Come ottenere quello sguardo Anime in Photoshop utilizzando un flusso di lavoro flessibile

In questo tutorial, impareremo come ottenere l'aspetto Anime lucido e liscio. Inizieremo con un semplice schema dei personaggi e costruiremo la gerarchia corretta per i colori, i toni e le luci di base. Inoltre, impareremo come lavorare con questo "metodo" per i progetti successivi nel caso in cui il cliente o il regista chiederanno dei cambiamenti, sarà facile sostituire i colori per una parte specifica del personaggio senza ridisegnare nuovamente tutti i toni e le luci ! Stai per imparare una delle tante tecniche del settore Anime. Iniziamo!

Anteprima dell'immagine finale

Dai un'occhiata all'immagine che creeremo. 

Dettagli dell'esercitazione

  • Programma: Adobe Photoshop CS4
  • Difficoltà: principianti
  • Tempo di completamento stimato: meno di 30 minuti


Prima di iniziare

I membri di Psd Plus troveranno 2 file forniti in questo tutorial. "Creature_Start.psd" contiene solo i contorni della creatura con cui inizieremo a lavorare. "Creature_Final.psd," contiene tutti i livelli organizzati finali nella gerarchia corretta, effetti e sfondo da esplorare.


Passo 1

Carica il "Creature_Start.psd" fornito. Dovresti vedere una creatura carina arrotondata su uno sfondo bianco. Nota che avrai due gruppi: "Contorni" e "Sfondo".


Passo 2

Vogliamo mantenere tutto organizzato e facile da seguire per il nostro flusso di lavoro. Ecco perché iniziamo a costruire la gerarchia corretta per il progetto facendo in modo che tutti i gruppi abbiano i nomi corretti. Crea quei gruppi e assicurati di metterli nell'ordine corretto, che è molto importante: "Evidenzia-2", "Contorni", "Evidenzia-1", "Tonalità", "Colori", "Sfondo".


Passaggio 3

Ora è il momento di creare i colori base per il nostro personaggio. Seleziona il gruppo "Colori", quindi crea tutti i livelli che stiamo per utilizzare come colori di base per il personaggio: "Bocca", "Occhi", "Zaino" e "Pelle".


Passaggio 4

Seleziona il colore per la pelle, puoi selezionare QUALUNQUE il colore che desideri, ma è consigliabile scegliere qualcosa di non troppo scuro o troppo chiaro, qualcosa nel mezzo quindi potremo vedere i toni e le luci in seguito.


Passaggio 5

Prima di iniziare a dipingere, seleziona lo strumento Secchiello e assicurati che queste tre opzioni siano selezionate: Anti-alias, Contiguo e Tutti i livelli. Ci permetterà di dipingere l'area che vogliamo senza dipingere nello stesso livello dei contorni, che è una parte molto importante in qualsiasi produzione di anime, separando i contorni dai colori di base e altri livelli. Apri il gruppo "Contorni", Nascondi i livelli "Mouth" e "Eyes". Ora tutto ciò che puoi vedere è il personaggio con lo zaino.


Passaggio 6

Dipingere la pelle è molto semplice. Assicurati di scegliere il livello "Pelle" all'interno del gruppo "Colori" Ora usa lo strumento Secchiello e dipingi dentro il corpo del personaggio.


Passaggio 7

Dipingere lo zaino è un po 'più avanzato di un solo colore come la pelle. Assicurati di scegliere il livello "Zaino" all'interno del gruppo Colori. Useremo una divisione del colore in tre, leggera, media e scura. Puoi scegliere qualsiasi colore che desideri, in questo caso ho scelto il viola.

Non ci concentreremo su teorie leggere in questo tutorial perché vogliamo imparare la tecnica principale del compositing di un personaggio, quindi cerchiamo di mantenerlo semplice e facile da capire. Il colore chiaro arriverà dall'alto, il mezzo dal lato e il buio sul davanti. L'immagine seguente mostra il modo in cui dovresti farlo, diviso in sezioni.


