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Di recente, nei suggerimenti del lettore, ho trovato una richiesta per vedere come produrre un'interfaccia per scaffali sul sito Web incredibilmente interessante per Dragon Interactive, un'agenzia creativa con sede a Los Angeles. Quindi ecco un metodo per produrre l'effetto scaffale.
Nota del redattore: Dragon Interactive ci ha chiesto di notare che questo tutorial non è in realtà scritto o supportato da Dragon stesso.
Utilizzando lo strumento Penna (P), creare un percorso come mostrato di seguito. Non preoccuparti per il colore di sfondo. Ho scelto questo colore in modo da poter vedere il percorso. Successivamente, vai alla palette dei tuoi percorsi e premi il pulsante Crea nuovo percorso. Questo creerà un nuovo livello di tracciato e salverà il tuo percorso esistente fino al livello sottostante. Ho chiamato il mio "Separatore".
Nota: se in qualsiasi momento perdi la selezione del tuo percorso, vai alla scheda percorsi e seleziona il livello separatore. Questo è importante per i prossimi passi.
Crea un nuovo livello, seleziona lo strumento Pennello (B) e seleziona un pennello rigido 1px. Passa al colore nero in primo piano e seleziona di nuovo lo strumento Penna. Ora fai clic con il pulsante destro del mouse sul tracciato e seleziona Tracciato tracciato. Nella casella che si apre, assicurati che lo strumento Pennello sia selezionato e che Simula pressione sia disattivato. Chiama questo livello "separatore nero". Premi Invio se il percorso sta bloccando la visualizzazione della linea nera. E non preoccuparti, come ho detto prima, puoi selezionare nuovamente questo percorso nella palette dei percorsi.
Duplica il livello "black separator", assicurati che lo strumento Move (V) sia selezionato, quindi premi una volta il tasto freccia sinistra. Questo sposterà quella linea di un pixel a sinistra, ora premete Ctrl + I per invertire i colori. Assegna a questo livello il "separatore bianco" e posizionali in un set di livelli chiamato "separatore". Tieni presente che il pulsante Crea un nuovo gruppo si trova accanto al pulsante Crea un nuovo livello. Per ora, mantieni la modalità di questo livello impostata su Normale, anche se lo cambieremo più avanti nel tutorial.
Seleziona lo strumento Secchiello (G) e utilizza le impostazioni mostrate nello screenshot qui sotto. Quindi crea un livello sotto il set di separatori e riempi il lato sinistro del separatore con # 3d3d3d.
Crea un livello sopra quello e fai lo stesso per il lato destro, eccetto che questa volta usa # 111111. Sposta il riempimento "grigio scuro", un pixel a sinistra (usando i tasti freccia!) E il riempimento "grigio chiaro", uno a destra. Dovresti essere consapevole che se sei al 100% di visualizzazione dello zoom, premendo il tasto freccia sinistra / destra si sposterà 1px, se, tuttavia, sarai allontanato ulteriormente, quindi si sposterà un numero diverso di pixel. Ad esempio, se si è al 66% di visualizzazione, premendo una volta il tasto freccia si sposterà 2px, al 50% di visualizzazione si sposterà 3px e così via. Quindi assicurati di essere al 100% :-)
Successivamente, usando lo strumento pennello o lo strumento matita, pennellate lungo i lati della tela per riempire il pixel trasparente con il colore corretto. Rilascia questi due in un set chiamato "background".
Abbiamo preparato il nostro set-up di base. Ora è il momento di aggiungere le luci e le ombre. Crea un gradiente con il colore # 707070 come mostrato di seguito e quindi sfumare-riempire un nuovo livello con quel gradiente. Assicurati che la dimensione del gradiente sia all'incirca uguale alla mia. Se hai problemi con i gradienti, puoi espandere i blocchi verticalmente premendo Ctrl + T e trascinandoli fuori verticalmente oppure puoi utilizzare il filtro Filtro> Sfocatura> Filtro sfocatura (preferisco la trasformazione libera).
