Come creare un personaggio delle fiabe scure nell'illustrazione di Adobe

Le fiabe classiche, come quelle raccolte dai fratelli Grimm o scritte da Charles Peraullt e Hans Christian Andersen, sono ottime fonti per l'arte concettuale. In questo tutorial, ci concentreremo su La bella e la bestia, un pezzo originariamente scritto da Gabrielle-Suzanne Barbot de Villeneuve e reso popolare da Jeanne-Marie Le Prince de Beaumont. Ogni versione della storia, adattata da numerosi autori in una varietà di media, ha le sue aggiunte e sottrazioni alla storia originale. Il concept art come questo dà all'artista la libertà creativa di lavorare con un personaggio affermato e aggiungere la propria rotazione alla trama. Accendi Adobe Illustrator e preparati a progettare un design scuro e fantasticamente dettagliato.


1. Crea il tuo schizzo e tavolozza

Passo 1

Ho abbozzato il mio design in un piccolo programma divertente chiamato Alchemy. È un progetto di disegno aperto e gratuito e fantastico per gli sforzi creativi rapidi che possono essere utilizzati come base per pezzi vettoriali, dipinti e altro ancora. Lo schizzo stabilisce il personaggio (capelli grandi, occhi grandi, abito da ballo gigante) e il lavoro a cornice del pezzo (rose, rampicanti, foglie). Alcuni dettagli, come le ragnatele e gli occhi chiusi, sono stati omessi nella versione vettoriale.


Passo 2

Per la tavolozza, i colori più scuri sono il viola e il blu, la maggior parte dei rossi e dei gialli sono evitati, e il pezzo sarà alla fine molto luminoso, quasi al neon. I quadratini più piccoli mostrano il mio tema cromatico e il rettangolo grande è lo sfondo sfumato che utilizzerò per il pezzo.



2. Crea la testa e gli occhi

Passo 1

La testa è molto semplice e dove mi piace iniziare. Usando il Strumento ellisse (L), disegnare un cerchio (tenere premuto Cambio per mantenerlo uniforme). Quindi, usando il Strumento penna (P), disegna una metà della mascella. L'ho avviato sul lato sinistro, portare il prossimo punto di ancoraggio verso il basso con una curva acuminata sul fondo della mascella (che fa parte del mento) e risalire fino al punto medio del cerchio. Copia (Control-C) e Incolla (Control-V) il lato sinistro della mascella e usando il Rifletti strumento (O) (doppio click nella barra degli strumenti per ottenere il pannello delle opzioni), girarlo su un asse verticale. Allineare dall'altra parte della faccia e Unire le tre forme in esploratore.


Passo 2

Iniziamo l'occhio. Sto iniziando con l'occhio sinistro disegnando un cerchio con il Strumento ellisse e usandolo come guida per gli occhi a mandorla. Con il Strumento Penna curva attorno al cerchio in modo che si adatti alla forma di mandorla.


Passaggio 3

Elimina il cerchio una volta che hai una forma dell'occhio di base che ti piace. Con il Pencil Tool (N), Disegna piccole forme di ciglia alate simili a quelle viste nel .GIF qui sotto. quando sei soddisfatto delle tue ciglia (queste possono anche essere disegnate con il Strumento Penna), Unire le due forme in esploratore.


Passaggio 4

copia, Incolla, e Riflettere l'occhio su un asse verticale e Allineare loro così sono su entrambi i lati della faccia. Andiamo a vedere i dettagli ora.



3. Creare i dettagli dell'occhio

Passo 1

Mi piace iniziare con ciglia e trucco drammatici. Disegna una forma alata che va dall'angolo interno dell'occhio e si estende oltre l'angolo esterno. Usando il Strumento sfumatura (G), applica un gradiente lineare che va dall'azzurro al viola scuro.


Passo 2

Usa lo stesso gradiente del gradino sopra per l'iride dell'occhio. Per la pupilla massiccia di questo personaggio, il gradiente passa da un viola scuro trasparente a opaco. Aggiusta il Opacità dei colori sfumati nel Pendenza pannello.


