Crea un ambiente di paesaggio artico attraente in Illustrator

Stabilire una base su cui costruire competenze di Adobe Illustrator più avanzate completando questo tutorial. Tratteremo come utilizzare forme e gradienti per ottenere un ambiente paesaggistico semplice.

Anteprima dell'immagine finale

Ecco l'immagine che creeremo.

Passo 1

Inizia disegnando un rettangolo con lo strumento Rettangolo arrotondato. Puoi usare la Palette Pathfinder per creare un mascherino tradizionale o la tecnica più semplice è quella di dare al tuo rettangolo un tratto molto spesso. Metti il ​​tuo rettangolo sul proprio livello e mantieni tutti gli altri livelli sotto di esso. Mentre proseguiamo durante il tutorial, puoi creare nuovi livelli come ritieni opportuno posizionare i tuoi oggetti diversi. Lo lasceremo alla tua discrezione; in quanto tale, non segnaleremo quando creiamo nuovi livelli.

Invece di creare un mascherino che copre i bordi quadrati del disegno, è possibile utilizzare nuovamente la tavolozza del percorso per tagliare qualsiasi disegno che tocchi gli angoli del rettangolo. Questo è più dispendioso in termini di tempo e utile soprattutto quando il tuo artwork finale non deve contenere oggetti aggiuntivi, come un mascherino.

Passo 2

Disegna un rettangolo e dargli un bel colore blu-verdastro. Questa è la base di quello che diventerà il cielo. Si noti che questo assomiglia ad un rettangolo d'angolo arrotondato perché si trova dietro il livello opaco.

Passaggio 3

Aggiungi il tuo colore alla palette Campioni trascinandolo nella tavolozza.

Power Tip: È possibile modificare la dimensione dei campioni nella palette facendo clic sul menu mobile (evidenziato di seguito) e selezionando Visualizzazione miniatura media.

Passaggio 4

Fai doppio clic sul campione e viene visualizzata la finestra di dialogo Opzioni campione. Selezionare Anteprima e spostare i cursori CMYK per trovare un colore con un tono simile al colore corrente. Una volta trovato il colore che ti piace, seleziona OK per aggiungerlo alla tua Tavolozza Campioni.

Passaggio 5

Trascina entrambi i colori sulla tavolozza sfumatura. Seleziona Radiale dall'elenco a discesa e regola la sfumatura per assomigliare a quella sottostante.

Passaggio 6

Crea l'illusione dell'acqua usando la stessa tecnica che abbiamo usato per creare il cielo. L'unica differenza è che anziché Radial selezioneremo Lineare dall'elenco a discesa.

Passaggio 7

Usando lo strumento Penna (P) traccia una forma che diventerà la tua montagna innevata. Anche le forme semplici possono prendere vita quando aggiungiamo un paio di gradienti a loro.

Passaggio 8

Disegna un'altra forma che copre la punta della montagna. Andando intenzionalmente al di fuori della linea della montagna, ci si assicurerà che il bordo di entrambe le forme si incontri nello stesso punto una volta completati i prossimi due passaggi.

Passaggio 9

Seleziona entrambe le forme e nella Tavolozza degli itinerari fai clic su Dividi (mostrato sotto). Vai in cima allo schermo e seleziona Oggetto> Separa.

Passaggio 10

Una volta che i tuoi oggetti sono stati separati, puoi eliminare le parti estranee della punta della montagna. Questa tecnica consente ai bordi di entrambe le forme di incontrarsi perfettamente.

Passaggio 11

Usa la stessa tecnica usata per la punta della montagna per creare l'ombra sul lato sinistro. Tieni presente che i colori cambieranno, questi colori servono solo per mostrarti dove sono le diverse forme.

Passaggio 12

Usando lo strumento Penna, disegna alcune forme ondulate che assomigliano a stress o divisioni nella montagna.

Passaggio 13

Possiamo rapidamente ed efficacemente dare a molte delle nostre forme lo stesso gradiente basato su una singola sfumatura cambiando le opzioni selezionate dallo strumento contagocce. Fare doppio clic sullo strumento contagocce per aprire la finestra di dialogo Opzioni contagocce. Abbassa il triangolo per scoprire tutte le opzioni. Seleziona tutto in entrambe le colonne assicurandoti di selezionare Ultima durata. Seleziona OK quando hai finito.

Nota: la casella di controllo Aspetto rimane deselezionata fino a quando non si ruota il triangolo per chiudere le opzioni (secondo screenshot).

