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Impara le caratteristiche fondamentali della creazione di eroi e cattivi. Mentre questi personaggi sono creati in Adobe Illustrator, questo tutorial non è focalizzato sulle istruzioni software click by click. È invece impostato per insegnarti un processo fondamentale per concettualizzare e mettere insieme questi personaggi.
Ci immergiamo nella teoria dei caratteri un po 'e poi li mettiamo in pratica. Dopo aver letto questo tutorial, prova a creare i tuoi eroi e i cattivi e poi mettili in battaglia.
Per creare un personaggio dobbiamo comprendere la teoria del carattere, come si applica ai personaggi che stiamo creando, e quindi metteremo in pratica questa teoria. Per prima cosa diamo un'occhiata alla teoria e diamo un'idea generale dei personaggi che creeremo.
Alcuni designer dicono che se le persone sanno distinguere un personaggio dalla sua silhouette, questo personaggio è ben progettato. Sono d'accordo. Ecco perché voglio iniziare questo tutorial con questo argomento. Per me la silhouette di un personaggio è l'essenza della sua personalità, le persone devono sentire l'atmosfera del personaggio, sentire se sono amichevoli o no.
Quando si progettano personaggi dei cartoni animati ci sono delle figure di base che ci aiutano a definire determinate caratteristiche e personalità. In questo caso stiamo lavorando con i due archetipi di base: eroe e cattivo. Quindi lavoreremo con due forme base per definire i nostri personaggi, che sono cerchi e triangoli:
I dettagli ci aiutano a dare personalità e storia al nostro personaggio. Possiamo dare loro alcune cicatrici di battaglia o certi oggetti come un teschio senza collo. In questo modo possiamo percepire di più sul nostro personaggio a prima vista. Copriamo questo più nei passaggi 9 e 11 di seguito.
I colori su un personaggio sono molto importanti. Inoltre danno molto significato alla personalità dell'archetipo su cui stiamo lavorando.
Normalmente, quando lavoriamo con colori chiari, diamo questa sensazione di pace e tranquillità, come ad esempio i colori del cielo o della neve. Ma quando si lavora con i colori scuri diamo la sensazione opposta, come i colori di un vulcano in eruzione, che ci danno l'atmosfera di pericolo o vigilanza.
Nella colorazione dei personaggi è lo stesso. Se vogliamo dare al nostro personaggio la sensazione che ci si possa fidare, allora dobbiamo lavorare con i colori chiari, che danno questa sensazione di fiducia. D'altra parte, con i cattivi abbiamo bisogno di loro per darci i sentimenti di paura e sfiducia in modo da poterci inclinare verso colori scuri e profondi.
Iniziamo con la creazione dei personaggi reali e approfondirò lo sviluppo concettuale mentre procediamo. Dai un'occhiata, passo dopo passo, a come risolvo ogni archetipo.
Per iniziare, dobbiamo sapere cosa faremo. Per questo esempio ho intenzione di andare con una sorta di personaggi wizard.
Mi piace sempre pensare che gli eroi siano innocenti e nobili ed è per questo che gli darò un'apparizione molto giovane. In questo modo sappiamo che ha molto da imparare dalla vita e per la stessa ragione è puro, innocente e nobile.
Contrariamente all'eroe, il cattivo normalmente è più vecchio dell'eroe e forse ha avuto momenti difficili crescendo. Qualunque sia la ragione, ha più esperienza quindi gli daremo una personalità sicura e arrogante.
Come puoi vedere, il mio primo schizzo è composto da forme arrotondate, alcuni dei quali sono cerchi e altri no, ma gli angoli e le altre parti dei personaggi sono arrotondati. Come accennato in precedenza, utilizzando forme arrotondate possiamo creare questa sensazione di morbidezza. Dare questo sentimento al nostro personaggio lo rende più toccante.
Per il cattivo useremo forme appuntite come triangoli, in questo modo possiamo renderlo più aggressivo. Possiamo sentire il senso di pericolo che emana da lui.
