Ottenere il suono della chitarra finale - Parte 5

Ogni chitarrista, ingegnere e produttore vuole registrare l'ultimo suono della chitarra, ma non è sempre facile catturare il grande suono che si sente nella stanza. In questa serie, basata sul mio nuovo libro The Ultimate Guitar Tone Handbook (scritto con Rich Tozzoli), descriverò perché chitarre acustiche ed elettriche, amplificatori, casse ed effetti suonano come fanno loro, e il modo migliore per registrare e mescolarli dopo aver ottenuto il suono. Nella parte 5 di questa serie, vedremo diverse tecniche di microfonaggio per chitarra elettrica.


Disponibile anche in questa serie:

  1. Ottenere il suono della chitarra finale - Parte 1
  2. Ottenere il suono della chitarra finale - Parte 2
  3. Ottenere il suono della chitarra finale - Parte 3
  4. Ottenere il suono della chitarra finale - Parte 4
  5. Ottenere il suono della chitarra finale - Parte 5
  6. Ottenere il suono della chitarra finale - Parte 6
  7. Ottenere il suono della chitarra finale - Parte 7

Mentre molti credono che ci sia solo un modo accettato per far funzionare un amplificatore, sarete sorpresi di apprendere che ci sono tanti modi quanti sono i suoni di chitarra e ampli. Diamo un'occhiata ad alcuni.

Single Mic

È incredibile cosa si può fare con un singolo microfono se si sperimenta un po '. Ecco una serie di tecniche che sono state utilizzate su registrazioni popolari dagli anni '50. Funzionano tutti, ma ricorda che ciò che funziona per una registrazione potrebbe non funzionare per un'altra. Ecco perché è bene avere sempre un'alternativa in tasca quando ne hai bisogno.


L'installazione classica

Collocare uno Shure SM57 a circa un pollice di distanza dal miglior altoparlante nel cabinet. Posiziona il microfono a circa tre quarti tra il bordo dell'altoparlante e la bobina mobile (lontano dalla bobina mobile). Se hai bisogno di più high end, sposta il microfono verso la bobina mobile (il centro dell'altoparlante). Se il suono ha bisogno di più corpo, spostalo verso il bordo esterno dell'altoparlante. Assicurati che il microfono non tocchi il cono dell'altoparlante quando vengono riprodotti i passaggi più rumorosi (vedi Figura 1).


Figura 1: L'installazione classica - Un cabinet SM57 On Guitar

Impostazione classica n. 2

Il modo in cui l'amplificazione del microfono è stata eseguita negli anni '60 e '70 consisteva nel posizionare il microfono da uno a due piedi di distanza dal centro dell'altoparlante o degli altoparlanti (vedere la Figura 2). Ciò consente di sviluppare il suono proveniente dagli altoparlanti e dal cabinet, ma anche di catturare parte della stanza, il che può essere un bel bonus. La distanza ideale su un cabinet con due altoparlanti è la combinazione di entrambi i diffusori. Spostare il microfono lateralmente per catturare più del suono di una delle bobine vocali degli altoparlanti se è richiesta una maggiore fascia alta.


Figura 2: configurazione classica Miking a due direzioni dove convergono gli altoparlanti

Variazione Mic singolo n. 1

Se si utilizza un cabinet Marshall, posizionare un microfono singolo da 12 a 24 pollici dal cabinet, punto morto a tutti e 4 i diffusori che mirano alla piastra del logo (vedere la Figura 3). Puoi usarlo anche per altri cabinet chiusi, eccetto che il loro logo potrebbe non essere nella stessa posizione. Sul tipico cabinet per diffusori 4x12 (come il modello standard Marshall 1960), i quattro altoparlanti di solito diventano additivi a una distanza di 15-24 pollici dal centro dell'armadio (a seconda degli altoparlanti).


Figura 3: Miking A Marshall Cabinet With One Mic

Due microfoni

Tanto più che puoi ottenere con un microfono, ne otterrai molto di più con due. Nel corso degli anni, molti ingegneri hanno scoperto che potevano catturare più da vicino il suono che sentivano nella stanza aggiungendo un secondo microfono. Ecco alcuni esempi.


L'impostazione classica a due microfoni

Collocare l'SM57 vicino o contro il tessuto griglia come nel metodo classico n. 1 sopra. Ora aggiungi un Sennheiser MD 421 nella stessa posizione a destra del 57, ma con un angolo di 45 gradi rivolto verso la bobina mobile. Molti suoni possono essere ottenuti da questa configurazione riassumendo i microfoni a diversi livelli e sfogliando la fase su uno (vedi Figura 4). Ovviamente, puoi usare qualsiasi microfono che scegli, ma la configurazione classica usa i 57 e 421.


Figura 4: SM57 e Sennheiser MD 421 sul cabinet per chitarra

Due varianti Mic # 1

Con un amplificatore open-back (come un tipico Fender), posiziona un microfono a circa un piede di distanza dal retro dell'amplificatore, fuori dal centro di uno degli altoparlanti, mentre usi uno qualsiasi dei microfoni per la parte anteriore dell'armadio ( vedere la Figura 5). Di solito dovrai capovolgere la fase sul microfono posteriore, ma prova entrambe le posizioni e usa quella che ha il livello più basso.