Passaggio 3

Dal momento che sto usando un tablet, trovo più facile disegnare un cuore con il Strumento di matita o il Strumento Pennello blob (Shift-B).


Passaggio 4

copia e Incolla il cuore dall'occhio e cambia il colore di riempimento dal bianco al viola scuro. Fatelo due volte e ridimensionate il secondo in modo che sia più piccolo. Distanziarli in modo che siano a una distanza decente (confrontati con l'occhio, dato che questi cuori arriveranno al sopracciglio). Seleziona entrambi i cuori e, usando il Strumento di fusione (W), selezionali di nuovo. Puoi scegliere quanti passi vuoi tra i due, anche se ho scelto Colore liscio nel Strumento di fusioneil pannello delle opzioni. Espandere e Separa i tuoi cuori così puoi spostarli in posizione per il sopracciglio. Gruppo (Control-G) loro insieme

.


Passaggio 5

Ulteriori dettagli includono cerchi evidenti negli occhi, cerchi viola scuro per i dettagli extra sulle ciglia, una leggera sfumatura viola per l'angolo interno dell'occhio e altre forme di sfumature di ciglia e palpebre. Una volta che l'occhio è dettagliato a tuo piacimento, Gruppo insieme le forme degli occhi e copia, Incolla, e Riflettere per l'altro occhio.



4. Creare le caratteristiche facciali

Passo 1

Il naso è composto da sei pezzi e tre forme. Le narici sono due lacrime viola scuro. L'evidenziazione e le ombre sono due cuori (con sfumature che vanno dal colore della pelle all'ombra o al colore di evidenziazione). Il lato delle narici è come due forme di parentesi su entrambi i lati delle piccole lacrime. Tutti e sei i pezzi sono stati disegnati con il Strumento Penna.


Passo 2

La bocca è composta da due forme specchiate su un asse verticale. Ho iniziato con la linea tra le labbra, una forma sinuosa che è arrotondata agli angoli esterni e arriva a un punto nel mezzo. Le labbra stesse sono come due metà di un cuore molto arrotondato.


Passaggio 3

Per il rossore, usa il Strumento Penna disegnare una forma che copre la maggior parte della guancia, sotto il gruppo degli occhi, con un gradiente lineare che va dal rosa al colore della pelle.


Passaggio 4

Disegnare forme di evidenziazione (stessa sfumatura dal naso) sui lati della bocca (sotto gli angoli) e sul mento (con il colore di evidenziazione che inizia in alto). Le forme dell'ombra, ciascuna con il colore più scuro che inizia in cima al gradiente, dovrebbero essere disegnate sotto il naso e la bocca. La testa ha applicato anche un gradiente e quindi viene mostrata una certa profondità del viso. Ho anche disegnato una forma rosa più chiara sul labbro inferiore in modo che sporgesse di più.



5. Aggiungi forme di capelli di base

Passo 1

Gruppo insieme il tuo viso così è bello e organizzato nel tuo Livelli pannello. Per i capelli, ho scelto un viola molto luminoso e ho iniziato a disegnarlo in sezioni, spazzando a destra, con il Strumento Penna. Ha sei pezzi in totale e copre la fronte più completamente pur mantenendo la nozione di essere forme separate. Gruppo gli scoppi insieme.

.


Passo 2

Per la maggior parte dei capelli, voglio che la bellezza abbia un sacco di volumi e riccioli da sogno. Usando il Strumento di matita, Ho disegnato forme arricciate, sovrapposte l'una sull'altra. I pezzi più vicini alla parte anteriore sono di un colore piatto e i pezzi dietro hanno un riempimento sfumato applicato a loro. Il gradiente passa dal viola brillante a un viola più scuro. L'obiettivo è di non lasciare che ogni sezione di capelli si fonda con quella successiva. Ogni lato avrà cinque sezioni su ciascun lato. Ho deciso di disegnare ciascuno su entrambi i lati, invece di rispecchiarli, quindi i suoi capelli sono un po 'più dinamici.



6. Disegna la maglietta

Passo 1

Per la maglietta, ho iniziato con la spalla gonfia della manica sinistra. Ho disegnato la forma smerlata con il Strumento Penna, aggiungendo il bicipite e una forma a rettangolo obliquo per l'avambraccio.