Passaggio 8

Dipingere la bocca è semplice. Innanzitutto controlla il livello "Bocca" all'interno del gruppo "Contorni". Ora che puoi vedere la bocca, assicurati di scegliere il livello "Bocca" all'interno del gruppo "Colori". Useremo due colori, ho scelto qualcosa tra il rosso e il rosa per la lingua e il nero per la bocca interna.


Passaggio 9

Dipingere gli occhi è anche semplice, ma dovremo disegnare una guida per il bulbo oculare principale. Innanzitutto controlla il livello "Occhi" all'interno del gruppo "Contorni" per renderlo visibile. Assicurati di scegliere il livello "Pelle" all'interno del gruppo "Colori". Seleziona lo strumento Pennello con una dimensione di 3 pixel.


Passaggio 10

Useremo tre diversi colori: bianco (non bianco puro, ma un po 'più scuro), giallo e giallo più scuro. Sentiti libero di scegliere tutti i colori che vuoi, ma per la parte bianca dell'occhio consiglio vivamente di non andare mai con il bianco puro per occhi o denti perché il bianco puro prenderà parte agli Highlights, ci concentreremo su quello più tardi.

Inizia con una linea arrotondata per la parte bianca dell'occhio. Fai lo stesso per entrambi gli occhi. Ricorda, puoi disegnare un po 'sotto i contorni, è proprio come una rete di sicurezza per assicurarti che la tua linea non depili le lacune troppo chiuse. Se ti senti a tuo agio, ingrandisci un po 'per farlo.


Passaggio 11

Dopo avere una guida per la parte bianca dell'occhio, continuiamo a dipingere il resto degli occhi. Seleziona lo strumento Secchiello e dipingi il bianco, quindi il (non bianco puro, ma un po 'più scuro), giallo e giallo più scuro.


Passaggio 12

Finendo i colori base dell'occhio, non è necessario, ma possiamo aggiungere una sfera più scura arrotondata al centro del colore giallo più scuro, questa sarà la parte più piccola dell'occhio. Seleziona un colore ancora più scuro del giallo scuro che hai usato, qualcosa di più vicino al nero, ma dagli un po 'di colore in modo che sia più interessante con il resto dell'occhio. Seleziona di nuovo lo strumento Pennello, disegna la sfera e dipingila. Anche in questo caso, sentitevi liberi di aumentare lo zoom poichè potrebbe essere più comodo.


Passaggio 13

Ora abbiamo un carattere colorato completato, ma sembra che sia piatto e semplice. Dai una buona occhiata ai colori attuali, perché stiamo per dargli l'aspetto dello stile Anime professionale.


Passaggio 14

I toni sono una parte molto importante per il look Anime, dietro c'è una spiegazione molto complicata perché in Anime, proprio come in altri stili, i toni non rappresenteranno solo le espressioni chiare su un materiale, ma rappresenterà anche il tipo di Materiale. In questo tutorial non approfondiremo i toni, ci concentreremo su come lavorare con i toni e quanto sia facile disegnarlo grazie alla gerarchia dei livelli e dei gruppi organizzati.

Inizieremo con la costruzione dei nomi dei livelli nell'ordine corretto, proprio come abbiamo fatto in precedenza con i colori: seleziona il gruppo "Toni", quindi crea tutti i livelli che stiamo per utilizzare come toni diversi per il personaggio: "Tone-Mouth , "Tone-Eyes" "Tone-Skin" e "Tone-Backpack".


Passaggio 15

Ora imparerai un nuovo metodo e inizierai a capire il motivo dietro i nostri gruppi e la gerarchia dei livelli. Il nostro primo tono sarà per la pelle. Seleziona il livello "Tone-Skin" sotto il gruppo "Toni". Tieni premuto il pulsante Controllo e fai clic sulla miniatura del livello "Pelle" sotto il gruppo "Colori".