Figura 5: Miking il retro di un cabinet open-back

Two Variation Mic # 2

Mentre si utilizza l'impostazione del microfono dal singolo microfono Classic # 1 con il microfono vicino alla griglia del cabinet, aggiungere un microfono aggiuntivo nel punto in cui il suono degli altoparlanti converge da 18 a 24 pollici (vedere la Figura 6). Questa distanza potrebbe essere aumentata fino a 6 piedi a seconda delle dimensioni e del suono della stanza, che aumenterà l'atmosfera catturata.


Figura 6: microfono a distanza aggiuntivo aggiunto per chiudere il microfono

Tre microfoni

L'high-end di un cabinet per chitarra non è mai stato un problema da catturare; è sempre stata la fascia bassa che è stata difficile. Di conseguenza, molti ingegneri hanno fatto ricorso a tre microfoni per registrare un suono più grande. Ecco alcuni dei metodi più usati.


Three Mic Technique # 1

Dopo aver trovato il punto debole del cabinet come sopra menzionato, raggruppa un SM57, MD 421 e Beyer M160 (o un altro microfono a nastro come un Royer R-121) insieme. Tutti e tre i microfoni sono indirizzati direttamente al miglior altoparlante dal suono nel cabinet. Mescolare insieme per il gusto Il 57 fornirà il morso, il 421 i medi e il 160 il corpo (vedi Figura 7). Si noti che questo funziona solo con un 57 e un 421, anche se qualsiasi microfono a nastro lo farà.


Figura 7: Sennheiser 421, Royer R-121 e SM57 Bundle On Guitar Cabinet

Three Mic Technique # 2

A uno dei due metodi microfonici, aggiungi un terzo microfono a circa 6 piedi dall'armadietto (vedi Figura 8). I microfoni a condensatore a diaframma largo funzionano bene, così come la figura 8 microfoni a nastro o microfoni a condensatore configurati con un modello polare di figura 8. Assicurati di avere un sacco di spazio nella stanza per posizionare questo microfono e che il microfono non sia vicino al muro, poiché potrebbe anche percepire alcuni sgradevoli riflessi della stanza sonora. Ricorda, questa tecnica suona bene come suona la tua stanza.


Figura 8: tecnica del microfono tre che utilizza un microfono distante

Tre varianti Mic # 1

Per uno qualsiasi dei due metodi di microfoni, aggiungi un terzo microfono rivolto verso un muro duro nella stanza (non rivolto all'amplificatore). Ascolta il suono di ciascuna delle pareti rigide e trova quello che ha i riflessi più piacevoli. Posiziona il microfono a circa tre piedi dal muro. I tre microfoni possono essere mescolati insieme in varie proporzioni per creare molti effetti tonali diversi (vedi Figura 9). Ancora una volta, il successo di questo metodo dipende dal suono della stanza in cui è posizionato l'amplificatore.


Figura 9: Tecnica di tre microfoni utilizzando un microfono rivolto a un muro duro

Marshall Cabinet Miking

Non è raro che gli ingegneri si lamentino di non riuscire a catturare l'estremità bassa di un cabinet Marshall. Potrebbe sembrare fantastico nella stanza, ma non viene mai visto lo stesso quando registrato. Fortunatamente c'è un trucco per aiutare a catturare quel grande suono Marshall, anche se potrebbe sembrare un po 'non ortodosso.

Insieme a uno dei metodi di microfonaggio sopra, posizionare un microfono a nastro a due pollici da uno degli angoli posteriori del cabinet per catturare l'estremità inferiore del cabinet (vedere la Figura 10). Funziona solo con gli armadi Marshall a causa della tecnica del legno e della costruzione, ma funziona davvero bene! I microfoni a nastro sembrano funzionare meglio, ma potrai comunque catturare un bel round basso indipendentemente dal microfono che scegli.


Figura 10: Beyer M160 su Marshall Cabinet Corner

Jimi's Sound

Eddie Kramer era un ingegnere di lunga data di Jimi Hendrix e una volta mi mostrò il setup che usava per registrare il Grande. Ha iniziato con il pacchetto microfono di un SM57, MD 421 e Beyer 160 al cono del miglior altoparlante del cabinet Marshall di Jimi. Quindi mise un Neumann U-67 a circa tre piedi di distanza dall'armadietto e lo finì con un microfono stereo a circa sei piedi di distanza da quello (a circa nove o dieci piedi di distanza dal totale dell'armadio).

Ma aspetta, c'è di più. Eddie trasporterà tutti i microfoni in un riverbero EMT-140 con delay a nastro e porterà i ritorni stereo alla console. Tra i microfoni e il riverbero, ci sono un totale di otto canali per un singolo suono di chitarra. La prova, ovviamente, è nell'ascolto, poiché il suono della chitarra di Jimi è ancora emulato fino ad oggi.

Ci sono molte più tecniche di microfonaggio della chitarra che sopra, ma queste dimostrano molte varianti per ogni eventualità. Nella parte 6, guarderemo a ciò che accade nel far suonare una chitarra acustica alla grande.