Una volta che siamo soddisfatti delle forme che abbiamo usato nel nostro schizzo, possiamo iniziare a usarli come una mappa, così possiamo vedere che stiamo andando con questo. Abbiamo bisogno di vedere attentamente le nostre linee e figure di schizzo in modo da poter cancellare quelle giuste e dare una direzione agli altri. È come leggere una mappa, o almeno la vedo così. Se non vuoi cancellare quelle linee, allora puoi semplicemente rendere più visibili quelle che ti servono. Giocando con le tue linee definirai la figura del tuo personaggio.
Facciamo la stessa cosa con questo ragazzo. L'unica differenza è che grazie alle forme più rigide e meno arrotondate possiamo iniziare a ottenere una forma generale più aggressiva e pericolosa per il nostro cattivo.
Ora che abbiamo una forma pulita, ora vediamo che il nostro personaggio sembra un po 'morbido e amichevole, questo ci aiuterà a darci un'idea del tipo di personaggio con cui stiamo lavorando. Inizieremo a dargli alcuni dettagli nel prossimo passaggio.
Per quanto riguarda il cattivo, abbiamo una forma più importante, come una figura autoritaria. Ha una forma con una postura rigida che indica che non è troppo amichevole. Abbiamo ancora bisogno di dargli altri dettagli per renderlo più cattivo, ma abbiamo un buon inizio qui con la forma generale.
Ora che abbiamo la nostra forma generale e abbiamo l'atmosfera che vogliamo dare al nostro personaggio, possiamo iniziare a dargli i primi dettagli, come l'abbigliamento. In questo caso ho deciso di fare una specie di personaggi magici, come i maghi. Così gli darò dei vestiti larghi e puliti, così facendo diamo la sensazione di purezza e libertà. Sandali simili a Gesù, mi piacerebbe pensare che meno possessi rappresentino più umiltà.
Come ho menzionato nei precedenti passaggi, il cattivo è più sicuro di sé e un po 'arrogante, ecco perché ho intenzione di dargli un mantello, come un conteggio o qualcosa del genere. Inoltre non gli ho dato nessuna maglietta, che mostra i suoi muscoli. In questo modo può intimidire il nostro eroe, dal momento che il nostro eroe ha una build molto normale.
Per quanto riguarda i colori del nostro eroe, ho usato quelli più evidenti come le semplici vesti bianche, che cantano di purezza e pulizia.
Simile all'eroe, userò colori ovvi per il cattivo. In questo caso, i colori scuri così possiamo dare a questo tutorial un chiaro esempio di ciò con cui stiamo lavorando qui: pantaloni neri, stivali e capelli, mantello rosso scuro. Dal momento che il nostro eroe ha una pelle molto chiara, vogliamo contrastarlo, quindi uso un colore scuro per la pelle del cattivo.
Ora che abbiamo i colori assegnati e gran parte del personaggio, dobbiamo prestare attenzione ad alcuni dettagli e aggiungerne un altro. Questo ci aiuterà a dare il tocco finale ai nostri personaggi.
Per l'eroe dobbiamo prestare attenzione ai vestiti, le sue vesti sono quasi nuove di zecca, un po 'come la sua inesperienza in battaglia. Questo potrebbe essere il caso o no, ma il punto principale di questo è che deve apparire amichevole e nobile. Ecco perché le sue vesti sono talmente ben curate. Prendi nota di questi dettagli:
Per il cattivo Il mantello sembra tutto a pezzi, dando segnali di esperienza di battaglia. Anche questo ci dà un aspetto non troppo amichevole.
Spero che questo tutorial ti aiuti a creare i tuoi personaggi eroici e malvagi. Questi personaggi sono fatti da elementi molto elementari. Alcuni personaggi professionali e ben conosciuti sono estremamente complessi, ma posso assicurarti che in sostanza hanno caratteristiche molto simili che abbiamo usato per mettere insieme questi due semplici personaggi. Ti lascio con i due personaggi finiti fianco a fianco per il confronto.
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