue specifiche sfide creative e difficoltà da affrontare.


Fotografia commerciale

Nel mondo occidentale, siamo circondati dalla pubblicità. Su ogni computer, tablet o schermo dello smartphone guardiamo, su riviste, giornali, alle fermate degli autobus e nelle stazioni ferroviarie, non possiamo sfuggirli e tuttavia è facile dimenticare che per una gran parte di quelle pubblicità, un fotografo era coinvolto in prendendo i colpi per creare quella pubblicità.

Ci sono anche grandi quantità di scatti di prodotto richiesti per i cataloghi, sia in stampa che online, prendere Amazon o eBay per esempio, ogni prodotto richiede una propria fotografia, quindi c'è sicuramente spazio per i fotografi per trovare un posto nel mercato commerciale e si spera che questi consigli semplici ti daranno una comprensione di come fotografare al meglio un prodotto.


Foto di Callee Cakes

Lavorare con un marchio

Assicurati di sapere cosa è richiesto quando ti viene assegnato il lavoro, è importante che tu crei una buona relazione con l'agenzia che ti ha dato il lavoro per assicurarti di avere una chiara comprensione di ciò che si aspettano da te.

È anche fondamentale avere una conoscenza approfondita del marchio del prodotto coinvolto. Stanno mettendo le future vendite di questo prodotto nelle tue mani, quindi è importante che tu lo faccia nel modo giusto! Come sono state le loro precedenti campagne pubblicitarie? Vogliono aderire a quell'atmosfera o vorrebbero trasferirsi in territori diversi per rivolgersi a una clientela diversa?


Foto in treno

Studio sparare o sparare posizione?

Decidere dove devono svolgersi le riprese dipende interamente dal prodotto e dai requisiti delle riprese. Potrebbe essere necessario riprendere il prodotto nel contesto o potrebbe essere necessario per fotografare il prodotto in uno studio con uno sfondo bianco pulito.

La scelta della posizione giusta avrà un effetto drammatico sull'esito delle riprese ed è importante collaborare con l'agenzia per ottenere la giusta posizione e quindi l'atmosfera per il prodotto.


Foto di Justin Lowery

Dimostrare o non dimostrare?

È importante che tu rifletta attentamente sul contesto del prodotto. Dove sarebbe più comunemente usato? La società desidera che il prodotto venga girato in un luogo che sarebbe attualmente disponibile o vorrebbe suggerire un uso o uno scenario alternativo in cui utilizzare il prodotto?

Hai la possibilità di dimostrare come utilizzare il prodotto, che di solito coinvolge un attore o un modello, che dovrebbe essere attentamente selezionato ai fini delle regole pubblicitarie di pari opportunità.

Hai anche la possibilità di fotografare semplicemente il prodotto senza alcuna dimostrazione, che è spesso meno costoso e più facile. Per questo, la tua posizione e il modo in cui vesti il ​​prodotto è vitale, in quanto devi attirare l'attenzione dello spettatore senza che siano in grado di interagire con una persona nella scena.


Foto di DullHunk

Ovvio o non così ovvio?

In molti casi, il prodotto che ti è stato chiesto di fotografare dovrà essere posizionato in primo piano per garantire che attiri l'attenzione degli spettatori. Se un annuncio deve essere utilizzato per il consumo di massa, questo è in genere il modo in cui funzionerà, in quanto la società desidera che lo spettatore possa immediatamente visualizzare l'ora del prodotto e di cosa tratta.

Tuttavia, ci sono casi in cui il prodotto non dovrebbe essere necessariamente posizionato davanti e al centro e apparirebbe più sottile. Questo è solitamente il caso per i prodotti di fascia alta che potrebbero semplicemente ricevere pubblicità su riviste di fantasia.

Ad esempio, una costosa compagnia di orologi potrebbe decidere di avere una persona estremamente bella che posa su uno yacht indossando uno dei loro orologi. La maggior parte della scena sarà ripresa dal modello e dalla posizione circostante, ma è il suggerimento che una persona come quella in un luogo del genere sarebbe un compratore dei propri prodotti che desidera ritrarre.