Passo 2

Inizialmente, la maglietta avrebbe avuto un cuore intagliato. Ho scartato l'idea, ma è stata creata per rappresentare la storia d'amore della fiaba. Alla fine è stato distraente all'interno di un design già occupato. detto questo, questo pezzo è disegnato in due metà a causa della scollatura smerlata. Mettilo sotto le forme della manica. copia, Incolla e Riflettere la metà sinistra e allineare per la destra. Disegna una forma arruffata sotto la maglietta in bianco per la maglietta. Gruppo insieme le forme della camicia e metterle sopra i capelli.



7. Crea le mani

Passo 1

La prima parte delle mani inizia con quella sinistra. Sono tre forme, ciascuna con un gradiente lineare applicato come riempimento e rappresenta il lato della mano e il mignolo, l'anulare e il dito medio.


Passo 2

Gruppo insieme queste forme, copia, Incolla e Riflettere su un asse verticale. Disegna forme addizionali simili a dita (assomigliano a delle carote cocktail appuntite) e le posiziono dietro le forme della mano per il pollice e il resto della mano. Gruppo insieme le forme della tua mano.



8. Rendi la maglietta

Passo 1

Per la maglietta, mi piace accentuare le pieghe, le ombre e l'idea che Beauty possa indossare qualcosa di setoso e brillante. Disegna una forma d'ombra, con un gradiente che va dal viola scuro al rosa trasparente, che presenta forme appuntite a forma di piega al gomito. Selezionare la maglietta e la forma dell'ombra. Utilizzare il Strumento di creazione forme (Shift-M) e seleziona la porzione della forma d'ombra che non si interseca con le forme della camicia. Deseleziona ed elimina questa forma non intersecante. Usa questo metodo per creare ombre e punti luce perfettamente adatti in questo tutorial.


Passo 2

I punti salienti sono un gradiente di colore rosa chiaro o trasparente rosa brillante. Ciascuno concentra il colore più chiaro sul bordo esterno. Per il centro della maglietta, ho sentito un colletto in più sarebbe stato un dettaglio perfetto. Ho disegnato una forma ad ala ad anello su entrambi i lati e ho applicato una sfumatura viola trasparente. ulteriori dettagli sono stati realizzati con il Strumento di matita, aggiungendo una forma rosa smerlata su entrambi i lati. Metti queste quattro forme, dopo Raggruppamento loro, sotto le maniche, ma in cima alla forma della camicia nel Livelli pannello.



9. Rendi i capelli

Passo 1

Nel rendere i capelli con forme sfumate di ombre, voglio accentuare ulteriormente le sezioni di capelli allineandone i bordi e aggiungendo ulteriori separazioni all'interno di ciascuna sezione. Il colore più scuro nella sfumatura viene raccolto verso la parte inferiore della frangia e si dissolve nuovamente nella maggior parte dei capelli. Utilizzare il Strumento per la creazione di forme per ottenere forme perfettamente intersecanti.


Passo 2

Per la maggior parte dei capelli, forme d 'ombra disegnate attentamente con il Strumento Penna allinea i bordi dei ricci e aggiungi forme di arricciatura aggiuntive che evidenziano le sezioni di capelli senza deviare dal contorno della forma originale di arricciatura.


Passaggio 3

continua ad aggiungere forme di gradiente di arricciatura e torcimento a ciascuna sezione di capelli finché ogni sezione presenta due o tre forme di gradiente ciascuna.



10. Aggiungi dettagli e dettagli sui capelli finali

Passo 1

I punti salienti che ho disegnato sono solo forme curve che diventano concave al centro di ciascun lato, con un gradiente di viola chiaro a viola trasparente. Puoi dettagliare i capelli più di questo, ma mi piace l'aspetto lucido della bambola per questo pezzo.


Passo 2

Ho aggiunto un'ombra aggiuntiva di copiatura e incollare la forma della frangia base, Uniting dentro esploratore, applicando un colore di riempimento viola scuro, riducendo il Opacità nel Trasparenza pannello a 50%, e posizionalo sotto i capelli, leggermente a destra.