Inoltre, su un nuovo livello, crea un gradiente stretto simile riempito di bianco. Impostalo su Sovrapponi e rilascia l'opacità al 40%. Ho inserito questi due livelli in un set chiamato "highlights".
Le ombre sono state create in modo simile. Innanzitutto un gradiente di "grande ombra" che utilizza il nero con il livello e impostato su Luce soffusa e Opacità 80%, è stato creato un gradiente allungato. In aggiunta a ciò, è stata aggiunta una "piccola ombra", sempre usando il nero, ma questa volta il livello è stato impostato su Sovrapposizione e Opacità è sceso a 40. Questi due livelli sono stati inseriti in un set chiamato "ombre".
Le luci e le ombre sono troppo definite sull'area grigio scuro, tempo per sistemarlo.
Metti le "ombre" e "mette in evidenza" in un nuovo set. Ho chiamato il mio S / H. Assicurati che le luci siano al di sotto delle ombre impostate. Aggiungi una maschera di livello al set S / H.
Ora premi Ctrl e fai clic sul tuo livello "grigio scuro". Questa volta, usando un pennello nero a bassa opacità, vai sopra l'area mascherata all'interno della selezione. Ad ogni colpo, le ombre e le luci si attenuano. Regola l'opacità del pennello nero per ottenere un maggiore controllo sulla trasparenza.
Più opaco è il pennello, più trasparenti saranno le ombre e le luci. Se ritieni di aver bisogno di un controllo ancora maggiore, puoi aggiungere maschere ai livelli stessi. Ad esempio, l'aggiunta di una maschera al livello "evidenziare grande" ti consente di modificare solo l'opacità di quel livello. Usa questo a tuo vantaggio.
Ora arriva la parte difficile. A seconda dei tuoi gusti e delle tue abilità, ora dovrai spazzolare ombre e punti luce aggiuntivi. Ti suggerisco di mettere tutta la pennellata in un set separato chiamato "Brush" nella parte superiore del documento. Usa pennelli neri a bassa opacità per aggiungere ombre. La pazienza è la chiave qui. Non esiste un modo fisso per farlo. Ho usato un grande (180px), morbido, set di pennelli nero al 10% di Opacità e picchiettato lungo i bordi.
Duplica il set di livelli "sfondo" e premi Ctrl + E. Questo lo rasterizzerà in un singolo livello. Usa gli strumenti Scherma e brucia per aggiungere ulteriori luci e ombre, se necessario. La modalità di evidenziazione funziona meglio qui, con una bassa esposizione (intorno al 15-20%).
Fino ad ora abbiamo utilizzato il separatore per aiutarci nel nostro processo con le ombre / luci ecc. In modo da avere una chiara divisione tra l'area chiara e quella scura. Ora stiamo per finalizzare questo progetto. Imposta il "separatore" impostato su Sovrapposizione. Wow, appare un indizio! Se non sei soddisfatto, duplica entrambi i livelli "separatore bianco" e "separatore nero" e sposta un pixel verso destra. Crea un aspetto meno prominente.
L'effetto non è troppo difficile da raggiungere. Quando ho analizzato per la prima volta la pagina Web, ho capito che la forma poteva essere creata con lo Strumento tracciato e il resto erano solo un insieme di ombre e punti luce che potevano essere creati grazie a una combinazione di pennelli e sfumature. Più lavoro metti in quelle ombre, migliore sarà il risultato finale.
Ma aspetta, questo non assomiglia alla pagina Web di Dragon Interactive!
No, non lo è. Questo tutorial è stato scritto per mostrarti come viene creato questo effetto 3D. Il sito Dragon Interactive ha molto di più rispetto a questo elemento dell'interfaccia, e puoi imparare molto studiando come hanno posizionato, colorato e dimensionato gli oggetti. In generale, non è una cattiva idea analizzare il design che si incontra e pensare al motivo per cui il designer ha fatto ciò che ha fatto, nonché a come l'hanno fatto.
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