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Uno dei miei programmi TV preferiti di tutti i tempi è Twin Peaks e una delle sue righe più memorabili è "I gufi non sono quello che sembrano". Ispirato da quella sinistra verità ho deciso di creare una piccola illustrazione. Ho scelto una scena piuttosto spettrale ambientata al tramonto, con un curioso gufo seduto su un ramo e un po 'di paesaggio sullo sfondo.
Di seguito è l'immagine finale su cui lavoreremo. Vuoi accedere ai file Vector Source completi e alle copie scaricabili di ogni tutorial, incluso questo? Unisciti a Vector Plus per soli 9 $ al mese.
Dai un'occhiata a ciò a cui miriamo, un gufo curioso su un ramo con uno scenario crepuscolare sullo sfondo. Ho scelto una tavolozza di colori morbida e calda per creare un'illustrazione pacifica.
Apri un nuovo documento vuoto. Le dimensioni non contano per ora. Alla fine ridicheremo la tavola da disegno all'illustrazione. Iniziamo creando gli occhi del gufo. Disegna un cerchio arancione con lo strumento Ellisse (L) (1a). Riempilo con il gradiente che vedi nell'immagine 1b, con colori che vanno dall'arancione chiaro al rosso scuro. Disegna anche una pupilla marrone scuro (1c).
L'occhio ha bisogno di un paio di punti salienti. Disegna un'ellisse arancione chiara nell'angolo superiore destro dell'occhio (2a) e impostala su Schermo, con il 50% di Opacità dalla tavolozza Trasparenza (2b). Aggiungi un'evidenziazione secondaria nell'angolo in basso a sinistra (2c), spostala sotto la pupilla e riduci la sua Opacità al 30% (2d).
Aggiungiamo un'ombra interna. Copia l'evidenziazione secondaria dietro la prima e ingrandiscila (3a). Riempi lo stesso colore della pupilla e impostalo su Moltipica al 25% di Opacità (3b). Vai a Effetto> Sfocatura> Sfocatura gaussiana e scegli un raggio di 5 pixel (3c). Abbiamo aggiunto una bella profondità all'occhio (3d).
Seleziona il cerchio arancione principale, quindi vai a Oggetto> Tracciato> Tracciato offset e inserisci 5 pixel (4a). Rendi molto scuro il nuovo cerchio (4b). L'occhio è finito quindi raggruppa tutti gli oggetti e crea il secondo occhio. Posiziona una guida tra di loro (4c).
Disegniamo il becco ora. Attiva le guide intelligenti con Comando + U, quindi disegna la metà destra del becco usando lo strumento Penna (P), mentre fai scattare alla guida (5a). Assicurati che il primo e l'ultimo punto abbiano maniglie orizzontali (5b). Crea la metà sinistra copiando e sfogliando orizzontalmente quello che hai appena disegnato.
Prendi lo Strumento selezione diretta (A) e usalo per selezionare i punti più importanti. Premi Comando + J per unirli: dalla finestra di dialogo a comparsa scegli l'opzione Arrotonda (5c). Fai lo stesso per i punti in basso. Ora abbiamo una forma unica per il becco e poiché abbiamo mantenuto le maniglie degli endpoint orizzontali le giunture non hanno alcuna piegatura (5d).
Il becco è decisamente fuori scala e proporzionato con gli occhi, quindi sistemiamolo (6a). Vai a Oggetto> Crea mesh a gradiente e scegli 3 righe e 4 colonne (6b). Dai un'occhiata alle istruzioni nell'immagine 6c per colorare correttamente la mesh. Il risultato (6d) mostra il becco finito: notate il punto focale frontale e le ombre alle giunture.
Per creare la narice disegna una piccola ellisse marrone nell'angolo in alto a destra (7a). Riempi con un gradiente per dargli un po 'di profondità (7b), quindi esegui il mirroring per completare la coppia (7c).
Disegnamo la testa ora. Crea due cerchi sovrapposti attorno agli occhi e uniscili in un unico oggetto: gli occhiali (8a). Crea la testa con un'ellisse marrone (8b) e riempila con una sfumatura (8c) per implicare la luce proveniente dall'alto (8d).
Seleziona il becco (non le narici) e vai su Effetto> Stilizzazione> Sfalsa ombra e inserisci le impostazioni mostrate nell'immagine 9a. Aggiungi anche un'ombra esterna agli occhi (9b) e guarda il risultato (9c).
Crea il corpo a forma di uovo (10a) e riempilo con lo stesso gradiente della testa. Duplica la testa, sposta la copia dietro di essa e sotto di essa (10b). Aggiungi un effetto Gaussian Blur (10c) e impostalo su Moltiplica con il 50% di Opacità (10d). I valori utilizzati per gli effetti potrebbero essere diversi per te, a seconda delle dimensioni del documento e delle impostazioni degli effetti raster. Cerca solo di ottenere risultati simili.
Puoi vedere che l'ombra della testa appare anche sullo sfondo. Abbiamo bisogno di ritagliarlo al corpo. Crea una copia del corpo e spostalo sopra l'ombra. Seleziona sia questa copia che l'ombra e premi Comando + 7 per creare una maschera di ritaglio (10e). Ora l'ombra è lanciata solo sul corpo (10f).
Finiamo la testa aggiungendo un cuneo di piume più chiare. Usando la guida come riferimento, disegna la metà destra del cuneo e ingrandiscila rispetto alla testa. Non preoccuparti per la forma strana, la taglieremo alla testa con una maschera di ritaglio in un secondo momento (11a).