Passaggio 3

Un'ultima visione del viso, dei capelli e della maglietta, ognuno completamente reso. Passiamo alla gonna voluminosa!



11. Crea la gonna completa

Passo 1

L'ispirazione per il design della gonna deriva da una conchiglia smerlata. Partendo dalla linea di cintura, disegna una grande forma ad arco a sinistra e portala intorno al centro con pettini progressivamente più grandi. dopo quattro capesante, portate la forma dritta al centro e unitela con il punto di ancoraggio originale. copia, Incolla e Riflettere la metà sinistra della gonna per completare la forma. Unire ogni mezzo dentro esploratore una volta che li hai allineati e non hai spazio tra i due.


Passo 2

Per accentuare le pieghe della gonna, seguire il contorno di ogni pettine con una forma sfumata che concentra un colore più scuro nella parte inferiore. Nella parte sinistra di questa immagine, sto usando il Strumento per la creazione di forme per eliminare la porzione non intersecante della forma a breve gradazione. Gioca con la trasparenza di ogni forma e sovrapponili in modo che la gonna assomigli più a una conchiglia.


Passaggio 3

Per il centro della gonna, disegna un cerchio con il Strumento ellisse. Usando il Strumento di selezione diretta (A), portare il punto di ancoraggio superiore in modo da coprire la maggior parte della forma della gonna. Applicare lo stesso gradiente dalle altre forme di piega ed eliminare le parti non intersecanti di questa nuova forma con il Strumento per la creazione di forme.


Passaggio 4

Anche se amo il verde acqua, il viola mi è sembrato una scelta migliore per questo disegno. Forse se questa fiaba fosse "La Sirenetta" sarebbe stata più adatta al design. Gruppo insieme le forme della gonna e posto sotto il resto del personaggio nel Livelli pannello.


Passaggio 5

Mi piace molto il modo in cui alcuni abiti da ballo hanno enormi zoccoli di tessuto su entrambi i lati delle gonne. Puoi disegnare questi con il Strumento Penna, o manipolare i punti di ancoraggio di un Ellisse. Sono entrambe le forme sfumate trasparenti, utilizzando la stessa sfumatura delle alte luci sulla maglietta con una riduzione complessiva Opacità a 30%, o così, nel Trasparenza pannello. Gioca con l'aggiunta di forme d'ombra e luci aggiuntive prima Raggruppamento i bocconcini insieme e mettendoli sotto i capelli, le mani e la maglietta, ma sopra la gonna.


Passaggio 6

È a questo punto che la nostra bellezza è completa e possiamo passare alla cornice ornata dietro di lei.



12. Crea le foglie

Passo 1

Le forme delle foglie che ho disegnato, con il Strumento Penna sono come ali. Si arcuano verso sinistra e sollevano il terreno prima di risalire verso il punto di origine sulla destra. Usare un 2pt Peso del tratto per la foglia stessa e a 1pt colpo per le vene.


Passo 2

Continua a disegnare forme di foglie simili ad ali di varie dimensioni e raccoglile nella parte inferiore del lato sinistro del piano dell'immagine.



13. Disegna le rose

Passo 1

Ci sono diversi stili di rose che potresti disegnare per questa cornice. L'idea generale da tenere con loro è che i loro petali sono fortemente stratificati e mentre fioriscono i petali esterni si espandono sempre più lontano.

  1. Disegna una forma curva simile a una coppa per il fondo del fiore della rosa.
  2. I petali esterni si incontrano, toccando a malapena, se alti tutti, nel mezzo.
  3. Lavora sul contorno esterno verso la cima della rosa.
  4. Inizia a costruire petali interni. Nota quanti di questi si piegano un po 'ai bordi per quella forma a rosa.
  5. Trovo che gli scarabocchi funzionino meglio per il centro della rosa. I petali sovrapposti diventano piuttosto dettagliati verso il centro, ma tendono ad essere così piccoli, che alcuni scarabocchi indicano cosa sta andando bene.
  6. Gruppo insieme la linea di rose funziona. Per il contorno principale, traccia il contorno della rosa e imposta il riempimento su none e il tratto su 2 o 3 pt di peso.