Passaggio 16

Noterai che l'area della skin del personaggio è ora selezionata. Ciò significa che siamo in grado di disegnare solo all'interno di questa specifica area. Seleziona lo strumento pennello con le dimensioni di 3 pixel e seleziona il nero per il colore. Inizia a disegnare attorno alla guida della forma per il corpo della creatura arrotondata. Quindi una linea sotto ciascun piede.


Passaggio 17

Seleziona lo strumento Gomma e cancella la linea che ha attraversato la mano della creatura.


Passaggio 18

Aggiungi toni per le mani a forma di gocce d'acqua. Inoltre, aggiungi tre piccole forme triangolari: due sopra le sopracciglia e una sotto la bocca.


Passaggio 19

Seleziona lo strumento Secchiello e riempi le guide appena create.


Passaggio 20

Usa Gaussian Blur per rendere il tono più morbido (Filter> Blur> Gaussian Blur), e seleziona un raggio basso - qualcosa tra 1,2 e 2,5 e vedi cosa ti piace di più.


Passaggio 21

Premi Comando + D per deselezionare la selezione corrente. Seleziona il livello "Tone-Mouth" sotto il gruppo "Toni". Tieni premuto il pulsante Controllo e fai clic sulla miniatura del livello "Bocca" sotto il gruppo "Colori". Disegna una linea nella parte superiore della lingua.


Passaggio 22

Seleziona lo strumento Secchiello e riempi nella guida per la lingua. Rendi il tono più morbido usando di nuovo la Sfocatura gaussiana (Filtro> Sfocatura> Sfocatura gaussiana) e seleziona lo stesso raggio che hai usato per la pelle.


Passaggio 23

Premi Comando + D per deselezionare la selezione corrente. Seleziona il livello "Tone-Eyes" sotto il gruppo "Toni". Tieni premuto il pulsante Controllo e fai clic sulla miniatura del livello "Occhi" sotto il gruppo "Colori". Disegna la forma degli occhi originali all'interno di ciascun cerchio e una linea in alto vicino al sopracciglio.


Passaggio 24

Seleziona lo strumento Secchiello e riempi la guida per gli occhi. Rendi il tono più morbido usando di nuovo la Sfocatura gaussiana (Filtro> Sfocatura> Sfocatura gaussiana) e seleziona lo stesso raggio che hai usato per la pelle.


Passaggio 25

Premi Comando + D per deselezionare la selezione corrente. Seleziona il livello "Tone-Backpack" sotto il gruppo "Tones". Tieni premuto il pulsante di controllo e fai clic sulla miniatura del livello "Zaino" sotto il gruppo "Colori". Seguire le guide mostrate di seguito per creare il tono dello zaino. Prova a disegnarlo come vedi, è molto semplice.


Passaggio 26

Seleziona lo strumento Secchiello e riempi la guida dello zaino. Questa volta, non ammorbidire il tono dello Zaino, vogliamo che appaia un po 'più nitido del tono della creatura. Premi Comando + D per deselezionare la selezione corrente. Seleziona il gruppo "Toni" e riduci l'opacità dal 100% al 30%


Passo 27

Proprio come i toni, i punti salienti sono una parte molto importante per il look di Anime. C'è una spiegazione complicata dietro di esso perché negli Anime proprio come in altri stili le alte luci non rappresentano solo le espressioni chiare su un materiale, ma rappresenterà anche il tipo di materiale, in questo tutorial non approfondiremo mette in evidenza, cercheremo di concentrarci su come lavorare con le evidenziazioni e quanto è facile disegnarlo grazie alla gerarchia dei livelli e dei gruppi organizzati.

Inizia con la costruzione dei nomi dei livelli nell'ordine corretto, proprio come abbiamo fatto prima con i colori. Seleziona il gruppo "In evidenza-1", quindi crea tutti i livelli che stiamo per utilizzare come i diversi punti salienti del carattere "" Bocca "," Pelle "e" Zaino ".