Rifletti l'altra metà e unisciti a un singolo oggetto come abbiamo fatto prima con il becco (11b). Usa una copia della testa per creare una maschera di ritaglio (11c) in modo che il cuneo sia perfettamente ritagliato (11d). Rendilo meno evidente passando alla modalità Luce soffusa con il 70% di Opacità (11e).
Aggiungiamo una patch di pennacchi leggeri sul ventre. Duplica e allunga il corpo e impostalo sulla modalità Schermo (12a). Vai a Effetto> Distorci> Zig zag e usa le impostazioni nell'immagine 12b per aggiungere variazioni al contorno (12c). Ora vai su Effect> Warp> Fisheye e usa le impostazioni mostrate nell'immagine 12d. Guarda come il contorno è un po 'più dinamico ora (12e).
Usa una maschera di ritaglio per ritagliare la pancia sul corpo. Adesso conosci il metodo perché lo abbiamo già usato due volte (13a). Con la pancia selezionata, crea un nuovo stile nella palette Stili grafica facendo clic sull'icona appropriata in basso. Applica lo stile agli occhiali e al cuneo (13b). Potrebbe essere necessario regolare manualmente le impostazioni dei singoli stili per compensare gli oggetti con forme e dimensioni diverse.
Disegna l'ala sinistra con lo strumento Penna (P) sul suo livello separato sopra il corpo e sotto la testa (14a). Riempi con una sfumatura marrone a due tonalità in modo che l'ala diventi più scura mentre si allontana dalla vista (14b).
Prendi una copia dell'ala e spostala sotto di essa. Ruotarlo in senso antiorario attorno al bordo superiore (15a) e impostarlo sulla modalità Moltiplica (15b). Ora è più scuro (15c). Aggiungi un effetto Gaussian Blur (15d) in modo che assomigli ad una vera ombra. Usa una maschera di ritaglio per ritagliarla sul corpo (15e). Specchia l'altra ala (15f).
Adesso disegniamo una piuma. Crea un cerchio marrone chiaro (16a) ed elimina il suo punto inferiore (16b). Specchia questo cerchio e spostalo verso il basso (16c). Premi P per selezionare lo strumento Penna e unisciti al cerchio aperto disegnando i lati diritti (16d).
Questa piuma sembra un cerotto! Riempiamolo con un gradiente (17a) per dargli un aspetto migliore (17b).
Disegna un percorso rettilineo al centro (18a) e applica un pennello affusolato (18b). Usa un beige chiaro (18c). La piuma è completa.
Ora posiziona molte occorrenze della piuma sull'ala sinistra (19a). Raggruppali e impostali su Hard Light con 75% Opacity (19b). Specchia la piuma sull'altra ala (19c). Popola anche la pancia del gufo con le piume, usando meno opacità, circa il 50% (19d).
È ora di disegnare il ramo. Usando lo Strumento Matita (N) disegna una forma abbastanza irregolare (20a). Riempi con un gradiente marrone impostato in modo che la parte superiore sia più chiara (20b).
Disegna la trama della corteccia con lo Strumento matita (21a) e ritagliala sul ramo con una maschera di ritaglio (21b). Imposta gli oggetti bark sulla modalità Color Burn con 15% Opacity (21c) per sfumare la texture con il colore principale (21d).
Disporre il gufo dietro il ramo (22a). Ora possiamo disegnare e posizionare le dita dei piedi e le chele del gufo. Su un nuovo livello disegna un artiglio a forma di lacrima (22b). Crea due copie più piccole (22c) e impostale entrambe in modalità Schermo. Miscele con l'artiglio principale con un effetto sfocatura gaussiana 5px (22d).
Disegna la punta dietro l'artiglio (23a) e riempila con la sfumatura mostrata nell'immagine 23b. Quando hai finito raggruppa le tre forme di artiglio e la punta insieme. Posiziona le dita sul ramo, tre per lato. Ruota e traduci le dita in modo che seguano il contorno sporgente del ramo (23c).
Ora impostiamo la composizione finale. Premi Alt + Comando + P per selezionare il Document Setup. Dalla finestra pop-up premere il pulsante etichettato Modifica tavole da disegno (24a). Ridimensiona la tavola da disegno in modo che sia quadrata e racchiuda completamente il ramo senza mostrare le sue estremità (24b). Fare clic su qualsiasi icona nella barra degli strumenti per tornare alla modalità di disegno.
Su un nuovo livello traccia un quadrato che copre l'intera tavola da disegno e riempila con un gradiente multicolore (25a). Per le interruzioni di colore (25b) prova a ricreare il cielo al tramonto. Le tonalità arancio e viola rappresentano l'orizzonte. Con lo strumento Pencil (N) disegna alcune montagne imprecise e riempile con sfumature desaturate, per suggerire la profondità (25c).
La luna (26a) è un cerchio perfetto, ritagliato sulla tavola da disegno e riempito con il gradiente radiale mostrato nell'immagine 26b. Vai a Effetto> Stilizzazione> Bagliore esterno e usa le impostazioni dall'immagine 26c.
Disegna le stelle con un sacco di piccoli cerchi bianchi impostati in modalità Sovrapposizione. Prova a variare la loro dimensione e opacità (27a). Infine aggiungi un'ombra esterna alle dita dei piedi (27b). L'illustrazione è fatta (27c).
Speriamo che questa illustrazione non si sia rivelata spettrale. Come sempre, è stato divertente farlo. Spero che tu abbia appreso un flusso di lavoro interessante che combina forme di base, gradienti di base e alcuni effetti per ottenere un risultato semplice ma piacevole.
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