Passaggio 14

Dai alla tua montagna un sottile gradiente da grigio a bianco. Poiché questi vari oggetti che sono colorati di seguito non hanno forma simile, non useremo lo strumento Eyedropper per duplicare i colori. Invece, riempire manualmente ogni forma con il gradiente da grigio a bianco.

Passaggio 15

Qui è dove campionerai il gradiente dalla prima linea di tensione o dividi che hai appena colorato. Seleziona il tuo oggetto che ha bisogno di un gradiente, quindi seleziona lo strumento Contagocce, infine seleziona l'oggetto da cui desideri duplicare il colore. Anche se ci sono solo tre segni di stress sulla montagna, questa tecnica è buona da imparare per riferimento futuro in quanto ci sono molte applicazioni per questo.

Nota: Duplicare attributi come il colore è comunemente indicato come campionatura.

Passaggio 16

Ripetere il passaggio 15 per colorare l'ultimo segno di tensione.

Passaggio 17

Varia la dimensione e la vibrazione delle tue montagne per ottenere una serie di montagne.

Passaggio 18

Quindi creeremo un senso di atmosfera nel cielo. Disegna alcune linee fluide simili a quelle mostrate di seguito.

Passaggio 19

Posiziona queste forme sulla tua area del cielo e usa lo strumento Eyedropper per campionare gli attributi del cielo. Questo permette rapidamente alle forme di fondersi con i colori circostanti.

Passaggio 20

Fare clic su ogni singolo colore nella tavolozza dei gradienti e spostare leggermente il cursore nella tavolozza dei colori per ottenere un nuovo colore simile ai colori circostanti.

Passaggio 21

Notare come le linee nel cielo svaniscono in modo naturale sullo sfondo? Questa tecnica è utile ogni volta che è necessario un sottile cambiamento di colore ed è molto più facile che cercare di indovinare quale colore si dovrebbe scegliere per abbinare un colore esistente.

Passaggio 22

Dai il movimento dell'acqua usando la stessa tecnica per creare un'atmosfera nel cielo.

Passaggio 23

Ecco come dovrebbe essere la tua immagine in questo momento. Vedi come sta iniziando a prendere vita? Tutto ciò che abbiamo fatto è usare sfumature semplici che suggeriscono profondità e movimento.

Passaggio 24

Dai alla tua illustrazione alcuni dettagli, come un iceberg.

Passaggio 25

Anche in questo caso, utilizzare una semplice sfumatura da grigia a bianca per indicare dove sono la parte superiore e i lati dell'iceberg.

Passaggio 26

Abbiamo aggiunto piccoli dettagli come i pinguini per aggiungere un ulteriore interesse al design. Come puoi vedere, ci sono pochi dettagli usati per comporre il pinguino.

Passo 27

Crea più copie dell'iceberg e del pinguino e posizionale in altri luoghi.

Passaggio 28

Ecco come dovrebbe apparire la tua illustrazione adesso.

Passaggio 29

Per creare stelle nel cielo inizieremo disegnando un'ellisse condensata.

Passaggio 30

Angolare istantaneamente la parte superiore e inferiore dell'ellisse facendo clic sui punti con lo strumento Converti punto di ancoraggio (Maiusc + C).

Passaggio 31

Interseca le forme per creare un simbolo più e duplicali per ottenere un cielo pieno di stelle.

Passo 32

I cerchi sono usati come base delle nuvole. Disegna alcuni cerchi con dimensioni diverse.

Passaggio 33

Usa la Palette Pathfinder per unire le forme insieme. Per prima cosa fai clic su Aggiungi all'area forma quindi fai clic su Espandi. Una volta espansa la forma, disegna un rettangolo per coprire la metà inferiore dei cerchi e ripetere questo processo.

Passaggio 34

Aggiungi un semplice gradiente da grigio a bianco per completare le nuvole.

Passaggio 35

L'ultimo dettaglio per completare l'illustrazione è la Luna. Disegna un cerchio per iniziare.

Passaggio 36

Crea arbitrariamente forme che assomiglieranno ai crateri sulla Luna. È OK andare al di fuori del bordo della Luna, come abbiamo fatto al punto 9. Usa la Palette Pathfinder per eliminare la sovrapposizione.

Conclusione

Ora dovresti avere una visione migliore di ciò che serve per usare forme semplici, colori e sfumature per creare un ambiente di paesaggio artico. Un'illustrazione piacevole non riguarda sempre la complessità. Uno dei fattori più rudimentali è la composizione (che include un buon uso dello spazio negativo). Continua a praticare, a imparare e continua a divertirti. Continua a esplorare tutte le funzionalità di Illustratori!