Passaggio 28

Seleziona il livello "Bocca" sotto il gruppo "In evidenza-1". Tieni premuto il pulsante Controllo e fai clic sulla miniatura del livello "Pelle" sotto il gruppo "Colori". Noterai che l'area della pelle del personaggio è ora selezionata. Seleziona lo strumento Pennello con le dimensioni di 3 pixel e seleziona il bianco per il colore Inizia tre linee d'onda nella parte superiore della testa del personaggio.


Passaggio 29

Ora aggiungi le piccole forme del cerchio sulle mani, sulle gambe e una sotto la bocca (area delle labbra) per completare i punti salienti della pelle. Riempi tutto con un colore bianco. Quindi, per rendere più agevole l'evidenziazione, utilizzare Gaussian Blur (Filtro> Sfocatura> Controllo sfocatura) e utilizzare un raggio inferiore, sarà sufficiente qualcosa tra 0,7 e 1,2.


Passaggio 30

Premi Comando + D per deselezionare la selezione corrente. Seleziona il livello "Mouth" sotto il gruppo "Highlights-1". Tieni premuto il pulsante Controllo e fai clic sulla miniatura del livello "Bocca" sotto il gruppo "Colori". Disegna due cerchi in basso a sinistra della lingua.


Passaggio 31

Premi Comando + D per deselezionare la selezione corrente. Seleziona il livello "Zaino" sotto il gruppo "In evidenza-1". Tieni premuto il pulsante di controllo e fai clic sulla miniatura del livello "Zaino" sotto il gruppo "Colori". Segui le guide mostrate di seguito per creare i punti salienti dello zaino. prova a disegnarlo come vedi, è molto semplice.


Passo 32

Seleziona lo strumento Secchiello e riempi la guida dello zaino. Non ammorbidire le alte luci per lo Zaino, vogliamo che appaia un po 'più nitido dei punti salienti della creatura. Premi Comando + D per deselezionare la selezione corrente. Seleziona il gruppo "In evidenza-1" e riduci l'opacità dal 100% al 33%


Passaggio 33

Gli occhi lucenti sono importanti quanto qualsiasi altra parte che abbiamo fatto finora, attirerà la maggior attenzione. Seleziona il gruppo "In evidenza-2" e crea un nuovo livello e chiamalo "OCCHI". La ragione per cui questo gruppo è il più alto di tutti i gruppi è perché dovrebbe essere anche oltre i contorni. Disegna 2 cerchi e una forma triangolare per ciascun occhio come mostrato.


Passaggio 34

Seleziona lo strumento Secchiello e riempi la guida dell'occhio. Ora fai clic sul livello con il tasto destro del mouse e seleziona Proprietà layer.


Passaggio 35

Per rendere gli occhi più brillanti, aggiungeremo un bell'effetto bagliore. Nella finestra Stile livello appena aperta, controlla Bagliore esterno a sinistra. Cambia l'opacità al 100% e fai clic sul cubo giallo per selezionare un colore azzurro. Fai clic su OK quando hai finito.


Passaggio 36

Grande! Ora abbiamo finito con la creatura, carino vero? È giunto il momento di aggiungere uno sfondo piacevole per unire il nostro look finale. Comprimi tutti i livelli, quindi seleziona il livello "Sfondo". Crea i livelli successivi: "BG-Lights-2", "BG-Lights-1", "BG-1" e "Background" (già lì per impostazione predefinita).


Passaggio 37

Nascondere tutti i gruppi facendo clic sulle icone degli occhi di ciascun gruppo, lasciare visibile solo il gruppo "Sfondo". Seleziona il livello "BG-1". Tieni premuto il tasto sinistro del mouse sullo strumento Bucket e seleziona lo strumento Gradiente.


Passaggio 38

Seleziona un colore verde scuro e un blu chiaro. Quindi passa una linea dall'angolo in basso a sinistra della tela all'angolo in alto a destra della tela.