Foto di Hilmiloco

Caratteristiche particolari da evidenziare?

Può anche accadere che la società coinvolta non voglia includere il prodotto nel suo complesso, ma desidera semplicemente evidenziare una caratteristica aggiunta o interessante all'interno del nuovo prodotto.

Prendiamo ad esempio gli annunci per il nuovo Apple MacBook Pro con display retina. L'intera pubblicità è incentrata su una cosa, lo schermo incredibilmente ad alta risoluzione. In termini fotografici, questa potrebbe essere una cosa leggermente innaturale, visto che ti sentiresti incline a rappresentare l'intero prodotto in modo adeguato, ma prova a guardare attraverso alcuni scatti di moda. Ci saranno alcune chiare rappresentazioni di un servizio fotografico che, ad esempio, potrebbe comportare solo modelli di gambe e piedi per mostrare le sue nuove scarpe.


Foto di Shane Rounce

Rappresentare il marchio

Abbiamo già parlato un po 'per assicurarti di acquisire il prodotto come richiesto dall'agenzia, ma è anche importante considerare il marchio del prodotto.

C'è un logo distinto che devi includere o forse dovrai enfatizzare una certa forma per aiutare ad affermare allo spettatore il marchio coinvolto. Forse ci sono semplicemente motivi, frasi o luoghi che offriranno una sorta di suggerimento simile.


Foto di David Maitland

Angoli e prospettiva

Pensa praticamente a come potresti voler rappresentare il prodotto. Vuoi che appaia realistico e quindi riprenderlo dritto, o potresti voler esplorare angoli e prospettive che amplificheranno la sua forma o le sue caratteristiche in un certo modo.

Ad esempio, riprendere qualcosa dal basso, guardando verso di esso lo farà sembrare più grande di quello che è. Puoi anche usare la profondità per suggerire che il prodotto è più prominente e sproporzionatamente più grande di altri oggetti all'interno della scena, quindi attiralo su di esso.


Foto di WillVision

Gear e il modo DIY

Equipaggiamento saggio, ci sono un paio di elementi essenziali che renderanno la tua vita molto più facile. Il primo è un treppiede, che consente di posizionare la telecamera in una posizione impostata, consentendo di spostare gli oggetti all'interno della scena senza interrompere l'intera composizione.

Avrai anche bisogno di un'illuminazione decente. Può adattarsi al tuo prodotto per essere girato in esterni o in luce naturale, ma in molti casi è necessario riprendere in studio e diffondere uniformemente la luce sul prodotto.

Non è difficile organizzare un home studio per scatti di prodotto più piccoli. Tutto ciò di cui hai bisogno è una superficie bianca pulita che abbia la possibilità di piegare da verticale a orizzontale, come una rampa. Quindi, utilizzando l'illuminazione, è possibile organizzare il prodotto di conseguenza.


Foto di Yunguyen666

Essere creativo

È importante che tra tutti gli aspetti pratici e decidere come si dovrebbe rappresentare un prodotto che ti ricordi che è il tuo tiro e di essere creativo.

Mi piace inventare alcune idee diverse prima di ridurle a uno, o forse due se ho tempo. Agisci come se fossi l'art director per le riprese, non aver paura di prendere decisioni creative per ottenere i risultati che cerchi.


Foto di Esther Gibbons

Non farlo sopra durante la post-elaborazione

Con il lavoro commerciale, è molto facile prendere l'abitudine di creare un lavoro che è estremamente pulito e in alcuni casi, questo è esattamente ciò che è richiesto, ma per quanto mi riguarda, spesso finisci con scatti che sembrano estremamente clinico e troppo lucido.

Preferisco lottare per qualcosa che sia coinvolgente ed eccitato piuttosto che cercare di raggiungere la perfezione. Una fotografia deve avere carattere e vita, anche quando si lavora con oggetti inanimati. Quindi, una volta raggiunta la fase di post-elaborazione, non pulirla fino a renderla senza macchia, portarla in vita!


Foto di J_Makk