Passo 2

Disegna delle linee leggermente curve che si estendono verso l'alto per i lati della cornice in linee più sottili e sottili. Aggiungi la rosa dal passaggio 1 all'inizio di una di queste linee. Disegna rose aggiuntive, in vari stadi di fioritura, con petali arrotondati o appuntiti, e con e senza foglie.


Passaggio 3

Segui i passaggi del passaggio 1 per disegnare un'altra rosa. Questo ha foglie più fini (in piena fioritura e in uscita). Applicare un rosso brillante per il colore di riempimento. Usa la linea come indicatore di dove dovrebbero essere i gradienti ombra, che passano da trasparente a opaco viola scuro. Riduci la loro trasparenza generale e mettili a strati. Aggiungi forme di evidenziazione aggiuntive al bordo dei petali e cerchi con il Ellipse Strumento per i punti caldi nei punti salienti.



Passaggio 4

Aggiungi un ulteriore contorno tratteggiato dietro la rosa, in un verde brillante, così come copia, Incolla, Ridimensiona, e Ruotare rose intorno alla cornice. Cambia il colore di riempimento del disegno principale per qualche variazione (rossi, rosa e fucsie funzionano bene qui). Gruppo insieme l'intero design del telaio e copia, Incolla, e Riflettere su un asse verticale per il lato destro del telaio.


Passaggio 5

Allineare i due pezzi del telaio l'uno con l'altro e assicurarsi che si adattino perfettamente al piano quadrato.



14. Affina i dettagli della cornice

Passo 1

copia e Incolla i pezzi della cornice bianca. Nel caso in cui tu allargato le forme del tratto in modo da mantenere la larghezza del tratto che le hai disegnate durante il ridimensionamento, Unire le tue forme espanse in esploratore e dovrai usare il Strumento di selezione diretta, per selezionare la parte interna di ogni forma ed eliminarla, consentendo il riempimento completo delle forme. Alcune porzioni richiedono il ridisegno se non fossero forme unite. Se non l'hai fatto Espandere i tuoi colpi di cornice, puoi semplicemente Unire Loro dentro esploratore, imposta il tratto su non, il riempimento su bianco e apporta le regolazioni da lì.

Imposta il riempimento sul gradiente lineare visto di seguito: verde acqua da viola a viola scuro a viola a verde acqua.


Passo 2

Riduci il Opacità della cornice sfumata nel Trasparenza pannello e sistemarlo dietro la cornice bianca e le rose rese.


Passaggio 3

Trovo che questo ulteriore frame / dettaglio di sfondo sia più facile da disegnare con Strumento di matita. Vedi sotto per questa forma sinuosa di pianta disegnata con un tablet. Se stai usando un mouse, il Strumento Penna è più facile da manipolare per questo passaggio.


Passaggio 4

Disegna un paio di queste forme simili a piante. Per creare dei ritagli in essi, disegna delle gocce curve nella parte foglia. Unire le forme a goccia esploratore e selezionare sia il bianco che il gradiente con il Strumento di selezione (V). Colpire Escludere nel esploratore per ottenere ritagli puliti. Ripeti come credi. Riduci il Opacità di queste forme e metterle dietro la figura nel Livelli pannello (vedi l'immagine finale per il posizionamento).


Passaggio 5

Per un tocco finale ai bit del frame bianco, utilizzare il Strumento Pennello blob (Shift-B) disegnare una forma a scintilla da otto punti. Disegna un po 'di questi e spargili intorno alla cornice.



Congratulazioni, sei ora fatto!

Cambia il gradiente di sfondo da lineare a radiale, se lo desideri, per accentuare il bagliore dei colori luminosi e al neon contro i viola scuro e profondi. Con quello, hai finito! La bellezza sta sbocciando come una rosa, pronta a cadere a perdifiato per la sua Bestia. Alcuni dicono che è una vittima della sindrome di Stoccolma. Altri dicono che è una storia d'amore elettrizzante. Dico che la versione originale della storia è molto più interessante di qualsiasi adattamento popolare e ti imploro di verificarlo, se riesci a trovarlo, per ispirarti a illustrare alcune favole oscure e classiche.