Passaggio 39

Seleziona il livello "BG-Lights". Seleziona lo strumento Selezione rettangolare e usalo per disegnare una casella ampia partendo dalla parte superiore della tela, stiamo creando spesse linee orizzontali. Quando hai finito con la prima casella, tieni premuto il pulsante Shift e disegna 4 o 5 caselle di dimensioni più diverse.


Passaggio 40

Nascondi il livello "BG-1" in modo da poter dipingere le linee senza problemi. Selezionare lo strumento Secchiello e riempire l'interno delle scatole con un colore bianco. Ora facendo clic in qualsiasi punto della tela, il lavoro verrà eseguito, poiché colorerà tutte le caselle. Scopri di nuovo il livello "BG-1" e dovresti vedere le caselle bianche sullo sfondo verde-blu.


Passaggio 41

Premi Comando + D per deselezionare la selezione corrente. Rimpicciolisci due volte, selezionando lo strumento Ingrandisci, quindi posiziona il mouse sulla tela. Tenere premuto il tasto alt fino a visualizzare un segno meno e fare clic due volte.


Passaggio 42

Premi il pulsante V per lo strumento Pan. Premi Comando + T per lo strumento Trasformazione libera. Immettere i numeri da ridimensionare e ruotare le linee in forme simili a raggi usando queste impostazioni: X a 300, Y a 310, W a 200, A a 140 e Angolo a -35. Quindi premere Invio per applicare le modifiche.


Step 43

Per rendere più morbido il tono useremo di nuovo il Gaussian Blur. Filtro> Sfocatura> Sfocatura gaussiana, quindi selezionare un raggio tra 7,5 e 9. Modificare il riempimento dal 100% al 22%.


Passaggio 44

Dobbiamo aggiungere un'altra luce. Seleziona tutto premendo "Comando + A" e quindi copia premendo Comando + C. Seleziona il livello "BG-Lights-2" e premi Comando + V per incollare.

Ora dobbiamo modificarlo un po 'in modo che risulti diverso. Premi Command + T per lo Strumento di trasformazione gratuito e rendilo un po 'più grande e ruotalo un po'. Basta giocare con esso cambiando i numeri in cima, o fare clic su uno dei piccoli quadrati bianchi e spostarli. Quando hai finito fai clic su Invio per applicare, quindi modifica il riempimento da 100% a 35%.


Passaggio 45

Scopri tutti i gruppi e dai un'occhiata al risultato finale. Per mostrarti quanto sia dinamica questa tecnica che impari, fai qualche piccola modifica. Cambiamo rapidamente il colore del nostro personaggio.

Seleziona il livello "Pelle" sotto il gruppo "Colori". Nei menu in alto seleziona: Immagine> Regolazioni> Tonalità / Saturazione, o premi Comando + U e prova a scorrere i cursori Master di tonalità principale e Saturazione a sinistra ea destra per vedere di che colore ti piace. Puoi anche cambiare l'RGB per ottenere un colore ancora più specifico che desideri. Quando sei soddisfatto del nuovo colore della pelle, fai clic su OK.


Passaggio 46

Sentiti libero di cambiare nello stesso modo il resto delle parti, ecco perché le abbiamo separate l'una dall'altra. Più è dinamico e più facile è per noi ottimizzare i nostri clienti o direttori con cui lavoriamo. Di seguito è riportato ciò che è uscito dopo alcuni cambi di colore.


Conclusione

Usando queste tecniche sei in grado di cambiare i colori, aggiungere o sostituire parti sul disegno con pochi click. Non è necessario modificare nessuno dei toni o dei punti salienti, a meno che non si desideri creare qualcosa di un po 'più scuro o più lucido, e quindi sarà sufficiente giocare con il riempimento e l'opacità dei livelli.

Prova a creare il tuo personaggio, inizia con i contorni, prova a separarlo in parti come abbiamo fatto, e segui queste tecniche per ottenere i migliori risultati.